Модна одећа и модеран стил 1900 -их

Дошли су 1900 -те, почео је двадесети век. Ништа још није наговестило страхоте и катастрофе новог века, трагедије два светска рата. Са часописа и фотографија насмејале су се порцеланске фаце лепотица, међу којима су се могле видети Гибсонове девојке, поред њих су се појавиле нове лепотице - трендсетерке лепоте и моде. Њима је припадала Лина Цавалиери - неупоредива оперска певачица, коју су све фасхионистице покушавале да имитирају у свему, велеградска публика је аплаудирала француској плесачици - Цлео де Мероде, све је изгледало вечно ...

1900-те су наставак стила сецесије који је постојао у последњој деценији 19. века, нудећи или овчији рукав или лик у облику слова С са уморним кривим ходом, а пред крај свог постојања потпуно се приближио протеривању корзета. Стил Арт Ноувеау у Француској звао се "Арт Ноувеау", у Немачкој - "Југенд стиле", у Италији - "Либерти".

У раним 1900 -им, женски корзети су и даље учвршћивали фигуру. Током ове светле, иако кратке ере модерности, корзет је заузео фундаментално место у женском оделу. Крајем 19. века, завој тела у облику слова С био је једва приметан, али је 1900-их година већ био озбиљан. Корзет у стилу сецесије постао је једно од најсавршенијих дела примењене уметности. Сви његови делови нису јединствени само по намени, већ су и сами по себи лепи.

Корзет - стварање 1900 -их заслужује посебну пажњу и истраживање сваког од елемената, њихове функционалности, локације и међусобне комбинације. Врхунац сецесије био је последњи период постојања корзета који је држао горњи део фигуре закривљен напред, а доњи - назад. Груди су изгледале бујно и обимно, благо померене надоле, волумен струка је био минималан.

Стезник је стегао стомак и продужио предњи део трупа тако да је струк био испод предње и изнад природне линије позади. Стога је С-облик био још изражајнији. Онима који су поседовали рубензијске облике било је лакше, док су други морали да иду на лукавство и изуме како би им отежали два „брда“ на фигури - напред и позади. Понекад су та „брда“ била толико повишена да је њиховим власницима претило губитак равнотеже.

У то време су се у часописима више пута појављивали огласи о вештачким бистама, које би на ваш захтев могле да се повећају. Да би кукови били сјајни, коришћени су посебни јастучићи, причвршћени за корзет. Генерално, читав дизајн корзета тог времена заслужује дивљење.

Продужавањем торза могуће је поставити много надземних елемената на стезник: бујни волан, драперије од стезника, чипкани јарам, волан, волан итд. Сукња, чврсто припијена уз бокове, лепезасто се спуштала дуж руба. Високе стојеће огрлице биле су причвршћене целулоидним плочама или направљене у облику бројних волана.

Вечерње хаљине имале су дубоки изрез, а таква се хаљина обично носила са украсом - „крагном“, на пример, то су могле бити бисерне перле у неколико редова. Стојећи овратници и облик декорација на врату наглашавали су дугачак врат "лабуда", на који је глава почивала бујном фризуром, понекад не од сопствене косе, већ са подстављеним ваљцима.

Да би све ове структуре остале на глави, биле су потребне све врсте чешља, укосница и укосница. Ови украси за косу направљени су од корњачине корице, седефа, од ажурног набораног рога, а многи су били ограничени на целулоидне чешљеве који имитирају корњачину шкољку.

Неизоставни прибор биле су свилене чарапе о којима се могло само нагађати и уске рукавице које нису остављале ни танку траку голе руке.Дама у стилу сецесије била је толико пажљиво везана и огрнута да је мали део њене голе руке или врата изазвао дивљење код мушкараца и изазвао разрешење мистерије ове особе.

Читава дама у комплетној колекцији њеног одела била је нешто невероватно, састојало се од танких лепршавих тканина са шарама од перли, слапова од чипке и нојевог перја, драгоценог крзна и свиле са светлуцавим нитима. Фигура у облику слова С морала је бити уравнотежена великим шеширима, који су били украшени перјем, тракама, машницама. Ови шешири су трајали скоро до краја 1900 -их. Нојево перје је било најскупљи украс, па чак и симбол високог статуса у друштву.

Зимске одеће биле су крзнене капе и капе, у Русији су носили шешире "бојара". Огромни шешири, бое, муфови, мирис парфема, волани, чипке, лепезе, прозрачно елегантно доње рубље - све је то имало привлачну снагу и изазивало задивљене погледе, јер су на прелазу векова били средство завођења. Иначе, доње рубље, које је само неколико одабраних могло видети, захтевало је посебно повећану пажњу у том периоду. Томе су олакшали бројни часописи објављени у Паризу који су пратили моду на ову тему.

У другој половини 1900-их, Исток је почео да продире у женску гардеробу-огртачи и јутарњи огртачи у стилу кимона, блузе око омота, сунцобрани од кинеске свиле и фризуре у стилу гејше. Али још увек није било богатих и јасних боја Истока, превладале су пастелне боје. На крају крајева, од тренутка када се руски балет појавио у Паризу, када је његова прва турнеја одржана са сензационалним успехом, Исток се са својим сјајем јарких боја и узорака отворио за фасхионистице.

Постепено су закривљени облици почели да уступају место грациозним и танким. У том периоду часописи су много писали о реформи одеће, која би требало да буде удобна и пространа, да не омета кретање и дисање, а корзете би требало потпуно избацити из женске гардеробе.

Појавиле су се једноставне хаљинекоје су називане хаљинама „реформе“. Пали су с рамена, били су прилично пространи, са једва оцртаним високим струком. У почетку су неке даме дозвољавале себи да такве хаљине носе код куће, а узимале су у себе само блиске пријатеље и рођаке.

Још један пример женске хаљине из „реформе“ била је бела „америчка“ блуза са огрлицом која стоји, преко које је била везана кравата, а сукња се проширила надоле и сузила у струку и стомаку. Била је то дневна одећа - "двојка". Постојала је и троделна одећа, у којој је дводелни комплетиран опремљеном јакном. Рукави су били прикупљени на рамену, али то су били остаци некадашње величине рукава - шунка, тик изнад лакта до зглоба, рукав је био сужен и завршавао се при самим прстима, јер пристојну даму треба огрнути од ушију до прстију.

Одело из три дела се звало касач... Осим тога, постојао је и кишобран од трске, са којим се многе даме нису растале. Волели су да носе таква одела у пролеће и јесен. У зимској сезони носили су секи капуте, огртаче, ротонду са крзном, бунде, као и баршунасте капуте.

У моди су били ртови-рт извезени везом. Огртачи су се обично носили у комбинацији са шеширом са широким ободом.

Ципеле чешће су имали „француску потпетицу“, израђивали су се од најмекшег кожног чевра - коже јагњетине посебно фине израде. Сви модели ципела имали су издужене прсте, били украшени копчама или имали затворени нагиб - "језик"; чизме до глежња и чизме на чипку биле су у моди. На "француску пету" била је причвршћена метална плоча - "помпадоур" од гравираног челика.

Али у истој деценији, када су даме изгледале завезане до ушију, приближавало се доба еманципације, доба нове жене, под чијом је светлом хаљином била сакривена витка фигура уместо величанственог корзета, чак и ако се радило о ремек -дело дизајнерске мисли.