Ang propesyon ng isang estilista, kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang tagagawa ng imahe ng estilista, ay itinuturing na isang bagong kalakaran at ngayon lamang ay nagiging laganap, na umaabot sa ordinaryong tao.

Bagaman ang unang mga estilista ay lumitaw sa unang panahon, kung gayon hindi ito isang independiyenteng propesyon, ngunit mahalaga at kapaki-pakinabang na kaalaman lamang. Para sa mga sinaunang tao, ang pag-indibidwal sa hitsura ay may mahalagang papel, halimbawa, ang mga pinuno ng tribo ay umakit ng pansin upang matukoy ang kanilang katayuan, ang pananamit ay nagsilbing salamin din ng kaugalian at pananampalataya.

Kung susuriin mo ang kasaysayan ng pananamit batay sa pagsasaliksik ng iba't ibang mga siyentipiko, maaari mong matukoy ang tinatayang mga petsa kung kailan lumitaw ang unang damit. Ngunit imposibleng matukoy nang eksakto kung ano ang hitsura ng mga damit ng aming malalayong ninuno. Ang mga kuwadro na bato ay nagbibigay ng isang hindi malinaw na ideya, at ang mga damit mismo ay hindi nakaligtas, kahit na ang mga labi ay hindi natitira.

Ang problema ay hindi ang mga tisyu, ni ang mga balat, o ang mga dahon ng mga halaman ang makakaligtas sa mahabang panahon. Sa mga paghuhukay, nakakahanap ang mga arkeologo ng pinggan, kagamitan, alahas, ngunit hindi lamang damit.

Sinusubukan nilang malutas ang problema sa dalawang paraan, una, sa tulong ng mga guhit sa mga bato sa mga yungib. At sa tulong din ng isang pagkakatulad sa mga tribo na napanatili ang sinaunang paraan ng pamumuhay, na para bang nanatili sila sa Panahon ng Bato. Ngayon ay may ilang mga tulad na tribo, ngunit bumalik noong ika-19 na siglo, madalas na nakilala ng mga mananaliksik ang mga sinaunang tao. Ang mga larawan at talaan ay napanatili, na batay sa pagsasaayos ng damit ng mga sinaunang tao ay isinasagawa.

Pinagmulan ng salitang estilista

Bumalik tayo sa mga estilista. Ang salitang "estilista" ay isinilang noong sinaunang panahon, at, nang kakatwa, inilapat sa larangan ng panitikan, dahil ang "stylos" sa pagsasalin mula sa Griyego ay nangangahulugang "stick stick". Ginamit ang term na ito upang italaga ang isang tao na nagmamay-ari ng sining ng pagsulat.

Sa mga sinaunang salaysay, maaari mong makita ang paunang pagbanggit ng propesyon na ito. Ang mga trendetter sa Sinaunang Greece ay mga empresso at miyembro ng pamilya ng mga pinuno, na naglaan ng maraming oras sa imahe.

Ang susunod na halimbawa ay ang tanyag na Genghis Khan. Ang unang dakilang khan ng Imperyong Mongol. Ang shaman ng pinuno, na ang pangalan ay Tab-Tengri (Kokechu), ay isang uri ng tagagawa ng imahe ng Genghis Khan. Ang duktor ay nagbigay ng payo sa pagbabago ng pangalan, imahe, pagtatalaga ng isang bagong pamagat, na kung saan ay isang nakakagulat na kumpanya ng PR noong panahong iyon at may mahalagang papel sa pagbuo ng dakilang khan.

Kasunod, ang shaman ay naging sobrang mayabang na sa mga oras na sinimulan niyang isaalang-alang ang kanyang sarili na katumbas ng Genghis Khan mismo. Ang lahat ng ito ay natapos na napakalungkot para sa shaman, ngunit ito ay isang ganap na naiibang kuwento. Ang pangunahing bagay ay ang Genghis Khan ay naging mahusay sa maraming mga paraan ay tinulungan ng isang tamang napiling imahe, na kalaunan ay lumago sa isang personal na tatak, na naka-imprinta nang daang siglo.

Noong ika-17 siglo - Louis XIV Ang Sun King, isang nakasisilaw na pinuno ng Pransya, ay kilala sa kanyang mga magagarang kasuotan. Ang paboritong paborito ng hari, ang Beauty Atenais de Montespan, ang nagtakda ng tono para sa mga courtier. Ang kanyang mga outfits ay marangyang at hugis. Ang paboritong adored gold brocade, diamante at burda na may gintong mga thread.

Stylist sa modernong industriya ng fashion

Ang propesyon ng paggawa ng imahe, bilang isang dalubhasa na propesyonal na nakikilahok sa paglikha ng isang maayos na imahe alinsunod sa mga layunin ng kliyente, lifestyle at iba pang mga aspeto, ay nagsimulang lumitaw sa simula ng ika-20 siglo.

Ang mismong konsepto ng fashion, bago ang pag-unlad ng industriya ng tela, umiiral lamang sa pamamagitan ng mga atelier o indibidwal na pagtahi. Sa pagkakaroon ng mass automation ng paggawa at mga pabrika ng kasuotan, ang paggawa ng mga kasuotan ay nagiging mas mura at kumalat sa buong mundo.

Mabilis na umunlad ang telebisyon at nagsimulang aktibong makaimpluwensya sa buhay ng mga tao.Kinakailangan nito ang paglikha ng mga imahe para sa mga bituin at nagtatanghal sa telebisyon, na nakalulugod sa mata at nagbibigay ng inspirasyon sa kumpiyansa. Ang mga serbisyo ng mga estilista ay ginamit ng mga pulitiko, aktor at nagpapakita ng mga bituin sa negosyo.

Nais kong tandaan na noong 1950s, lumitaw ang mga unang trendetter, sinundan ng trend ng bureau, iyon ay, forecasting ng fashion at ang pag-aaral ng pag-uugali ng consumer ay lumipat sa isang magkakahiwalay na direksyon.

Unti-unting lumitaw ang mga paaralan para sa pagtuturo ng fashion at istilo. Si Giulio Marangoni ay isang pangunahing halimbawa. Noong 1935 ay nagtatag siya Istituto Artistico dell o ang Marangoni Institute of Artistic Clothing sa Milan. Ito ay isang fashion technician training school na gumagana at nagtuturo sa mga propesyonal ngayon.



Sa susunod na panahon, binubura ng globalisasyon ang mga hangganan at tradisyon. Bilang isang resulta, ang mga residente ng iba't ibang mga bansa ay nagsisimulang sundin ang parehong mga uso sa fashion. Malinaw itong makikita sa mga pahina sa Instagram. Sa parehong oras, isinasaalang-alang ng fashion ang sariling katangian bilang isa sa mga pangunahing kalakaran.

Ngayon ang mga estilista ay nagiging higit pa at higit na hinihiling sa mga ordinaryong tao. Ang kasaganaan ng mga tatak ng damit ay humahantong sa mga paghihirap sa pagpili. Ang mga hindi kinakailangang bagay ay binili na hindi gumagana sa wardrobe, huwag palamutihan, bukod sa sariling katangian at kanilang sariling istilo.

Ang mga eksperto sa istilo ay nagtataguyod at hinihikayat ang konsepto ng napapanatiling pagkonsumo at paggalang sa kalikasan. Hindi makatotohanang mabilis na baguhin ang industriya ng fashion upang gumawa ng mga damit. Ang fashion ay maraming malalaki, katamtaman at maliliit na negosyo, lahat ay nais na kumita ng pera at ipaglaban ang kliyente sa lahat ng paraan.

Ngunit sa anumang kaso, ang kalakaran patungo sa makatuwiran na pagkonsumo at nakapangangatwiran wardrobe ay magkakaroon ng katanyagan. Mapipilitan ang mga tatak ng fashion na isaalang-alang ang hindi pangkaraniwang bagay na ito sa kanilang mga istratehikong plano sa pag-unlad. Halimbawa, ang H&M ay mayroong programa sa pag-recycle para sa hindi napapanahong mga item, ang Adidas ay gumagawa ng mga sneaker mula sa mga recycled na basura, at maraming mga taga-disenyo ang gumagawa ng ganap na napapanatiling mga koleksyon.



Sa parehong oras, dapat na maunawaan ng lahat na hindi lamang ang mga tagabuo ngunit pati ang mga mamimili ay responsable. Kailangan nating lahat na malaman upang gumawa ng mas maraming kaalamang pagbili. Sa pangkalahatan, ito ay isang utopia, na maihahambing sa katotohanan na sa buong mundo ay matututong kontrolin ang kanilang gana sa pagkain at walang mga taong napakataba. Bagaman kinakailangan pa ring magsikap para sa makatuwirang pagkonsumo, una sa lahat ay mapapabuti ang iyong buhay - makatipid ito ng pera at gagawing mas maganda ka.

Samakatuwid, ang propesyon ng tagagawa ng imahe ng estilista ay magiging nauugnay at in demand sa hinaharap. Sa propesyong ito, maaari kang gumawa ng maraming mga kagiliw-giliw na kakilala, mapagtanto ang iyong mga malikhaing ideya at mag-ambag sa pagpapabuti ng mundo. Ang mas maraming naka-istilong mga tao sa paligid, mas maganda ang aming mga lungsod!