Kasaysayan ng fashion

Kasaysayan ng mga Italyano na Pantahanan sa Italya


1951 ay maaaring tawaging opisyal na taon ng kapanganakan ng Italyano haute couture (viola) na fashion. Sa mga araw ng pasismo, una nang sinusunod ng mga Italyano na tagadisenyo ng fashion ang mga tradisyon ng fashion na Pransya, na kinopya ang mga modelo ng mga taga-disenyo ng Pransya. Ang nangungunang mga taga-disenyo ng fashion sa oras na iyon ay ang Biki, Fircioni, Karacheni. Gayunpaman, noong 1935, ang Italian Society of Fashion Designers ay nilikha, na nagpasya na gamitin lamang ang mga modelo ng Italyano at materyales sa paggawa ng fashion. Matapos ang katapusan ng World War II, si Giovanni Battista Giorgini ay nagsimulang magtrabaho kasama ang isa sa mga department store ng Amerika. Ano ang trabaho niya? Bumili siya ng pinakamagandang damit mula sa Italyanong fashion designer na ipinagbibili sa isang department store. Upang mapadali ang kanyang trabaho, nagpasya siyang mag-ayos ng isang fashion show sa kanyang villa mula sa pinakamahusay na mga taga-disenyo ng Italyano sa oras na iyon. Ang fashion show, na hinatid ni Giorgini, ay isang matunog na tagumpay na umalingawngaw nang higit pa sa Florence, kung saan unang naganap ang kaganapan noong 1951. Ang mga modelo ng mga manggagawang Italyano ay nagpakita ng mahusay na mga kasanayan sa pag-angkop. Kabilang sa mga ito ay nagkakahalaga ng pansin Angelo Litrico, Carlo Palazzi, Nino Cerutti at marami pang iba, na ang mga pangalan ay agad na kinilala sa buong Italya. At pagkatapos, salamat sa studio ng pelikula ng Cinechita, ang kabisera ng Italya, ang Roma, ay sumikat. Ang mga bituin sa pelikula mula sa buong mundo ay nagsimulang magbihis kasama ang mga Italian couturier.



Angelo Litrico at Nino Cerutti


Jackets Angelo Litrico

Jackets Angelo Litrico


Noong dekada 70, nagpasya sina Missoni, Ken Scott at Krizia na ayusin ang malawakang paggawa ng damit sa hilagang Italya, yamang ang mga pabrika ay pangunahin sa lugar na ito. Dahil dito, nagpasya silang gaganapin ang mga fashion show sa Milan ngayon. Ang hilagang kabisera ng Italya, na nagho-host ngayon ng isang fashion show ng mga pinakamahusay na taga-disenyo nang dalawang beses sa isang taon, ay naging isang trendetter. Ngunit ito ay napaka-ikli, at sa katunayan ito ay tumagal ng Italyano fashion malayo upang makamit ang pamagat ng haute couture ...


Pamilyang Missoni
Angela Missoni, Rosita Missoni, Margherita Missoni

Sa Italya pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig, ang mga kababaihan, tulad ng sa lahat ng mga bansa, ay nagsimulang humiling ng karapatang lumahok sa lahat ng larangan ng buhay, kabilang ang politika. Nakaramdam sila ng kalayaan, nakapagbuo ng kanilang sariling buhay. Marami sa kanila ang namamahala sa badyet ng pamilya. Mayroong lumalaking pangangailangan para sa mga produkto ng kababaihan, at ang advertising pagkatapos ng giyera ay partikular na na-target sa mga kababaihan. At kaya't tumaas ang bilang ng mga magazine ng kababaihan.
Ang magasing Lidel, na itinatag noong 1919, ay may partikular na interes sa mga kababaihang Italyano. Ang magazine na ito ang nagpasya na gamitin ang fashion bilang isang paraan ng pagbuo ng Aesthetic, kultural at pampulitika na pagkakaisa ng mga Italyano. Ito ang mga unang pagtatangka upang lumikha ng fashion na Italyano, upang mapukaw ang isang pagmamataas sa kanilang bansa. Sa Pransya, mayroong isang Syndicate ng Haute Couture sa loob ng mahabang panahon, na nagsama sa mga aktibidad ng hindi lamang mga taga-disenyo ng fashion at pinasadya, kundi pati na rin ng maraming sangay ng magaan na industriya. Ang fashion, art, at ang ekonomiya ng Pransya ay iisa sa isang bagay, habang ang Italya ay mayroong maraming magkakaibang tradisyonal na rehiyon, pati na rin ang karibal na mga sentro ng kultura.


Ang isa sa mga pinaka-aktibong nagtatag ng magazine na Lidel ay sina Rosa Genoni at Lydia Dozio De Liguoro. Isinasaalang-alang ni Genoni ang fashion isang mahalagang tool sa paghubog ng pambansang kultura. Ang kanyang pangunahing ideya ay ang mundo ng fashion ay hindi maiisip nang walang pambansang ekonomiya. Naunawaan ng mga pinuno ng magazine na kailangan ng suporta ng gobyerno upang maiugnay ang industriya ng fashion. Ang proyekto ay nangangako, ngunit maraming mga lalawigan ang patuloy na nakikipagkumpitensya hindi lamang sa Roma, kundi pati na rin sa kanilang sarili, kaya't ang pagkakaisa na pinag-usapan ng mga tagalikha ng magazine, sa kasamaang palad, ay wala. Ang nagtatag ng magazine na si Lydia Dozio De Liguoro, ay sumuporta kay Rosa Genoni hinggil dito. Naniniwala rin siya na kinakailangan upang lumikha ng isang espesyal na institusyon ng gobyerno, na hindi lamang gawing normal ang proseso ng paggawa ng mga damit, ngunit patatagin din ang sitwasyon sa magaan na industriya (sa bisperas ng welga ng mga manggagawa sa tela sa Italya). Ang mga ugnayan sa pagitan ng mga lungsod ay nagpatuloy na tunggalian, kahit na saang lungsod ay magiging punong-himpilan ng fashion ng Italya. At ito, syempre, pinigilan at hinahadlangan ang buong pinaglihiyong proyekto ng mga nagtatag ng magazine. Parehong kababaihan ay mga aktibista sa politika, na may magkakaibang ideolohiya lamang. Sinuportahan ni De Liguoro ang pasistang rehimen sa Italya na dumating noong 1922 at nagpatuloy na nakikipaglaban upang palakasin ang industriya ng Italya. Iminungkahi niya ang lahat ng uri ng mga hakbang na magdadala sa fashion ng Italyano, hindi bababa sa antas ng Europa. Ang magazine ay nakatuon sa ang katunayan na ang mga tela ng Italyano ay binili ng Pransya sa mga katawa-tawa na presyo, at bumalik sa Italya sa mga nakahandang damit sa mga presyo na sampung beses na mas mataas kaysa sa mga presyo para sa tela.
Ang pasismo ng Italyano, na nagmula sa kapangyarihan, ay nagtayo ng patakaran nito sa fashion alinsunod sa mga panukala nina Genoni, De Liguoro at Albanese, na isa sa pangunahing mga tao sa samahan ng gobyerno para sa koordinasyon ng mga gawain ng magaan na industriya. Inilarawan ng Albanese ang mga plano at layunin ng samahan na sa paglaon ay magiging National Fashion Organization. Ngunit ito ay pagkatapos. At sa sandaling iyon, ang bagong organisasyon ay hindi maaaring paunlarin. ... .. Ang pagtatayo ng isang "bagong Italya", ang paglikha ng isang "bagong Italyano" ay aktibong tinalakay sa lipunan, samakatuwid, dapat itong baguhin hindi lamang ang lipunan, kundi pati na rin ang mga tao mismo sa tulong ng fashion.


Noong 1927, isang eksibisyon ay ginanap sa Como na nagpapakita ng mga sutla. Ang eksibisyon ay dinaluhan ng tanyag na French couturier na si Paul Poiret. Pagkalipas ng ilang buwan, isang fashion show ang ginanap sa Venice, kung saan hindi lamang mga modelo ng Pransya, kundi pati na rin ang mga Italyano, ang gumanap sa kauna-unahang pagkakataon. Bilang resulta ng eksibisyon sa Como, nilikha ang "National Silk Organization", at sa fashion show, sa kauna-unahang pagkakataon, nakita nila ang orihinal at sopistikadong mga damit na Italyano. Gayunpaman, nagpatuloy ang kumpetisyon sa pagitan ng mga lungsod, lalo na sa pagitan ng Roma, Milan at Turin. Ang bawat lungsod ay mayroong sariling sikat at karapat-dapat na mga artesano. Ngunit nagsimulang sakupin ng Milan ang isang nangungunang posisyon salamat sa aktibong gawain ng Montano, ang may-ari ng Ventura atelier, na nagbigay ng maraming pagsisikap sa pag-aayos ng eksibisyon sa Como.


Noong 1932, ang Women's Academy ay itinatag, na higit sa lahat nagtapos sa mga babaeng guro. At sa batayan nito, ang mga pambansang fashion show ay naayos, at pagkatapos ay nagkaroon ng pagbabago sa "National Fashion Organization". Ang sports, sinehan at fashion ay kinokontrol ng bagong pasistang rehimen upang mapalakas ang isang disiplina sa mga tao. Ang mga pelikula ay naging isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa maraming mga pinasadya, na, hindi maipasok sa isang fashion magazine, ay maaaring gumuhit ng mga ideya mula sa mga pelikula. Ang sports sa Italya ay nakatanggap din ng maraming pansin, na nakaimpluwensya rin sa fashion ng mga kababaihan. Ang mga gawain ng "Organisasyon ng Pambansang Fashion" ay kasama hindi lamang ang paglikha ng isang "bagong istilong Italyano", kundi pati na rin ang paglikha ng mga pag-export sa ibang bansa. Ngunit mayroon pa ring isang uri ng panloob na pakiramdam ng higit na kagalingan ng fashion na Pransya ay naroroon. At marami sa mga oras na iyon sikat na fashion bahay ng Italya "Ventura", "Sorelle Gori", "Palmer", "Testa" sinubukan kopyahin ang mga French fashion designer upang hindi mawala ang mga mayamang kliyente. Halimbawa, si Margarita Sarfatti, isang kilalang manunulat noon, na isang kaibigan at biographer ng Mussolini, ay bumili lamang ng mga outfits mula sa mga French couturier. Ang kanyang mga damit sa gabi ay isang napakalaking tagumpay, at nilikha ito ni Elsa Schiaparelli. Ang ugali ng mataas na lipunan sa Italya na magbihis sa Paris ay nanatili.

Mga Komento at Review
Magdagdag ng komento
Idagdag ang iyong puna:
Pangalan
Email

Fashion

Mga damit

Accessories