Обуците се
„Злато злато на злату“.
Стилови су свуда - у сликарству, архитектури, музици, уметности и занатима, ентеријеру и одећи, моди. Говорећи о стиловима у уметности, они увек спомињу стилове у архитектури и сликарству, али мода је такође уметност, и ако је у свету "велике" уметности, иста архитектура и сликарство, неки дефинитивни стил, онда ће се то сигурно одразити на моду тог доба. Штавише, након што се једном појавио, стил никада не нестаје, остаје у сећању генерација и пре или касније му се поново враћају, иако не у тако насилном, пуном, живописном облику као раније, већ неки његови елементи, његова сенка , не- не, да, и поново ће се појавити.
Данас ћемо говорити о бароку. А ово је несумњиво стил - лето, стил - одмор, стил - солидно позориште. И, вероватно, није случајно што се позориште у Европи најактивније развијало у доба барока. Једноставно не можете схватити шта је барок - идите у оперу, класичну оперу: костими, сценографија, атмосфера - ово је прави барок.
Ако волите луксуз и светле боје и никада не остајете по страни високог живота, ако се лако можете замислити на уличицама Версаја или Петерхофа у раскошним хаљинама и напуданим перикама из времена када су тек биле поређане, ако волите позориште и гротеска, онда је овај стил за вас. Али пре него што говоримо о модерном бароку, хајде да причамо о томе одакле је потекао, у којој ери и шта је за њега било карактеристично за овај стил.
Барокни стил. Највеличанственији, најлуксузнији, најсјајнији, најтеатралнији. Театралност, луксуз, сјај - то су његове главне карактеристике.
Барокни стил је нетачан, пркосан, гломазан. Ово је стил богатства, богатство које није скривено, луксуз који није стидљив. Више злата и више боја!
Прво је постојала ренесанса, 15. век, век у коме се памтила култура старе Грчке, старог Рима. Сећали су се пропорција, симетрије и композиције. Затим је наступила ера класицизма - све је морало да следи правила, све је морало да буде уређено, складно, проверено, математички тачно. Све је морало бити мирно и строго. Класика је лепа, савршено лепа, математички лепа, али досадна. И свет је уморан од досаде. Крајем 16. века класицизам је замењен бароком.
Италијани су барокни стил назвали „чудним“, па чак и „вулгарним“. И сама реч „барок“ потиче од португалског „бисера неправилног облика“. Класицизам је у свему био тачан, барок је постао нетачан, потпуно и страховито погрешан. Превише. И то је главна реч за барокни стил.
Барок ће свој врхунац доживети у Француској под "краљем сунца" Лујем КСИВ, КСВИИ веком, краљем, који је рекао да сам "држава ја". Апсолутизам је апсолутна, неограничена моћ краља, ево још једне карактеристике тог доба, доба барока, потпуне моћи и потпуног луксуза. Плус црква. Доба контрареформације, у протеклим вековима црква се усуђивала да критикује, укључујући и због прекомерног луксуза, сада се поново диже с колена, сада опет ера луксуза.
Ако желите да видите барок у архитектури, већ смо поменули архитектуру тог времена - Версај, Петерхоф, Лувр такође могу бити укључени овде, а Зимска палата у Санкт Петербургу такође може бити овде.
Барокно сликарство је Рубенс, Рембрандт, Велазкуез.
Сетите се Рубенсових слика - далеко су од танких девојке, не, то су кривудаве жене. Сјај у зградама, на сликама, у одећи, сјај и у телу. Али у исто време, струк би требао бити аспен - бујна прса и бокови, али струк од осе. И за ово су служили корзети.
Тако су за време Цатхерине де Медици, крајем 16. века, дворске даме на француском двору требале имати струк не већи од 33 цм.Корсети од китове кости служили су и за још једну сврху - за деколте, док је најодважнији, најотворенији изрез био у моди. У то време, потпуно бела кожа је такође била у моди. Без сунчања, нема шансе! Даме су чак излазиле на улицу са посебном маском која је покривала лице, такве маске су се најчешће држале у зубима. Кожа треба да буде бела, неприродно бела, а хаљина неприродно светла. Плус црвени, најсјајнији црвени кармин на уснама.
Идеал женске лепоте барокног доба у потпуности оличава госпођа де Монтеспан (миљеница краља сунца Луја КСИВ), за коју се чак и у њеној ери иронично говорило да је одевена у „злато злато на злату“.
Заправо, у књижевности, доба барока, доба луксуза и интрига палате, као и љубавни односи добро су описани романима Анне и Сержа Голона из серије "Ангелица" луксуз, барокно доба.
Одећа барокне жене првенствено се састојала од корзет, без тога, једноставно није како, онда је на китовој кости била нереално бујна подсукња, помоћу ње је задржала волумен, китова кост је глумила овде и у улози рама. Такве сукње су понекад биле обимне до смеха, а господа су свакако сада била приморана да се држе поштовања на одстојању од своје даме, једноставно нису могла да приђу ближе. Преко ње се носила хаљина са дугачким возом. Штавише, доња сукња, нужно светлија, била је видљива испод горње, тамније, јер се доња сукња разишла на бочне стране хаљине. У доба барока у моди су ципеле са високим потпетицама, као и рукавице, лепезе, сунцобрани и накит - увек са драгим и увек са великим камењем.
Мушкарци у доба барока такође су имали тешкоће. Носили су панталоне до колена, раскошно украшене чипкастим кошуљама. Чипка је још један симбол доба барока. Плус дугачке и уске чарапе. Мушкарци су носили и кафтане до колена са огрлицом или таласом. Зар лукови нису мушки атрибут? Верујте ми, у доба барока и машна и чипка били су обавезни за мушку ношњу. Ципеле су се носиле са машницама и копчама.
Плус перике, натечене перике у праху носиле су и жене и мушкарци. Ове фризуре биле су невероватно бујне и ништа мање невероватно високе. А у овим перикама, комарци или чак мишеви врло често су се покретали, све зависи од запремине покривала за главу. И глава у таквој хаљини невероватно је сврбила, а за то су постојали посебни штапићи, уз помоћ којих су и даме и господа могли гребати главу током балова и службених пријема.
Иначе, слике шпанског уметника Велазкуеза, његови бројни портрети шпанских принцеза одојчади такође могу послужити као добра илустрација одеће, а и самог духа барокног доба. Ово је заиста барок.
До 18. века барокни стил је у почетку сишао у рококо, а затим потпуно изашао из моде.
Шта данас имамо од барокног стила?.
Прво, одећа од броката и баршуна, тканине које су увек служиле само барокном стилу.
Друго, многи модерни дизајнери често се окрећу барокним елементима као што су натечени рукави и подједнако натечене сукње. Дакле, невероватно пахуљаста мини-сукња, украшена машницама и чипком, биће барокна сукња, и ништа друго.
Па, да, наравно, чипке, машне, волани, драперије - све ово, а пожељно је и више, такође је јасан знак барокне одеће. Ципеле са копчама, накит са огромним камењем, муфови, лепезе - и оне су позајмљене из барокног стила.
Од дизајнера друге половине двадесетог века, предност барокном стилу је увек била Цхристиан Лацроик... Па, није изненађујуће да се његова теза фокусирала на историју костима.
Његова прва збирка, Тхе Беаутифул Харлесиан, такође има доста барокних референци. Збирка је била посвећена региону Цамаргуе, јужно од Француске, а одликовала се обиљем јарких боја и шарених узорака. Била је веома блиска бароку, попут многих његових каснијих збирки.Светлина, сјај и ово ноторно "превише", толико карактеристично за барок, све је то присутно у његовим збиркама.
Данас је барокни стил и даље луксузан и ексцентричан. И одећа у овом стилу може бити погодна за друштвене догађаје и посебне прилике, али под условом да вас одликује осветљеност и да се не плашите да изгледате "превише" и "превише".