V taon ng tandang, at 2024, ayon sa kalendaryong Tsino, ay gaganapin sa ilalim ng pag-sign ng maliwanag na ibon, oras na upang alalahanin ang baroque costume.


Ang Baroque ay ang pinakamaliwanag, pinaka-kahanga-hanga, pinaka-matikas na istilo kapwa sa kasaysayan ng sining at sa kasaysayan ng kasuutan. Hindi kailanman bago o simula nang ang fashion ay sobrang kumplikado at hindi kapani-paniwalang maganda. Hindi kailanman dati sa istilong Baroque ang suit ng isang lalaki ay naging kasing elegante at bihis na bihis bilang isang babae.


Ang istilong French Baroque (mayroon ding fashion Spanish sa costume na istilong Baroque, lalo na sa unang kalahati ng ika-17 siglo) ay ang istilo ng isang walang hanggang piyesta opisyal. Kasama sa suit ang mga pleats at puff, cascade ng ribbons, ruffles, frills at bow. Sa Pranses, ang bow ay galant, kaya isa pang pangalan para sa oras na ito - ang galanteng panahon.

Ang paboritong metal ng istilong Baroque ay ginto. At sa Pransya noong ika-17 siglo pinaniniwalaan na walang labis na ginto. Mga ginintuang mga frame ng mga kuwadro na gawa at salamin, gintong mga chandelier, burda ng gintong thread. At sa ginto, pinakamahusay na magsuot ng mga brilyante. Ang mga diamante ay tinahi sa mga damit, ang mga brilyante ay ginamit bilang mga pindutan sa suit ng mga lalaki.

Ang istilong Baroque sa Pransya ay nauugnay sa pangalan ng King Louis XIV. Si Louis XIV ay tinawag na "the sun king", at siya mismo ang nagsabi sa sarili na "France is me". Sa ilalim ni Louis XIV, itinayo ang Versailles - ang tirahan ng bansa ng hari ng Pransya sa istilong Baroque.

Si Louis ay nanatili sa Versailles halos lahat ng oras, at kasama niya ang kanyang korte. Mula sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo hanggang sa simula ng ika-18 siglo, ang lahat ng moda sa Europa ay nakasalalay sa Versailles. Ang isinusuot ng mga courtier ni Louis XIV at ang kanyang sarili ay naging fashionable sa buong Europa.


Napakatalino ng suit ng lalaki. Ang mga kalalakihan ay nagsusuot ng mga pantalong pantalon, laging naka-lace, kung saan isinusuot ang isang tsaleko at isang justocor. Ang vest ay palaging mas maikli ng 10-15 cm ng panlabas na damit - justocor.

Si Justocor ay orihinal na itinuturing na damit militar, ngunit mula sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo ay isusuot ito ng mga aristokrat ng korte ni Louis XIV, at pagkatapos mga aristokrata sa buong Europa.


Ang Justocor ay isang damit na hanggang tuhod ng isang katabing silweta, na umaabot hanggang pababa. Sapilitan na may isang malawak na sinturon. Ang Justocor ay pinalamutian ng mga matikas na pindutan, kasama na ang mga ito ay maaaring brilyante. Ang Justocor ay mayroon ding dalawang front bulsa at tatlong slits - dalawa sa mga gilid at isa sa likuran.

Ang mga incision ay ginawa para sa kaginhawaan ng pagsakay. Ang justocor ay pinalamutian din ng burda. Mula sa ilalim ng manggas ng justocor, ang mga lace cuff ng mas mababang shirt ay dapat na nakikita.


Ang isang puting panyo, ang prototype ng isang modernong kurbatang, ay isinusuot din sa Justocor. Pinaniniwalaang hiniram ng mga aristokrat ng Pransya ang scarf na ito mula sa mga mersenaryong sundalo mula sa Croatia. Kaya't ang Croatia ay maaaring isaalang-alang ang tinubuang bayan ng kurbatang.


Mayroon ding isang bersyon ng Justocor na maaari lamang magsuot ng mga miyembro ng pamilya ng hari. Ito ay nabaybay sa pasiya ni Louis XIV, na pinagtibay noong 1660s. Ang nasabing Justocore ay tinawag na "Justocore by Privilege." Ganito ang hitsura nito - asul sa isang pulang lining, na binurda ng ginto at pilak.


Gamit ang Justocor, ang mga kalalakihan sa Pranses na Baroque fashion ay nagsusuot ng masikip, maikli, haba ng pantalong pantalon na tinatawag na culottes at mahabang puting sutla na medyas, pati na rin mga sapatos, na madalas na pinalamutian ng isang bow.


Ang peluka ay isang kailangang-kailangan na elemento ng kasuotan sa korte ng isang taong 17th.Sa mga panahong iyon, ang mga kalalakihan ay nagsusuot ng mahabang pulbos (kulay-abong) mga wig, na kinulot ng malalaking kulot.

Ayon sa alamat, alinman kay Louis XIV, o kahit na sa kanyang ama na si Louis XIII, ay naging grey ng maaga, kaya't may isang fashion para sa puti, tulad ng "grey" na mga wigs. Mayroong isang biro sa mga tao sa mga araw na iyon na ang mga aristokrata ay kumakain ngayon ng harina hindi lamang sa loob, ngunit iwiwisik din ito sa kanilang mga ulo.


Ang make-up ay hindi rin estranghero sa mga kalalakihan noong ika-17 siglo. Ang mga Aristocrats, anuman ang kasarian, ay pumuti ang kanilang mga mukha at namula ng malas ang kanilang mga pisngi.


Ang kasuotan ng mga kababaihan ng French Baroque ay kasing kumplikado at bihis na bihis tulad ng panlalaki. Ang mga kababaihan ay nagsusuot ng mga pormal na damit na may mga malalaking palda sa frame. Sa parehong oras, ang ilalim ng mga damit ng ikalawang kalahati ng ika-17 siglo ay binubuo ng tatlong mga palda.

Ang pinakamababang palda ay tinawag na "misteryo." Ang gitnang palda ng damit ay tinawag na fripon, na nangangahulugang "minx." Ang gayong palda ay madalas na ginawa mula sa mas magaan na tela, halimbawa, taffeta o moire. Ang mas mababang bahagi ng gitnang palda ng palawit ay nakikita mula sa ilalim ng itaas na palda at samakatuwid ay pinalamutian ng mga hanay ng puntas, palawit, tassels, frills, flounces.


Ang pang-itaas na palda ay tinawag na mahinhin, na nangangahulugang "mahinhin." Ito ay tinahi mula sa mabibigat at monochromatic na tela. Halimbawa, satin, brocade, pelus. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga kulay ng parehong mga pambabae at panlalaki na baroque suit ay madalas na madilim at mayaman. Lalo na sikat ang mga kulay na madilim na pula at madilim na asul.

Ang katamtaman na pang-itaas na palda ay na-slit at itinaas sa mga gilid, na inilalantad ang isang mid-fringe skirt at sarili nitong lining. Sa parehong oras, ito ay naka-attach sa bodice ng damit sa tulong ng kuwintas o matikas na laces.


Ang bodice ng damit ay pinalamutian ng mga hanay ng puntas o bow. Ang manggas ay haba ng siko at pinalamutian ng mga lace frill. Noong ika-17 siglo France mayroong isang fashion para sa malalim na mga leeg. Ang fashion para sa praktikal na hindi magagastos na mga leeg, napakalalim nila, ay ipinakilala ng isa sa mga paborito ni Haring Louis XIV, Madame de Montespan.


Ang fashion sa costume ng isang babae ay madalas na idinidikta ng mga paborito ng hari. At sa mga huling taon ng buhay ni Louis XIV, nang naging paborito niya ang banal na si Marquise de Maintenon, ang fashion para sa bukas na mga damit na neckline ay isang bagay na ng nakaraan. Nawawala din ang mga magagandang dekorasyon. Ang mga damit ng mga kababaihan ng korte ng mga huling taon ng paghahari ni Louis XIV, bilang isang kabuuan, ay naging mas katamtaman at hindi gaanong matikas.


Gayundin isang sapilitan na sangkap ng isang 17th siglo na costume ng kababaihan ay isang corset. Ang layunin ng corset, na ginawa mula sa whalebone, ay upang gawing makitid hangga't maaari ang baywang ng isang babae.

Ang corset kung minsan ay hinihigpit sa sukat na mahirap huminga sa isang silid na silid at madalas na nahimatay ang mga kababaihan. Samakatuwid, ang mga kababaihan ng ika-17 siglo laging nagdala ng snuff sa kanila. Ang paggamit ng isang corset sa isang aparador ng kababaihan ay negatibong nakakaapekto sa kalusugan ng mga kababaihan ng panahong iyon, dahil ang mga pagpapapangit ng mga panloob na organo ay nangyari dahil sa matagal na pagsusuot ng corset.


Ika-17 siglo na mga hairstyle ng kababaihan madalas sila ay mataas. Halimbawa, ang hairstyle ng fountain, na pinangalanang sa isa pang paborito ni Louis XIV, si Angelica de Fontanges, ay nasa uso. Ang hairstyle na ito ay binubuo ng isang serye ng malambot na buhok, mga laso at puntas, na nakaayos sa isang mataas na frame ng kawad.




Bilang karagdagan sa katotohanan na ang mga kababaihan ng ika-17 siglo ay pumuti at namula ang kanilang mga mukha, nagsuot din sila ng mga langaw - artipisyal na moles na gawa sa itim na sutla. Ang mga langaw ay maaaring ikabit sa itaas ng itaas na labi, sa sulok ng mata, sa noo, sa leeg at sa dibdib.



Ang mga tela ng mga damit sa istilong Baroque ay kinakailangang pinalamutian ng mga burloloy at guhit - mga prutas ng granada, pandekorasyon na mga bulaklak, kulot, ubas. Ang pattern ng trellis ay napakapopular - isang hugis-brilyante na mata na may mga rosette.


Ngunit hindi lamang mga pormal na damit ang isinusuot ng mga kababaihan ng ika-17 siglo. Mayroon ding fashion para sa mga damit sa bahay. Halimbawa, sa panahon ng istilong Baroque lumitaw ang naturang elemento ng costume ng kababaihan bilang desabille - isang simpleng damit sa bahay na gawa sa magaan na tela. Sa isang desabille o isang transparent peignoir at manipis na medyas na seda, ang mga kababaihan ng ika-17 siglo ay kayang makatanggap ng mga panauhin sa kanilang sariling boudoir sa umaga.

Huwag kalimutan ang tungkol sa fashion style ng baroque at mga modernong taga-disenyo. Kaya, maraming mga baroque motif ang laging matatagpuan sa mga koleksyon ng tatak Dolce & Gabbana. Ang koleksyon ng panahon ay walang pagbubukod. tagsibol-tag-init 2024... Maraming mga dekorasyon, itim at puting mga kumbinasyon, mayaman na buhay na buhay na mga kulay. Lahat ng bagay na nagkakahalaga ng suot sa taon ng tandang.