Katia Rashkevich i jej baśniowe światy

Dziś porozmawiamy o fotografii. Fotografka Katya Rashkevich opowie nam o swoich baśniowych światach. Katya Rashkevich jest fotografem ślubnym, ale ma też wspaniałe prace w innych dziedzinach - sztukę fotograficzną, sesje zdjęciowe dla dzieci.

1. Katya, dlaczego zdecydowałeś się zostać fotografem? Czy możesz nazwać ten zawód pracą swojego życia?

Po raz pierwszy zadałam sobie to pytanie :) Rzeczywiście, nigdy nie zastanawiałam się, co doprowadziło mnie do tego zawodu. Fotografem zostałam stosunkowo niedawno. Zaledwie 3 lata temu. Wcześniej byłem tylko amatorem i nigdy nie myślałem, że ten zawód stanie się dla mnie naprawdę dziełem mojego życia. W pewnym momencie rzuciłem swoją główną pracę (pracowałem wtedy jako dyrektor marketingu w strukturze bankowej) i rzuciłem się do puli. Po prostu bardzo chciałem zostać fotografem. To pragnienie było tak silne, że nie miałem cienia wątpliwości. Ale pamiętam, że jako dziecko uwielbiałem kręcić na filmie. Sam jakoś wywołałem negatywy, wydrukowałem fotografie. Pewnie już od samego urodzenia coś zostało ustalone, ale tylko ja bardzo długo o tym nie wiedziałem.

2. Zajmujesz się głównie fotografią ślubną, ale masz też świetną fotografię. Jak dochodzisz do tak nierealnych, czasem, jak się wydaje, pomysłów z innego świata? Skąd czerpiesz inspirację?

Tak, głównie kręcę wesela, ale dużo robię też w studiu. Są to głównie sesje zdjęciowe dla dzieci. Teraz bardzo interesuje mnie praca ze sztuką fotograficzną dzieci, prawdopodobnie właśnie dlatego, że przychodzą mi do głowy pomysły na takie prace. Cóż, skąd się biorą, nadal nie rozumiem. Raczej zdałem sobie sprawę, że pomysł pojawia się w trakcie pracy. Dla mnie najważniejszą rzeczą w fotografii, w obrazie jako całości, jest „obraz”, to ona powinna „złapać” i przytrzymać widza, więc nawet jeśli pomysł jest niesamowicie interesujący, zrozumiem, że technicznie ja nie będę w stanie przekazać tego poprawnie i będę musiał poświęcić „obraz”, zrezygnuję z tego pomysłu i wymyślę inny.
Istotny jest też wizerunek, wydaje mi się, że każda osoba ma swój bajkowy odpowiednik. Jeśli przyjrzysz się uważnie, to w każdym z nas widać albo Kopciuszka, albo Alicję, albo Pierrota… ..tak staram się widzieć, a potem rysować :)

Cóż, łapię inspirację, dość trudno ją narysować, albo jest, albo jej nie ma, dlatego jak tylko się pojawi, staram się ją wykorzystać w 100%. Jest inny sposób, otwieram strony moich ulubionych fotografów i patrzę na ich prace. Jest kilku autorów, którzy zawsze mnie inspirują.

3. Bardzo często odwołujesz się do fabuł baśniowych, literackich: Alicja, dziewczyna Suok, a jaka jest twoja ulubiona bajka?

Prawdopodobnie to „Trzej Grubi”, jest dla mnie coś atrakcyjnego w tej lalce, w tej fabule. I lubię Alice dokładnie jako obraz.

4. W niektórych twoich pracach jest jakiś surrealizm, na przykład dziewczyna niosąca statek na linie, wiele aluzji, prac fantasy, prac ze snów, niektórzy opisują cię nawet jako Salvador Dali z fotografii, w internecie w komentarzach znajdują się takie definicje :) Czy sam zgadzasz się z taką definicją niektórych swoich prac? Co myślisz o pracy Salvadora Dali?

Jestem szaleńczo zakochany w Salvadorze Dali. W jego pracach jest dużo powietrza, przestrzeni, każdy obraz to nieskończoność. Być może w moich bardzo wczesnych pracach można było zauważyć pewne podobieństwo, teraz - nie sądzę. Teraz wydaje mi się, że poszedłem trochę w inną stronę. Chociaż w każdym razie cieszę się oczywiście, że czasami ludzie rysują taką paralelę :)

5.Bardzo interesuje mnie jedna z Twoich prac - Charlotte, ta cudowna rudowłosa dziewczyna z jabłkiem na głowie :) Czasami gotuję Charlotte. Jak wpadłeś na ten pomysł?

Nawiasem mówiąc, to autoportret zmieniony nie do poznania. Kiedyś bardzo interesowała mnie praca z portretem, więc po prostu zrobiłem zdjęcie i próbowałem wymyślić coś nierzeczywistego i poprzeć to jakimś pomysłem. Charlotte była pierwszą z serii Seasons, która pokazała jesień. Dlatego to ona podsunęła mi pomysł na kolejne prace z tej serii. Nawiasem mówiąc, w momencie powstawania „Charlotte” dopiero zaczynałem fotografować i rysować. W tym czasie miałem poważny brak modelek, dlatego w swojej pracy wykorzystywałem albo swoje autoportrety, albo dosłownie tworzyłem obrazy w kawałkach. W wielu moich pracach twarze bohaterów są zbierane z różnych fotografii. Dla mnie ta aktywność była rodzajem gry. Niezwykle interesujące było dla mnie obserwowanie, jak w trakcie pracy nad obrazem pojawia się nieznana mi ładna twarz

6. W swojej pracy jesteś bardziej artystą niż fotografem. Nawet Twoje zdjęcia ślubne są zawsze czymś przewiewnym, lotem fantazji. Co myślisz o fotografii dokumentalnej, czy mógłbyś to zrobić?

Oczywiście mógłbym robić filmy dokumentalne. Kolejne pytanie brzmi, jak bym to zrobił. Jak już pisałem, najważniejsze dla mnie jest obraz, wizualne postrzeganie czegoś pięknego. Dla niektórych fabuła jest na pierwszym miejscu i emocje, które niesie. Wydaje mi się, że zbyt trudno jest kombinować w sobie. Ale na pewno nie mogę się powstrzymać od przyciągania dobrych ujęć reportażowych i mam duży szacunek dla fotografów, którzy potrafią zobaczyć fajną historię i nakręcić ją fajnie.

7. Katya, jacy fotografowie są twoimi idolami i nauczycielami? Którego z dzisiejszych fotografów podziwiasz?

Zapewne wymienię tych, którzy naprawdę zajmują dla mnie bardzo ważne miejsce w moim życiu. Przede wszystkim jest to Lena Vizerskaya lub Kassandra. To jej praca uderzyła mnie kiedyś tak bardzo, że poczułem potrzebę nauczenia się czegoś takiego. To jej prace przeglądam w poszukiwaniu inspiracji. W fotografii ślubnej bardzo podoba mi się praca Alexandrasa Babičiusa. Moim zdaniem potrafi idealnie połączyć fajny reportaż, doskonałą jakość i artyzm w fotografii.

8. Twój pomysł na piękno. Jaka powinna być przystojna osoba?

Cóż za trudne pytanie :) Jeśli mówimy o percepcji wzrokowej, to każdy ma swoje, więc trudno powiedzieć. I duchowe piękno… Moim zdaniem są ludzie, do których mimowolnie docierasz. Łatwo się z nimi porozumieć iw przyjaźni. Wydają się świecić i zawsze czujesz się przy nich bardzo swobodnie :) Chociaż wydaje mi się, że teraz naprawdę bardzo trudno jest być piękną osobą, jest zbyt wiele pokus i zbyt mało czasu na refleksję nad sobą i swoimi działaniami .

9. Twoje motto życiowe.

Bardzo się boję, że nie będę w stanie czegoś zrobić i bardzo boję się zatrzymać w swoim twórczym rozwoju. Nienawidzę marnowania czasu na problemy i szukanie rozwiązań. Często po prostu wyrzucam z głowy złe myśli i jakieś nierozwiązywalne problemy, bo wiem, że trochę później rozwiążą się same. Dlatego często pamiętam zdanie, które powiedziała Scarlett O'Hara: „Nie będę o tym myślał dzisiaj, pomyślę o tym jutro…”