Fedor Stepanovich Rokotov, innehar en sällsynt en konstnärs gåva, tillhör antalet porträttmålare från artonhundratalet. Hans oändliga färgkänsla, hans virtuösa behärskning av penseln för att förmedla "ett föränderligt omens själar" uppskattades av hans samtidiga och fortsätter att glädja och fängsla tittare som kommer till museisalar idag.
Fjodor Stepanovich föddes omkring 1735 - 1736, härstammade från prins PI: s livegna. Repnin. Rokotovs barndom gick i prinsens gods, i byn Vorontsovo. Forskare från Rokotovs liv, om vilka mycket lite man vet, fann att Rokotov i en tidig ålder befriades från livegenskap, intog en särskild position i prinsens hus och fick en mycket anständig utbildning för den tiden.
Kanske var han ett oäkta barn från familjen Repnin ?? Mest troligt är det så, varför han redan från tidig ålder hade beskyddare bland hovkretsen. Tack till greve I.I. Shuvalov, Rokotov var inskriven i Academy of Arts, där han redan var utbildad mästare i måleri.
Rokotovs snabba framgång förklaras ytterligare av hans deltagande i kröningsfirandet vid tillträdet till den kejserliga tronen Catherine II. Sammansättningen av hans ceremoniella porträtt av ädla personer, inklusive Tsarina Catherine II, är helt annorlunda än de tidigare tsaristiska bilderna.
På porträttet av Rokotov sitter Catherine II fritt, svänger sig lätt i en fåtölj, som om hon för ett vänligt samtal med någon. I detta porträtt uppfattades Catherine II av den tidens publik som hopp om upplysta människor, rättvisans ideal. I början av hennes regeringstid stödde Catherine själv idéerna om upplysning och kärlek till frihet. Detta porträtt gav konstnären berömmelse.
Många upplysta människor på hans tid fångas i Rokotovs porträtt. Han var bekant med M.V. Lomonosov, arkitekt V.I. Bazhenov, A.P. Sumarokov, V.I. Maikov. Många ädla människor på den tiden försökte beställa sina bilder för en begåvad konstnär.
Rokotov etablerade starka vänskapliga band med familjerna till Obreskovs, Vorontsovs, Struisky, han blev omhändertagen av Repnins, Golitsyns, Yusupovs.
Han hade alltid många order. Han skapade bokstavligen konstgallerier av porträtt av representanter för samma släkte, bland vilka var karaktärer från olika generationer. Målare målade nästan hela det ädla Moskva.
Under många porträtt av Rokotov finns inskriptioner "okända" eller "okända", men de lockar alla med sin charm, inre värld, mystik, där dolda känslor och upplevelser känns. Uppenbarligen var dessa människor nära till Rokotov.
Ett av de mest intressanta porträtten är tvillingporträttet av Struiskys. Nikolai Eremeevich Struisky behandlade Rokotov med stor respekt. På porträttet ser vi en aningen spänd person, med en febrig brinnande blick och ett snett leende. Han kombinerade adel, grymhet och passion för fanatism för poesi.
År 1771 gick han i pension och bosatte sig på sin Ruzayevka -egendom, där han helt ägnade sig åt att skriva poesi. Han skrev "dag och natt", startade till och med ett eget tryckeri, där han tryckte sina dikter. Men i samma konsthall, där han beundrade litteratur och poesi, skedde ibland hans egna, grymma prövningar av hans livegna, ibland med tortyr.
Struisky beundrade Rokotovs talang. År 1772 beställde han två porträtt - sin egen och sin älskade fru Alexandra. Sasha var 18 år gammal vid den tiden.
Porträttet av A. Struyskaya glädjer sig med sin skönhet, återhållsamhet, harmoni. Genom Rokotov -borstens dis öppnar sig en magisk vision framför oss med en mild blick, med ett halvt leende och sorg.
Alexandra Petrovna Struyskaya inspirerade poesi inte bara till sin man, utan tack vare den bildmässiga skickligheten hos Rokotov och andra poeter i sin tid. Hon blev förkroppsligandet av feminin charm, som beundrades av både konstnärens samtidiga och hans ättlingar. Och nästan två århundraden efter hennes död skrev Nikolai Zabolotsky:
Denna kvinna, med sin skönhet och mystik, fängslade poeter. Var hon glad? Du ställer dig ofrivilligt denna fråga när du tittar på porträttet av Struyskaya. Vissa samtidiga hävdade att deras äktenskap var lyckligt, andra förnekade det. Bland vänner och bekanta var Struisky känd inte bara som en excentrisk och original, utan också som en tyrann.
Hans första fru levde inte länge och dog av förlossning, efter ett tag förlorade han också två tvillingdöttrar födda i detta äktenskap. Struisky var tröstlös i sin sorg och gick till hans gods Ruzayevka, där han träffade unga Alexandra.
Sasha hade ännu inte hunnit gå ut när en rik granne körde in på sin fars gods, markägaren i distriktet Nizhny Lomovsk i Penza -provinsen, Ozerov. När han såg Sasha glömde Struisky sin sorg och gifte sig omedelbart. Markägaren Ozerov vågade inte ens drömma om en så rik brudgum, så samtycket till äktenskapet bromsades inte.
Porträtt av A.P. Struyskoy
De gifte sig 1772. Samma år beställde N. Ye. Struisky porträtt av hans och hans älskade fru. Rokotov, som skildrade sina modeller, försökte inte försköna varken mentala egenskaper eller utseende. Och så märker vi hur olika de är - Struisky och Alexandra Petrovna. Till skillnad från den neurasteniska och febriga Struisky är porträttet av hans fru slående i sin återhållsamhet och harmoni.
Utan tvekan påverkades Rokotov av hennes personlighets skönhet och charm. Eftertänksamma, uttrycksfulla och sorgliga ögon riktas blicken någonstans i fjärran, som om hon kikar in i sin framtid. Det är ett halvt leende och ett halvt gråt som får oss att tänka - var det denna lycka?
Samtida hävdade att hon levde i kontemplation över det vackra som Struisky skapade runt henne. För henne byggde han ett palats på gården, liknande en smyckeskrin, och tillägnade henne sina poetiska oder. I sina dikter, där hon kallades Safir, uttryckte han sin kärlek och dyrkan. I deras äktenskap föddes arton söner och döttrar, av vilka tio dog i spädbarn.
Porträttets skönhet och mysterium fängslar oss än idag. Kanske på grund av konstnärens kärlek till hans modell. Eller kanske skildrade Rokotov Alexandra Struyskaya, vilket gav henne de idealiska andliga egenskaperna hos hans ideal?
Porträttet målat av den stora målaren har bevarat sin skönhet för oss och är ett av 1700 -talets bästa kvinnoporträtt.
Konstnären levde sitt liv ensam, utan behov eller brist på någonting. Fjodor Stepanovich hjälpte sina brorsöner, löste dem från livegenskap och lämnade sitt jordiska liv, lämnade dem ett arv. Konstnären dog den 12 december 1808 och begravdes i Novospassky -klostret, men tiden räddade inte hans grav. Men hans porträtt har överlevt, innan vi står eftertänksamt och tittar in i ansiktena på dem som länge har gått och förblivit kända eller okända.
Godset i Ruzayevka har inte överlevt till denna dag och försvunnit, som många hundratals andra ädla bon i revolutionens låga. Men hans minne förblev på grund av det faktum att en av de vackraste kvinnorna på 1700 -talet, Alexandra Struyskaya, bodde i Ruzayevka. Hennes porträtt av Rokotov lockar fortfarande besökare till Tretyakov -galleriet.