Мода и стил после Првог светског рата

У периоду од 1919. до 1923. наставља се потрага и формирање ношње. Иако у то вријеме није било јасно израженог стила, ипак је овај период од интереса за дизајн кроја и облика модела. Крајем периода почиње да се формира стил Ла Гарцонне.

Рат је завршио, људи су постепено почели да схватају да су још живи, а живот иде даље, а они који су остали богаљ у души или телу само су подсетили на трагедију коју је рат донео. Преживели нису хтели више да примећују ништа око себе што тера човека на размишљање, осим оних песника који увек примећују све и све око себе ...

Али углавном су људи само желели да уживају у животу у свим његовим манифестацијама, постојала је неконтролисана жеђ за забавом, плесом до јутра, пићем, јелом, трошењем новца и на крају само викање и вриштање да сте живи. ..

А шта је са модом? Мода се, као и време, наставља уобичајеним током, примећујући све људске послове око себе, све детаље, грешке и неспоразуме ...

Први светски рат је завршен... Костими ношени током рата показали су утицај униформе. Промене у моди су биле постепене. Почетком овог периода жене су одлучиле да скину своје предратне хаљине, а мода је покушала да се врати: хаљине су продужене, појас, који је био обавезан на војним униформама, подигао је струк мало изнад природног, запремина око кукови су се повећали, силуета је била попут "вретена".

На страницама модних часописа чак и трепере исти модели који су били у предратном стилу. Али ово је трајало кратко. Дужина хаљина постајала је све краћа, волумен се повећавао употребом попречних волана, меких лабавих појасева, прикупљених басова, туника. Драперије, меко пресавијени крила, огртачи, јакне са вишеслојним баскама били су популарни.

Међутим, Париз 1919 - 1923. представљао је огромну гомилу људи различитих боја коже, националности и одеће. А гомила је, попут поплаве, стално долазила и долазила. Било је много имиграната из Пољске, Литваније, Украјине, Русије, који су се помешали са гомилом Јапанаца, Кинеза, Аргентинаца, Шпанаца. Париз је изгледао као позорница за маскенбал.

Француски сликар и вајар Фернанд Легер, који се у то време придружује новом правцу, кубизму, написао је о овој маскенбалу: „Чудан призор била је збирка људских појединаца, која је укључивала представнике готово свих земаља света. Крој, боја, облик одеће употпунили су јединственост ове слике, помало подсећајући на наступ у музичкој дворани ... ”.

Мода почиње да се заноси егзотиком, а томе је допринела не само појава Јапанаца и Кинеза, већ и руски балет, који је са собом донео фантастичан оријентализам, националне традиције Истока, културу Древни Египат и Африка, руски национални мотиви. Кимоно, оријентални вез могао се видети не само у вечерњим хаљинама, већ и у ноћним пиџамама и хаљинама намењеним испијању чаја.

Руска имиграција, за коју се вољом судбине показало да се налази изван њихове домовине, имала је значајан утицај на моду. Жестоки рат у размерама целе огромне Русије био је резултат расцепа у руском друштву, који је довео до револуција и пада монархије. Многи су мислили да одлазе на кратко, али испоставило се - заувек.

Највеће париске модне куће сматрале су за част ангажовати руске моделе високог порекла, одличних манира, елеганције и укуса, а осим тога и изузетног изгледа.Неки од руских емиграната отворили су сопствене модне куће. Париз је видео руски вез, апликације, шивање, шивање перлицама, лепоту руског крзна, како се то носи, само су руске лепотице могле да покажу.

Модели са елементима руске националне одеће појављују се у париским часописима. У посебним издањима за кројаче смештени су дизајни кроја руских одела. На пример, одело са дугачком, нешто испод колена, полууградном јакном са асиметричним причвршћивањем, огрлицом и сукњом мало проширеном надоле.

Осим руског стила, у то време је био распрострањен и мађарски стил, посебно горња одећа. Строги равни крој капута са бочним прорезима и увученим рукавима који завршавају коврчавим манжетама. Посебна карактеристика је дугачка и дубока рупа за руке, која сеже готово до линије кукова и подсећа на кимоно.

Цханел развија своје активности, ствара светле моделе Маделеине Вионнет, Паул Поирет покушава да се врати.

Мода 1919 - 1923 била потрага за новим изражајним средствима и новом сликом. У овом периоду је израженији крој са „опуштеном“ силуетом - блузе су лабаво висиле на раменима, често су биле истрошене, окачене са много волана сукњи, кратких и широких рукава, возова, шалова и шалова. Одећа је била толико пространа да је потпуно прикрила обрисе фигуре и створила ефекат "вешалице". Овај ефекат је додатно појачан употребом меких ткива.

Мода се развијала полако, постепено заобљене и обимне форме нестају, нестају пеплум и тунике, двоструке сукње и скупови, силуета се сужава према доље или постаје равна, струк пада до линије бокова. Многе креације тада су биле најављивачи новог стила кошуље (робе де цхемисе).

Мода почиње да се поједностављује. Било је покушаја међу модним дизајнерима да зауставе процес поједностављења моде, али показало се да је то неповратно. Почиње да се обликује нови стил А ла Гарцон. Године 1922 Јеан Патоу ствара хаљине, чији је облик будућност моде. Мода се припремала за следећи период - а ла гарцонне

Амерички избор лепоте 1921