Bargello nakışı güzel bir nakışın adıdır, ancak birden fazla adı vardır, buna Floransalı nakış veya - "Macar dikişi" de denir. Basit bir dikişle yapılan güzel şeyler aslında o kadar basit değil, icra tekniğinde değil, algılanmasında.

Teknik karmaşık değildir, ancak nakışın yarattığı etki benzersiz olarak adlandırılabilir. Bargello işlemelerinde ürünlere bakıldığında optik illüzyonlar yaratan desenler görülebilir. Bazıları, nakışçı tarafından tasarlanan bir resim oluşturan, birbiri ardına nakışta yatan alev dillerine benziyor.



İşlemeli yastığın üzerinde yuvarlanan dalgaları veya sarmaşıktan örülmüş bir sepeti, çırpınan kurdeleleri veya kuzey ışıklarını görebilirsiniz. Bütün bunlar, dikiş şeklinde yığılmış çok renkli ipliklerden oluşan bir seçki ile oluşturulur. Böylece, bir tondan diğerine geçiş, degrade, ışık ve gölge, derinlik ve hacim, kontrast ve monokrom yaratılır.


Klasik versiyonda bu nakış dikey dikişlerle yapılır. Dikiş dikerken, değişen çok renkli meşalelerin kesintisiz bir resmini elde etmek için, desene bağlı olarak değişebilen dikiş uzunluğunu izlemeniz gerekir. Ek olarak, dikişler, iplikler arasında boşluk kalmayacak şekilde birbirine sıkıca oturmalıdır.

Nakış, tabanı tamamen kaplayan çok renkli bir desendir. Dokuma kumaş etkisi yaratır. Bu basit çalışma, ev ve kilise dekorasyonu için dayanıklı ve aşınmaya dayanıklı ürünler yaratmayı mümkün kıldı.



Ciddi bir şekilde modayla ilgilenenler, muhtemelen birçok kalıbın birbirine benzediğini hemen fark edeceklerdir. Missoni zikzakları... Ancak, bargello nakışlarında bulunan bu zikzak desenler uzun zamandır bize geldi ve birçoğu modern tasarımcılardan hiçbir şekilde ödünç alınamadı. Sanat ve moda tarihinde herkesin kendi yolu vardır.

nakış geçmişi

Bargello nakışı ne yöne gitti? Bu güzelliği keşfeden ülke hangisidir?

İtalya'da bu tekniğe "Macar dikişi" veya fiorentino - "Floransalı nakış" ve ayrıca bargello anlamına gelen punto unghero denir. Soyadı biraz sonra ortaya çıktı. Buna dayanarak, iki ülkenin nakış kaşiflerinin hakkı hakkında tartışabileceği açıktır - İtalya ve Macaristan. Ama bu konuda tartışmayacağız.

Nakışın görünümü etrafında oluşturulan birçok versiyon ve efsane güvenilir değildir ve tarihi gerçeklerle desteklenmez. Bu nedenle bu gizemleri sanat ve moda tarihçilerine bırakacağız.

Ancak İtalya'da 13. yüzyılın ortalarında özellikle şehrin hükümdarı için inşa edilmiş Bargello adında bir saray var. Ancak zamanla, yürütme ve yargı makamlarının başı buraya, daha sonra Adalet Konseyi'ne yerleştirildi ve 16. yüzyılda saray, polis muhafızlarının kaptanının (bargello) mülkü oldu. Bargello kelimesinin kendisi Lombardca barigildus kelimesinden gelir ve "yargıç, muhafız şefi" anlamına gelir.

Bu sarayda davalar karara bağlandı, duvarları mahkumların ve tarihçilerin dediği gibi idam edilenlerin iniltilerini duyabiliyordu.

Bugün bu binada - Bargello Müzesi - en büyük dahilerin eserlerini içeren Floransa'nın en güzel müzelerinden biri Rönesans... Sergi olarak, benzersiz Floransa işlemeli koltuk koleksiyonu da dahil olmak üzere çeşitli koleksiyonları görebilirsiniz. Nakışın yeni adı buradan geldi.



Polonyalı kadınların bu tür el sanatlarına sahip olduğuna dair çok sayıda kanıt var. XIV yüzyılda, Macar prensesi Jadwiga, Polonya kralı Jagiello ile evlendiğinde, bargello tekniğinde nakış yapabilme yeteneği ile çevresindeki herkesi şaşırttı.Doğal olarak, kralın sarayındaki tüm kadınlar Jadwiga'yı taklit etmek istedi. Bu nakış Polonya'da da bu şekilde popüler oldu.

Ateşli desenler sadece İtalya, Macaristan ve Polonya'da yaygın değildi. İngiltere, Fransa, Hollanda'daki müzelerde küçük meşalelerin zikzak benzeri parlak desenlerini de görebilirsiniz. İngiliz müzelerinde 1560-1585 yıllarına tarihlenen bu teknikte işlemeli "Parham House" ve "Chastleton House" sergileri tutulmaktadır. Burada Alev Dikişi denir.

Fransa'da bargello işlemeli ürünler 17. yüzyılın başında popülerlik kazandı; Fransızlar dikişe "bergamo" (bergamo) adını verdiler. Benzer bir nakış tekniği Çek Cumhuriyeti'nde de geliştirildi. Birçok Avrupa ülkesindeki müze sergilerinin kanıtladığı gibi, alevli desenler Avrupa'da uzun süredir popüler hale geldi.



Floransalı nakış kendi yoluna gitti. Ana güzergâhı İtalya'dan geçen Doğu'dan getirilen kumaşların, İtalyan zanaatkarlara ilham kaynağı olması muhtemeldir. Eski nakış desenlerinde, parlak oryantal kumaşların desenlerinin taklidi çok belirgindir. İtalyanlar, diğer birçok sanat eseri gibi ülkenin bir dönüm noktası haline gelen bargello nakış tekniği de dahil olmak üzere geleneklerini özenle korudu ve aktardı.

Bargello tarzında işlenen ürünler ailenin atölyelerinde yapılmıştır. Genellikle döşemeli mobilyalar, yatak örtüleri ve geometrik desenler veya parlak alev dilleriyle yapılmış yastıklar için döşemeydi.

Uzun bir süre, birkaç yüzyıl boyunca, bu nakış aynı performansta korunmuştur, ancak nakışçılar arasında her zaman güzelliğini daha fazla geliştirmeye çalışanlar vardır ve bazıları başarılı olur.



70'lerde, zaten yirminci yüzyılda, nakış sadece bir yönde düz dikişlerle değil, önce dört yönde, sonra sekiz ve on iki yönde yapılmaya başlandı. Bu bir kaleydoskopun etkisidir. Modern nakışçılar müze sergilerinden, fotoğraflardan ilham alır ve farklı dokulardan, boncuklardan, kurdelelerden iplikler kullanırken kendi becerilerini ve güzellik vizyonunu ekler. Güzelliği ve görsel efektleriyle bizi şaşırtan bargello nakışı yolculuğuna böyle devam ediyor.



Bunun çapraz dikişten daha zor olduğunu düşünmeyin.

Nakış için gerekenler.

Bir ürünün güzelliğine hayran kalması için doğru ipliği ve tabanı seçmesi gerekir. Çoğu zaman, zanaatkarlar, yoğun kumaş üzerinde bargello tekniğini kullanarak nakış yaparlar. İlk kez nakış yapmaya başlayanlar için, örneğin yün gibi daha kalın iplikler kullanmak daha iyidir. Genel olarak, yünden ipeğe kadar farklı tipte iplikler kullanabilirsiniz (en yaygın yün nakıştır).

Nakış için, düz ve seyrek bir iplik örgüsü olan bir temel kumaş kullanmak daha iyidir. Hiçbiri yoksa, tuval kumaşa dikilir.

İri gözlü güçlü iğneler seçmelisiniz, çünkü bu, dikişçinin arzusuna bağlı olmasına rağmen, bazen kalın yün ipliklerle nakış yapılır.

Renge göre toplamadan önce kabarık ve yumuşak iplikler seçmek daha iyidir.

Keskin bir makas ve bir çembere ihtiyacınız var.

Nakış düzeni kullanır.

Klasik versiyonda Bargello nakışı sağdan sola veya soldan sağa yapılır. Deseni tekrarlarken desen kanvasın ortasından kenarlara doğru sapar.

Bargello tekniği, paralel dikişlerle ipliklerin sayılmasıyla birleştirilen ve desenlerin özelliği ile ayırt edilen çeşitli uygulama tekniklerini bulabileceğiniz sayma yüzeyi adı altında nakış anlamına gelir. Buradan, herkes beğenisine göre seçer.



Klasik versiyonda bargelo tekniğinde, kanvasın 4 ipliği boyunca yukarıdan aşağıya ve soldan sağa giden düz bir dikey dikiş kullanarak nakışa başlamak daha iyidir. İlk satırda dikiş uzunluğu ve genişliği ile adım sayısı belirlenir, daha sonra adım sayısı artarken kalan satırlar aynı şekilde gerçekleştirilir.

Bazen her şey çizime bağlıdır, değişiklikler meydana gelir. Acemi zanaatkarlar bunu şemada görebilirler.Nakışta, dikişlerin aynı iplik gerginliği ile düz durduğundan emin olmanız ve ayrıca bir sonraki sıraya başlayarak iğnenin önceki deliğe doğru bir şekilde düşmesi gerekir. Tüm bu ipuçları, kendi benzersiz tasarımcı parçalarınızı yapmanıza yardımcı olacaktır. Belki bir el çantası, kemer, masa örtüsü, cüzdan, hediyelik eşya, yatak örtüsü, yastık olacak ...



Modern modada, tasarımcılar yeni, benzeri görülmemiş bir şey bulmaya çalışıyor, sizinle de geliyor.

Görsel efektler oluşturan katlama desenlerini gördüğünüzde insanın hayal gücünün ne kadar sınırsız olduğunu anlıyorsunuz. Nakış özel bir ruh hali yaratır ve melankoliyi giderebilir ve hatta sağlığı iyileştirebilir. Herkes bunu düşünmeli, özellikle de depresyonda olanlar veya yalnız hisseden kişiler.