Sanat

İtalyan Rönesans modası ve kostümü


Rönesans veya Rönesans dönemi, Avrupa resminin, mimarisinin ve modaya uygun kıyafetlerin en parlak dönemiydi. Şu anda (XV-XVI yüzyıllar) Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael gibi sanatçılar yaşadı ve olağanüstü eserlerini yarattı.

İtalyan Rönesans modası ve kostümü

Leonardo da Vinci
La Gioconda



İtalya, Rönesans kültürünün merkeziydi. 15. yüzyılda İtalya'nın tüm ressamları, heykeltıraşları ve mimarları Floransa'ya can atıyordu. Ne de olsa, güçlü ve etkili Medici ailesinin yaşadığı yer Floransa'ydı. Medici ailesi sadece muazzam bir servete sahip olmakla kalmadı, aynı zamanda sanatı aktif olarak destekledi.


Leonardo da Vinci
Erminli Bir Kadının Portresi



Floransa'nın 15. yüzyılda sanatın gelişiminin merkezi haline gelmesi büyük ölçüde Mediciler sayesinde oldu. Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo, ünlü mimar Filippo Brunelleschi bu şehirde çalıştı. Ancak 15. yüzyılda sadece sanatçılar şehri değildi. Floransa, aynı zamanda modanın başkentiydi. Floransalı kumaşlar İtalya sınırlarının çok ötesinde ünlüydü ve Floransa dantelleri de şehre ün kazandırdı.


Sandro Botticelli
Giuliano Medici'nin Portresi



15. yüzyıl Floransa modası canlı ve özgürdü. yerini aldı Ortaçağ - kapalı elbiseler ve zorunlu başlıklar dönemi, kilisenin cemaatçilerinin kıyafetleri üzerindeki mutlak etkisinin zamanı.

Rönesans döneminde kilisenin toplum üzerindeki etkisi zayıflar. Katolik Kilisesi'nin her şeye kadir gücü, Büyük Coğrafi Keşifler (Amerika 15. yüzyılda keşfedildi) ve yeni icatlar (örneğin, 15. yüzyılda matbaa ortaya çıktı) ve Katolik Kilisesi'nin reform hareketi tarafından sarsıldı.

Almanya'da kiliseye halk tarafından desteklenen rahip Martin Luther karşı çıkıyor ve kısa süre sonra Papa'dan bağımsız bir Lutheran kilisesi kuruluyor. İngiltere'de kendi Anglikan kilisesi görünür. Şimdi İngiliz Kilisesi, yalnızca İngiltere Kralı'na tabidir, ancak Papa'ya tabi değildir.

15. yüzyılda toplumun her alanında meydana gelen değişimler modaya da yansımıştır.

Giysiler gevşer, geniş kollu, giysiler birçok kesimle süslenir - bel çizgisinde, kollarda. Bu kesimler hem fanilaların pahalı (hatta bazen ipek) kumaşını göstermek için hem de hareket kolaylığı sağlamak için yapılmıştır. Kol ponponları moda oluyor.

Bir kadının elbisesinde bir yaka görünür. Çoğu zaman, kesikler sadece ön tarafta değil, aynı zamanda elbisenin arkasında da yapılır - her zaman boynun uzunluğunu vurgulamak için bir üçgen şeklinde.


Raphael
Bir Kadının Portresi (Donna Gravida)



İtalya'da Rönesans döneminde kadınlar uzun boyunlu ve yüksek alınlı olarak güzel kabul edilirdi. Kadınlar hala, Orta Çağ'da olduğu gibi, alnın yüksekliğini vurgulamak için alnın üzerindeki saçları iki parmak kalınlığında tıraş ettiler. Boyalı kaşlar ve kirpikler değil. Ancak parfüm çok miktarda kullanıldı. Yanakları kızardı, dudaklarını boyadılar.

Floransa'daki erkekler, manşetleri ve yakası dantelle süslenmiş orta uyluk uzunlukta bir fanila giyerdi. Atletin yakası ve manşetleri o günlerde pahalı danteller görülsün diye asla dış giyimin altına gizlenmezdi. Atletin kolları kabarıktı ve dış giysinin kollarının kesiklerinden geçiyordu.


Sandro Botticelli
genç bir adam portresi



Bacaklarda, uyluğun ortasına kadar uzun çoraplar ve kısa üstler, pantolonlar (aynı zamanda tozluklar) giydiler. Tozluklar en çok kadife kumaştan dikilirdi. 16. yüzyıldan beri, bu tür pantolonlar biraz daha uzun olacak ve diz altında bir düğme ile sabitlenecektir. Erkek giyiminin bu unsuruna "pantalon" adı, bu tür pantolonları ilk giyen Pantaloni adlı bir İtalyan'ın onuruna verildi.


Raphael
Alolo Doni'nin Portresi



Dış giyim dikenliydi - düğmelerle veya bağcıklarla tutturulmuş kısa üstü açık giysiler. Tunik, yüksek dik yakalı veya çeşitli şekillerde kesikli olabilir. Dış giyim için başka bir seçenek de simarra - uzun geniş kollu çeşitli uzunluklarda sallanan giysiler. Cimarra sadece erkek gardırobunda değil, kadın gardırobunda da bulunur. Kadınlar elbiselerinin üzerine cimarra giyerlerdi.

Ayrıca Floransalı erkekler de çeşitli yağmurluklar giyerlerdi. Örneğin, bir tabar, gevşek bir şekilde sarkan ve kemerli bir rafa sahip kısa bir amice (yanlara dikilmemiş bir pelerin) şeklinde bir pelerindir. Bereler, Floransa'da en sevilen başlıktı.


Sandro Botticelli
Simonetta Vespucci'nin portresi



Kadınlar yakalı, kolları yırtmaçlı, kabarık kollu ve önü bağcıklı elbiseler giyiyorlardı. Bu tür elbiselere gamurra deniyordu.


Simonetta Vespucci



Bir kadın elbisesi için başka bir seçenek de kırtle elbiseydi. Kirtle, kısa kollu veya kısa kollu, dar korsajlı ve uzun bağcıklı bir elbisedir (bu durumda kollar ayrı olarak sabitlenir).

Elbiseler pahalı ve parlak kumaşlardan dikildi. Erkek takım elbisede olduğu gibi, alt gömleğin beyaz kumaşı, üst elbisenin kollarındaki yırtmaçlardan her zaman görülüyordu.


Antonio Allegri, lakaplı Correggio.
Bir bayanın portresi



Floransa sakinlerinin saç stilleri de ilginçti. Özellikle popüler olan "Floransalı örgü" adı verilen saç modeliydi - kulakların üstündeki saçlar yarım daire şeklinde döşenmiş, düz bir ayırmaya bölünmüş, şeritlerle süslenmiş uzun bir örgü ve sırtın arkasına düşen inci şeritleri. Bu saç modeli için daha karmaşık seçenekler de vardı.


Antonio Pollaiolo
Bir bayanın portresi
Elbisenin kolunda nar çiçeği deseni Floransalı kumaşlarda çok popüler bir desendir.



Perma da modaydı. Hem erkekler hem de kadınlar saçlarını kıvırdı. Tıpkı Rönesans sanatçılarının Antik Yunan ve Antik Roma'nın sanat geleneklerinden yararlanması gibi, Rönesans modacıları da Antik Çağ tanrılarının görüntülerinden ilham aldı. Kıvrılmanın yanı sıra sarı saç da modaydı. Sonuçta, antik Yunan tanrıları ve tanrıçaları "altın saçlı" olarak tanımlandı.


Raphael
Aragonlu John'un Portresi



Özellikle sarı saç modası Venedik'te yayılacak. Venedikliler, güneşte yanmak için saçın ağzına serildiği dipsiz hasır şapkalar bile giydiler, daha açık bir renk aldı.

Venedik Floransa'dan sonra İtalyan Rönesans modasının ikinci başkentiydi. 16. yüzyıl boyunca Venedik, İtalya'da modayı dikte etti. Venedik 16. yüzyılda sanatın merkezi olacak. Titian ve Giorgione gibi geç Rönesans sanatçılarının başyapıtlarını yaratmaları Venedik'teydi.


Titian
Tomaso Vincenzo Mosty'nin Portresi



16. yüzyılda Venedik modası, İspanya modasından büyük ölçüde etkilenmiştir. Kadın elbiseleri daha kapalı hale geliyor. Kollar daralır, ponponlar sadece omuz bölgesinde kalır. İspanya'nın etkisi altında kıyafetlerin renkleri de koyulaşıyor. Erkekler küçük sakallar giymeye başlarken, Floransa'da erkekler tıraşlı yüzlerle dolaşıyordu.

Bir erkek takım elbisesinde en yaygın kumaş haline geliyor kadife... Giysiler genellikle kürk ve nakışlarla süslenirdi.


Titian
Kırmızı şapkalı bir adamın portresi



Dış giysi, orta çağdan beri bir erkek takımı içinde korunan, göğsünde derin bir kesik olan bir purpuendi. Ayaklarına kısa ve küresel şekilli çoraplar ve pantolonlar eaux-de-chauss giyerlerdi.

Venedik'teki kadınlar da koyu renkli, pahalı kadife kumaşları tercih ediyorlardı. Kabarık kollu ve pilili etekli elbiseler giyiyorlardı. Boyun çizgisi genellikle fanilada bir kesik olmaması nedeniyle örtülürdü. Böylece elbisenin yakasında fırfırlı ve zengin süslemeli pileli fanilalar ön plana çıktı.


Titian
Muhteşem



Elbisenin üzerine, kadınlar broş veya tokalarla tutturulmuş siyah kadife pelerinlerin yanı sıra bornoz ve pelerin giyebilirler.


Titian
Isabella'nın portresi



XVI yüzyılın Venedik'inde ortaya çıktı ve siyah kumaştan yapılmış maske veya yarım maske takma modası.Soylu hanımlar, evden çıkarken ve gizli sevgililerini ziyarete giderken sık sık bu tür maskelerle yüzlerini kapatırlardı.

Venedik'te yelpaze ve eldiven giyme modası ortaya çıkıyor. Ayrıca eldivenler hem kadın hem de erkek takım elbiselerinin değişmez bir aksesuarı haline geliyor.

Bununla birlikte, 16. yüzyılın ortalarından bu yana, İtalya'nın Avrupa modası üzerinde giderek daha az etkisi oldu. Başlangıçta, İspanya avuç içi İtalya'dan ve 17. yüzyıldan - Fransa'dan aldı.
Yorumlar ve İncelemeler
Yorum ekle
Yorumunu ekle:
İsim
E-posta

Moda

Elbiseler

Aksesuarlar