Ang Biedermeier ay isang istilo na hindi nag-ugat sa buhay at sining sa lahat ng mga bansa sa Europa. Ang istilo ng Biedermeier ay laganap sa Austria, Alemanya, at sa Russia din. Lalo niyang napakita ang kanyang sarili lalo na sa mga sining at sining (kasangkapan, kasuutan).

Ang istilong ito nagsimulang muling buhayin sa isang lugar sa panahon ng pagtatapos ng mga giyerang Napoleon (noong 1815) at umunlad ng mahabang panahon, hanggang sa 1848 - ang taon ng rebolusyon sa Pransya. Nakatutuwa din na natanggap nito ang pangalan nito pagkatapos ng pagtatapos ng pagkakaroon nito, iyon ay, sa panahon ng 1848 - 1850.



Alalahanin na ang salitang "Biedermeier" ay nangangahulugang ang pangalan ng isang taong wala, o sa halip, isang tao na nasa mga akdang pampanitik lamang sa panitikan. Ang salitang bieder, isinalin mula sa Aleman, ay nangangahulugang "matapat, disente, simpleng pag-iisip." Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng dalawang bahagi ng salita, nakuha nila ang pangalan na ibinigay nila sa bagong satirical character.

Ang mga manunulat na Aleman ay naglathala ng kanilang mga gawa tungkol sa buhay ng mga lokal na burgher, tungkol sa kanilang pampalipas oras, tungkol sa ideya ng isang maselan at komportableng buhay, gamit ang Biedermeier bilang pangunahing tauhan. At ang isa sa mga makatang Aleman ay ginamit ang bagong pangalan bilang kanyang palayaw. Di nagtagal ang salitang Biedermeier ay naging isang pangalan ng sambahayan. Ang salitang ito ay nagsasaad ng mga masining na uso ng panahong iyon.

Ang fashion ay nagiging mas naa-access sa lahat ng mga klase. Ngunit dinidikta pa rin ito ng France at England.

Ang oras ni Biedermeier ay bumagsak sa Russia sa panahon ng paghahari nina Emperor Alexander I at Nicholas I. Ang mga taong ito ay minarkahan ng maraming mga bola at magagandang libang. Ang mga bola ay hindi mabilang, at ang ilang mga ginoo ay walang pisikal na pagkakataon na dumalo sa lahat ng mga hawak na bola.

Ang mga bola ay nagkakaisang sekular na lipunan at sabay na binuhay muli ang kalakal sa mga lungsod. Ang mga workshop sa pananahi at mga tindahan ng fashion ay nalulugod sa mga libangang ito, dahil ilang araw bago magsimula ang pagdiriwang, ang mga babaeng nakatanggap ng paanyaya ay humingi ng bumili ng mga nakamamanghang outfits upang matuwa at humanga sa lahat ng mga naroroon. Minsan ang mga banyo sa ballroom ay ginawa ng mga seam seamless ng serf, ngunit mas madalas na iniutos ito mula sa mga milliler at tailor. Maraming mga item ng damit ang binili sa mga tindahan.



Ang pinakamahusay na mga tindahan ng damit, tsinelas at accessories ng Moscow ay matatagpuan sa Kuznetsky Most, pati na rin sa Tverskaya Street, Petrovka at sa mga lansangan at linya na katabi nila.

Sa mga nakaraang taon, hanggang 1815, isang damit na walang baywang ang nanaig, na, walang alinlangan, ay napaka hindi praktikal para sa parehong pigura at kalusugan. Ang mga damit na ito ay inalis mula sa buhay sa isang maagang edad maraming mga sekular na kagandahan, dahil ang magaan na tela, sa ilalim nito, maliban sa damit na panloob, wala nang ibang inaakala, ay hindi maaaring magpainit ng katawan. Sa malamig na panahon, ang mga lamig, o kahit tuberculosis, o pagkonsumo, na tinawag nila noon, ay hindi pangkaraniwang sakit. Mula sa mga 1815 hanggang 1820, ang baywang ay nagsimulang bumalik sa lugar nito - sa itaas ng balakang. Bilang karagdagan, sinubukan nilang i-highlight ito nang higit pa sa lacing, iyon ay, itinatag din ng corset ang sarili nito, gayunpaman, medyo sa isang lumambot na form.

Upang gawing manipis ang baywang, sinimulan nilang bigyang-diin ang laki ng mga balikat. Para sa mga ito, ang mga manggas ay ginawang maluwang, lalo na sa tuktok, at pikitid patungo sa pulso. Ang palda ay lumawak pababa, na bumubuo ng malalaking kulungan. Sa pamamagitan ng paraan, ang palda ay pinaikling sobrang dami na maaaring makita hindi lamang ang sapatos ng ginang na kumikislap sa ilalim nito, kundi pati na rin ang kanyang mga bukung-bukong, na pinapangarap ng mga kalalakihan, na nakatingin sa bola sa batang kagandahang tinakbo.

Pagsapit ng 1835, naabot ng manggas ang walang sukat na sukat. Sa madaling panahon ay magsisimulang mag-urong muli, na babalik sa mas simpleng mga form.Payatin ng bodice ang baywang ng ginang ng mas mahigpit pa, at ang palda ay pahabain, pinapuno ng maraming mga frill, at samakatuwid ay tumingin ng mas malawak at mas kamangha-mangha. Sa oras na ito, ang mga kababaihan ay sambahin ang mamahaling mga shawl ng Kashmiri, itinapon nila ito sa kanilang balikat at likod, na tinatakpan ang kanilang mga balikat at leeg. Ang mga shawl na ito ay matagal nang dinala ng mga British mula sa India.

Mayroong mga naka-istilong robe at capes, na gumanap sa papel ng isang balabal, tulad ng mga kagandahang medieval. Ang amerikana, tulad nito, ay wala sa wardrobe ng mga kababaihan. Sa taglamig, ang mga kababaihan ay nagsusuot ng mga damit na tulad ng amerikana na gawa sa makapal na tela ng lana. Kung ito ay masyadong malamig, isang shawl o malawak na capes, fur capes o stoles ang isinusuot sa tulad ng isang dress-coat. Madalas ginagamit ang mga fur boas.






Sa fashion, tulad ng sa isang salamin, ang buhay ng mga tao ay masasalamin - mga rebolusyon, tagumpay, laban, pampulitika na intriga, demanda, tagumpay sa teatro at pampanitikan, tsismis at mga iskandalo sa salon, mga tuklas na pang-agham, atbp.

Ang mga tela, kasuotan at istilo ay ipinangalan sa mga sikat na artista, mang-aawit at mananayaw. Halimbawa, ang tela na ginintuang-beige, na tanyag noong 30 ng ika-19 na siglo, ay tinawag na creprashel, pagkatapos ng trahedyang aktres na si Rachelle. O ang celestial ethereal hat - sumbrero ni Taglioni - na pinangalanan pagkatapos ng dancer na sumayaw tulad ng isang marshmallow sa entablado at nagbihis tulad ng ulap ng tagsibol.

Bilang parangal sa walang kapantay na Italyano na si Taglioni, na naglilibot sa St. Petersburg, ay pinangalanan na mga sumbrero, turbano, pabango at maging ang caramel. Talma - sa Pransya noong ika-19 na siglo. isang cape ng isang maikling lalaki na sumasaklaw sa mga balikat at dibdib, at sa Russia - isang mahabang kapa ng isang babae na walang manggas - na pinangalanang mula sa Pranses na aktor na si F. Talma.

Sa oras na iyon, ang mga tela na may tela at guhit, pati na rin mga tela na may isang magaan na pattern, ay naging napaka-sunod sa moda. Ang mga bulaklak sa tela ay magiging kaunti mamaya.

Ang babaeng hairstyle na Biedermeier ay maaaring tawaging isang gawain ng pag-aayos ng buhok. Ang mga tagapag-ayos ng buhok ay dumating sa ginang sa isang tiyak na oras, at sa loob ng mahabang panahon ay lumikha ng mga magagarang kulot sa kanyang ulo. Kasabay nito, dinala nila sa kanilang mga kliyente ang lahat ng mga tsismis sa lungsod at mga lihim sa likuran ng mga marangal na kababaihan ng kapital.

Sa ulo ng babae, bilang panuntunan, ang buhok ay inilatag sa anyo ng mga malalaking kulot o sa anyo ng "mga cutlet" mula sa mga braids sa mga templo. Unti-unti, ang mapaglarong kulot ay nabago sa siksik na mga bungkos o mga korona ng mga bintas sa mga templo o sa korona. Ang mahabang buhok ay hinila at inilagay sa korona ng ulo sa anyo ng mga kulot o iba`t ibang mga hairpieces.

Ang mga bulaklak, balahibo, ribbons, puntas, bow at bow at, syempre, ang alahas ay tiyak na ginamit bilang adornment para sa mga hairstyle. Ang isang malakas na nakabukas na leeg at isang malalim na leeg ay ginawang posible upang "mai-highlight" ang ulo, at samakatuwid ang isang kumplikadong hairstyle ay may kahalagahan.






Ang mga headdresses ay may iba't ibang uri: mga bonnet, malapad na sumbrero, turbans, hood. Ang mga takip ay mayaman na pinalamutian sa gilid ng mga ruffle, lace o ribbons. Ang mga sumbrero na may malaking brim ay pinalamutian ng mga bulaklak at balahibo. Ang lahat ng mga sumbrero ay pinasadya sa isang paraan upang hindi makapinsala sa mga kulot ng ginang. Ang mga sumbrero at hairstyle ay literal na ganap na natatakpan ng mga bulaklak, balahibo, laso at flounces.

Karamihan sa mga sapatos sa wardrobe ng mga kababaihan ay walang takong. Ang mga ito ay patag, mababang sapatos na may mga laso. Ngunit ang mga naka-lace na sapatos ay lilitaw, na may maliit na takong at isang mapurol na daliri ng paa. Ang mga sapatos ay ginawa hindi lamang mula sa katad, kundi pati na rin mula sa mga telang sutla. Puti ang medyas ng ginang sa kanyang mga binti, paminsan-minsan sa mga kulay na pastel, at puti ang niyebe na puti, binurda ng lahat ng uri ng pagbuburda sa puting satin stitch.





Ang mga brooch, kuwintas, pulseras, tiara, suklay, pin, mahabang hikaw, alahas na gawa sa perlas at, syempre, mula sa mga mahahalagang bato ay nasa uso. Sa oras na ito, ang feronniere (dekorasyon sa noo) ay naging napaka-sunod sa moda.



At sa gayon, ang isang ginang na may manipis na baywang, isang maliit na tinadtad na malambot na palda, na may malaking manggas at maingat na kulutin at inilatag ang mga kulot sa mga templo ay isang katangian na sagisag ng estilo ng Biedermeier.

Sa fashion ng ballroom hanggang 1823, ang istilo ng apmir ay nanatili, ngunit sa paglaon ng panahon ay nagbigay daan ito sa isang bagong direksyon. Ang Biedermeier ay naging nangingibabaw din sa lugar na ito. Ang dekorasyon ng mga damit ay kumplikado at labis na magarbong, kung minsan sa isang damit ay may hanggang isang dosenang iba't ibang mga bow at bow ... Ang ball gown ay masidhi na ibinaba, ito ay tinahi ng isang crinoline, at ang pinakamahusay na alahas ay isinusuot.



Sa oras na ito, lilitaw ang isang blusa bilang isang bagong piraso ng damit. Sa araw, ang mga kababaihan ay nagbago ng damit nang maraming beses. Ang lahat ay nakasalalay sa oras at lokasyon, pati na rin sa uri ng trabaho. Halimbawa, damit sa umaga sa bahay, damit na naglalakad, damit sa negosyo, damit na pagsakay sa kabayo at karwahe, pagbisita sa damit, damit sa gabi, damit ng ballroom, atbp. Ang damit ay sinamahan ng isang sumbrero, guwantes, fan at isang payong.

Sa pampaganda, una sa lahat ay ang kaputian ng balat ng ginang, at isang bahagyang pamumula. Ang makeup ay banayad, pamumutla at kahinaan ay pinahahalagahan. Fragility at kagandahan, pag-ibig at kawalan ng pakiramdam ay ilan sa mga katangian na nagpapakilala sa isang babae sa panahong ito.





Mula sa panahong ito, ang mga kababaihan ay nagsimulang maging kasangkot sa buhay na aktibo. Sa bahay ng mga pinaka-aktibo at may pinag-aralang mga kababaihan ng sekular na lipunan, itinatag ito upang ayusin ang kanilang sariling mga lipunan at musikal na lipunan, kung saan matututunan ang pinakabagong mga tagumpay sa pagkamalikhain ng mga manunulat, musikero at artista, pati na rin basahin o gampanan ang kanilang nagmamay-ari ng mga bagong likhang akda.

Ang mga salon na ito ay ang sentro ng buhay pangkulturang Moscow o St. At madalas ang nagmamay-ari ng naturang isang salon mismo ay isang pambihirang tao na nakatanggap ng mahusay na edukasyon. Halimbawa, si Zinaida Volkonskaya, kung kaninong salon A.S. Si Pushkin, na nag-alay ng tula sa kanya, E.A. Baratynsky, P.A. Si Vyazemsky, ang batang makatang si D.V. Si Venevitinov at maraming iba pang mga kultural na pigura, na kilala sa kanyang entablado at talento sa musika, pag-ibig sa agham at sining.



Gayunpaman, bumalik tayo sa bayani sa panitikan na Biedermeier, na ang masayang disposisyon ay nagustuhan ang lahat ng mga mambabasa ng Europa. Siya ay naging isang matino at nagkakalkula ng mayamang tao na may katalinuhan sa buhay at isang isip sa negosyo. Samakatuwid, ang estilo ng Biedermeier ay nabuo ang tao na, kahit na ginaya niya ang mga aristokrata, ngunit ang kanyang kultura ay pinangungunahan ng kagalingan at ginhawa. Alam ni G. Biedermeier kung paano magbibilang ng pera kaya't mas mababa ang gastos sa kanya. Iyon ang dahilan kung bakit ang murang paggaya ng mga mamahaling tela, kasangkapan sa bahay, panloob na mga item ay unti-unting nagsimulang magmula.