XIX yüzyılın 60'larının modası - kabarık etek dönemi ve telaşın kökeni. 1860'lar - endüstrinin gelişimi, hızlı bir kostüm değişikliği dönemi, ilk modacının modadaki görünümü - bir terzinin statüsünü en üst düzeye çıkaran Charles Frederick Worth.

Charles Frederick Worth - ünlü İngiliz moda tasarımcısı. Başlangıçta sadece başarılı bir moda satıcısıydı, sonra terziler olarak anıldı, tasarımcı olarak parlak bir kariyer yaptı. Charles Frederick Worth'un ilk terzi olduğu Paris'te oldu. İmparatoriçe Eugeniemoda tasarımcısının himayesi onu Paris modasının ilk gerçek "diktatörü" haline getirdi.



Worth'ün müşterileri arasında Avrupa mahkemelerinin üst düzey kişileri vardı, bu liste egemenlerin, prenseslerin, tanınmış laik hanımların, ünlü aktrislerin ve yarı dünyanın hanımlarının isimlerini içeriyordu. Worth'ın parlak başarısı, zamanını hissetme yeteneğinden kaynaklanıyordu. Fransız modasını yüceltti, kadın giyim tarzının doğuşunda büyük etkisi oldu.

Worth, kreasyonlarında kadınsı çizgilerin esnekliğini vurguladı ve pahalı kumaşlar kullandı. Onun sayesinde dokuma sadece Lyon'da değil, Fransa'nın diğer şehirlerinde ve daha sonra Avrupa ülkelerinde de hızla gelişti. Farklı dokulardaki malzemeleri ustalıkla bir araya getirmiş, çeşitli işlemelere hayran kalmış, en zengin dekoru modellerinde kullanmıştır.

Ticarethanelerde hayat tüm hızıyla devam ediyordu, gözleri coşkuyla açık, yüzleri kızaran çekici hanımların yüzleri parlıyordu... Ünlü Fransız yazar Emile Zola'ya "Kadınların Mutluluğu" adlı esere ilham veren bu seferdi. Sadece kadınların imrenilen dantellerine, yakalarına, pelerinlerine ve diğer kadınların mutluluğuna sahip olmanın mutluluğunu değil, teknolojik gelişmelerden dolayı geçim kaynağından yoksun kalan zanaatkârların hayatın zorluklarını ve gündelik hayatlarından da bahsetti. ilerlemek.




1860'ların başında, Worth'un fikirleri kabarık etek tarzındaydı. Başyapıtlarını Rokoko stiliyle ilişkilendirerek yarattı, kıyafetler muhteşem ve ağır görünüyordu, zamanın ruhuna tekabül ediyordu. Büyük modacı Paris'te göründüğü andan itibaren kabarık etek şeklini değiştirmeye başladı.

1860'larda Yıllar boyunca kabarık etek birden fazla değişiklik geçirdi ve her seferinde gözle görülür bir yenilik getirdi. Zamanla, yüzlerce metrelik farbalalar yavaş yavaş ortadan kayboldu, 50'li yıllara tekabül eden birçok fırfır ve diğer benzer dekoratif unsurlar, daha katı formlar ortaya çıktı, kubbe şeklindeki bir kabarık etek arkada daha büyük bir ihtişam yarattı.

1862'de yıl, eteğin bir elips şeklini aldığı, takım elbisenin ön hatlarının daha pürüzsüz olduğu ve bayanın siluetinin daha ince olduğu eteğin "geri uçma" eğilimi vardır. 19. yüzyılın 60'lı kadınları aniden uzun ve ince hale geldi.

Bayan takımındaki diğer yenilikler arasında, başka bir unsur ortaya çıktı - bir tunik veya tunik, çift eteğin üst kısmı. Bu giysi parçası genellikle çıkarılabilir, diz boyu veya biraz daha düşüktü, çeşitli konfigürasyonlara sahipti ve uzun bir elbise üzerine giyildi. Bu elemanın yardımıyla eteğin aşırı ihtişamı ortadan kaldırıldı, öndeki siluet daha pürüzsüz, ince ve sakin hale geldi.



19. yüzyılın 60'lı yıllarının ikinci yarısında kabarıklıktan kaynaklanan rahatsızlık en aza indirilirken, çemberlerin çapı azalır. 1864'te Worth, aşağıdaki siluet şeklini tanıttı - yanlarda elips çemberleri sıkarak, daha sonra tek parça elbiseler olarak adlandırılan prenses kesim elbiseler ortaya çıktı. Bu en son yenilikler, beldeki pileleri ve pileleri ortadan kaldırır ve etek, uzunlamasına sivrilen bir şekil alır.

Şu anda toplumun bazı ilerici temsilcileri, kabarık etekleri tamamen görmezden gelmeye başlıyor.Ve Worth, 60'ların ikinci yarısında, sadece tuniklerin üzerindeki trenleri ve perdeleri destekleyen daha da hafif bir kabarık etek modaya girdi. Önümüzdeki on yılın ana hatları çizildi. Bu arada, yapay çiçekler, fiyonklar, kordonlar ve diğer dekoratif unsurlarla örtülmüş kurdeleler üzerinde tunikler seçilir.



Aynı zamanda, botlardaki bayanın bacaklarının hafifçe görülebildiği kırpılmış kabarık etekler ortaya çıkıyor. Bu elbiseler sokak içindi. Yeni silüetler için oldukça karmaşık ve gür uzun saçlar gerektiren yeni saç modelleri ortaya çıkıyor. Saç, güzel bir rulo ile başın arkasına ya da ağır bukleler halinde serildi.

Doğal olarak, tüm bayanlar, Bavyera Prensesi Sisi - Avusturya İmparatoriçesi Elizabeth gibi lüks saçlarla doğa tarafından yetenekli değildi, bu nedenle hazır saç parçaları satın alındı ​​​​ve güzel saç tokaları veya taraklarla sabitlendi.



Boneler daha az giyilmeye başlandı, seyahat veya yürüyüş takımlarında aksesuar olarak giyildiler. Şu anda moda olan şapkalar küçüktür, arkada yemyeşil bir saç rulosu açmak için alnına hafifçe kaydırılırlar. Şapkalar keçeden, tüyler, kurdeleler, dantellerle süslenmiş minik kenarlı payetlerden yapılmıştır.

Balo elbiseleri, etekle ilgili olarak, yukarıda açıklananlarla aynı değişikliklere uğradı, elbisenin dar kesimli korsesi uzun süre değişmeden kaldı. Bu elemanların manşon, yaka ve süsleme şekli önceki on yılda olduğu gibi kaldı.

Worth'ın balo kıyafetleri ona ün ve başarı getirdi. Worth'ün görkemli kreasyonları arasında şunlar vardı: balo önlükleri ve tafta, kadife ve en sevdiği Lyon ipeğini birleştiren topluluklar. Worth'ün balolarındaki laik güzellikler, o zamanın ressamları tarafından boyanmıştır. Özellikle ünlü ressam, o zamanın güzelliklerinin sayısız portresini çizen sanatçı Franz Winterhalter'di.