Rönesans - Giyim ve mimaride Rönesans tarzı

Rönesans tarzı - Rönesans. İnsanlık tarihinin en önemli dönemlerinden biri. Leonardo da Vinci, Rafael Santi gibi dünyaya bu kadar ünlü sanatçıları (yalnızca sanatçıları değil, her şeyi yapan ustaları) veren çağ, daha çok heykeltıraş Michelangelo Buonarroti'dir.

Canlanma. XV-XVI yüzyıllar. Şu anda, Avrupa ortaçağ kış uykusundan uyandı, tekrar unutulmuş antik çağ kültürüyle ilgilenmeye başladı - Antik Yunanistan, Antik Roma. Avrupalılar yeniden bilime, insan vücudunun incelenmesine ilgi duymaya başladılar. Yine perspektif ve simetri, uyum ile ilgilenmeye başladılar.

Rönesans tarzı. Rönesans kültürü kökenlerini İtalya'da alır ve tesadüf değildir, çünkü bir zamanlar Roma İmparatorluğu'nun bulunduğu İtalya topraklarındaydı. Ve Rönesans kültürünün gerçek beşiği Floransa olacaktır.

Mimaride, resimde, heykelde, her şeyde o dönemin yaratıcıları orantı, simetri, uyum arıyordu. Rönesans döneminde, resimler gerçekçi hale geldi, çünkü ortaçağ minyatürleri daha çok çocuk çizimleri gibiydi, düzdüler ve Orta Çağ'dan gelen insanların görüntüleri, vücuda kıyasla başın oldukça büyük bir hacminde farklıydı. Ortaçağ Avrupa'sında maneviyat her zaman ana şeydi, ama beden değildi. Rönesans döneminde her şey değişir, artık bedene belli bir anlam yüklenir, beden de ruh kadar güzel olmalıdır. Rönesans döneminde, sanatçılar ve heykeltıraşlar, insan vücudunun gerçek oranlarını yansıtan eserler yaratmayı yeniden öğrendiler.

Rönesans kendi kanunlarını dikte eder, kadın güzelliği idealleri... O zamanın ideali şuydu: yüksek büyüme, geniş omuzlar, ince bel, artı beyaz dişler, kırmızı dudaklar, asil hareketler ve görkemli bir figür. Ancak ince bir bel ile, hiçbir durumda o dönemin bir kadını zayıf olmamalı, hayır, aksine, daha az muhteşem göğüsleri olmayan muhteşem bir vücuda sahip olmalıydı.

Yine de, sarışınların modasının ortaya çıktığı İtalya'da Rönesans'taydı. Sarı bukleler kadın güzelliğinin ideali olarak kabul edilir ve o zamanın tüm moda kadınları benzer bir saç rengi elde etmek için mümkün olan her şekilde çalışır. Saçlar ya boyama yoluyla ya da parlak sarı saç uzantılarından yapılan peruklar kullanılarak renklendirildi.

Rönesans'taki bir başka güzellik kriteri de yüksek, pürüzsüz, saçlarla gizlenmeyen, sadece onlar tarafından çerçevelenen bir alındı. Kaşların varlığı güzel kabul edilmedi ve ayrıca hem kadınlar hem de erkekler tarafından alındı. Yüze kozmetik uygulandı. Ekaterina Sforza, yüze makyaj uygulama kurallarını içeren bir kılavuz bile oluşturdu. Ancak aynı zamanda kozmetik o kadar zorunlu değildi, Rönesans'ta bir kişinin doğal güzelliğini vurgulayarak doğallığa özel önem verildi.

“... Kadının saçı narin, kalın, uzun ve dalgalı olmalı, rengi altın ya da bal gibi ya da güneşin yakıcı ışınları gibi olmalıdır. Fizik büyük, güçlü ama aynı zamanda asil formlar olmalıdır. Aşırı uzun bir vücut, küçük ve ince olduğu kadar beğenilemez. Beyaz ten çok solgun olduğu için güzel değildir; deri dolaşımdan biraz kırmızımsı olmalı ... Omuzlar geniş olmalı ... Göğüste tek bir kemik görünmemeli. Kusursuz bir meme göze belli belirsiz bir şekilde yükselir. En güzel bacaklar uzun, ince, altta ince, küçük, dar ama yağsız bir ayakla biten güçlü kar beyazı buzağılarla. Önkollar beyaz, kaslı olmalı ... ".

Bu arada, Rönesans modasının bir başka özelliği de, güzelliğe adanmış sayısız eserin ortaya çıkmasıydı, ayrıca kurallar, örneğin, ilk kez modayı tanımlamaya başladıkları söylenebilir, saç stilleri oluşturma kuralları.

Saçlara gelince, mercan ipleri de kadınların saç stillerine dokundu. inciler, saçlar özel pelerinler ve ağlarla süslendi, o zamanın sanatçıları tarafından birçok resimde görülebiliyordu.

Rönesans Tarzı - Kadın Kostümü

Kadın takım elbise birkaç elbiseden oluşuyordu, uzun kollu bir üst ve alt elbisenin bulunması gerekiyordu. Üst elbisenin geniş kolları vardı ve gamurra olarak adlandırıldı. İtalyan Rönesansının beşiği olan Floransa, Avrupa çapında yaygın olarak satılan yünlü kumaşların üretimi ile ünlüydü, ancak aynı zamanda Floransa sakinleri de tamamen farklı kumaşları tercih ettiler - brokar, kadife, ipek.

Rönesans elbisesi bedenselliği ve hacmi bünyesinde barındırır, kuyrukları geniş ve simetriktir ve en önemlisi elbisenin korsajı ve eteği birbiriyle uyumlu olmalı, orantılı olmalı, kombinasyonlarında "ayrı parçaların dengesi" ideali olmalıdır. insan vücudunun" dikkate alınmalıdır. Elbisenin korsajı küçük bir yuvarlak yaka ile bağcıklıdır.

Ancak elbiseler de oldukça derin bir boyun çizgisine sahipti, sözde "gezici yaka" olarak adlandırılan, hareket ederken bir omuzdan diğerine hareket edebilen, arkaya doğru hareket edebilen veya yürürken "yanlışlıkla" göğsü çıplak hale getiren .

Elbiseler zengin bir şekilde dekore edilmiştir, birçok ayrıntıya sahiptir: nakış, pahalı danteller, kürk ve değerli taşlardan süslemeler, bu tür kıyafetleri giyenlerin yüksek konumuna da tanıklık eder.

Bayanın zenginliği ayrıca ... dar olan ve önce dirseklerde ve sonra kol deliğinde iç çamaşırını açığa çıkaran bir yarık olan elbisenin koluyla da kanıtlandı. Beyaz iç çamaşırı, çünkü o zamanlar beyaz kumaşlar en pahalılardan biri olarak kabul edildi.

Rönesans tarzı - Erkek takım elbise.

Rönesans'ta gençler ve züppeler, antik bir tunik üzerine kurulu kısa bir takım elbise giyiyorlardı; şimdi sadece kollu ve bazı dekoratif detaylarla donatılmıştı. Ayrıca yuvarlak simetrik kıvrımlar da vardır. Böyle bir takım elbise diz boyu ve bazen daha kısaydı. Farklı renklerde malzemeden dikilmiş pantolon-çorapların altına takılır.

Ayrıca Rönesans döneminde, dikili kollu ve geniş yakalı uzun bir pelerin ortaya çıktı. Zamanla, böyle bir pelerin, bilim adamlarının ve yaşlıların amblemi haline geldi. Bu güne kadar çeşitli üniversite törenleri için resmi bir elbise olarak kullanılmaktadır. Bununla birlikte, bu hiç de tesadüfi değildir, çünkü Rönesans'ta entelijansiya ortaya çıktı - doktorlar, avukatlar, bilim adamları, Rönesans'ta yalnızca zihinsel emekle geçimini kazanma fırsatı ortaya çıktı.