Módní oblečení a secese v 20. století

Přišla 20. století, začalo dvacáté století. Nic ještě nepředznamenalo hrůzy a katastrofy nového století, tragédie dvou světových válek. Z časopisů a fotografií se usmívaly porcelánové tváře krásek, mezi nimiž bylo vidět dívky Gibsona, vedle nich se objevovaly nové krásky - udávající trendy v kráse a módě. Patřila k nim Lina Cavalieri - nesrovnatelná operní pěvkyně, kterou se všechny fashionistky snažily ve všem napodobit, metropolitní publikum zatleskalo francouzské tanečnici - Cleo de Merode, vše se zdálo být věčné ...

1900s je pokračováním secesního stylu, který existoval v posledním desetiletí 19. století, nabízející buď skopový rukáv, nebo postavu ve tvaru S s unavenou křivou chůzí a ke konci své existence se zcela přiblížil vyhoštění korzetů. Secesní styl ve Francii byl nazýván „secesní“, v Německu - „jugendový styl“, v Itálii - „Liberty“.

Na počátku 20. století ženské korzety stále přitahovaly postavu. Během této světlé, i když krátké éry moderny zaujal korzet zásadní místo v dámském obleku. Na konci 19. století byl ohyb těla ve tvaru písmene S sotva znatelný, ale v 20. století už byl vážný. Secesní korzet se stal jedním z nejdokonalejších kousků užitého umění. Všechny její části jsou nejen účelné, ale také krásné samy o sobě.

Korzet - tvorba roku 1900 si zaslouží zvláštní pozornost a zkoumání každého z prvků, jejich funkčnosti, umístění a vzájemné kombinace. Rozkvět secese byl posledním obdobím existence korzetu, který držel horní část postavy zakřivenou dopředu a spodní část - zpět. Hrudník vypadal svěží a objemný, mírně posunutý dolů, objem pasu byl minimální.

Korzet stáhl břicho a prodloužil přední část trupu tak, aby pas byl pod přední částí a nad přirozenou linií vzadu. Proto byl tvar S ještě výraznější. Bylo to jednodušší pro ty, kteří vlastnili rubensovské formy, zatímco jiní museli jít na mazanost a vynálezy, aby na své postavě udělali dva „kopce“ těžší - vpředu a vzadu. Někdy byly tyto „kopce“ tak vyvýšené, že jejich majitelům hrozila ztráta rovnováhy.

V této době se v časopisech více než jednou objevovaly reklamy na umělé busty, které by na váš požadavek mohly nabrat na objemu. Aby byly boky nádherné, byly použity speciální podložky připevněné ke korzetu. Obecně si celá struktura tehdejšího korzetu zaslouží obdiv.

Prodloužením trupu je možné na živůtek umístit spoustu nadzemních prvků: svěží volán, šněrovací závěsy, krajkové třmeny, volánky, volánky atd. Sukně těsně přiléhající k bokům se rozpínala podél lemu. Vysoké stojaté límce byly drženy na místě celuloidovými deskami nebo vyráběny ve formě mnoha volánů.

Večerní šaty měly hluboký výstřih a takové šaty se obvykle nosily s ozdobou - „límcem“, například to mohly být perlové korálky v několika řadách. Stojací límce a tvar ozdob na krku zdůrazňovaly dlouhý „labutí“ krk, na kterém hlava spočívala s bujným účesem, někdy ne z vlastních vlasů, ale s polstrovanými válečky.

Aby všechny tyto struktury zůstaly na hlavě, byly zapotřebí všechny druhy hřebenů, sponek do vlasů a sponek do vlasů. Tyto ozdoby do vlasů byly vyrobeny ze želví skořápky, perleti, z prolamovaného zvlněného rohu a mnohé byly omezeny na celuloidové plásty napodobující želví lasturu.

Nepostradatelnými doplňky byly hedvábné punčochy, o kterých se dalo jen hádat, a úzké rukavice, které nezanechaly ani tenký proužek holé ruky.Secesní dáma byla tak pečlivě přichycena a zahalena, že malá část její holé paže nebo krku vzbudila v mužích obdiv a vyprovokovala tajemství této osoby k vyřešení.

Celá dáma v kompletní kolekci jejího oblečení byla něco neuvěřitelného, ​​skládající se z tenkých splývavých tkanin s korálkovými vzory, kaskádami krajkových a pštrosích peří, drahých kožešin a hedvábí s třpytivými nitěmi. Postava ve tvaru písmene S musela být vyvážena velkými klobouky, které byly zdobeny peřím, stužkami a mašlemi. Tyto klobouky vydržely téměř do konce 20. století. A pštrosí peří bylo nejdražší ozdobou a dokonce symbolem vysokého postavení ve společnosti.

V zimě nosili kožešinové čepice a klobouky, v Rusku klobouky „boyar“. Obrovské klobouky, hroznýši, šály, vůně parfému, volánky, krajky, vějíře, vzdušné elegantní spodní prádlo - to vše mělo přitažlivou sílu a vyvolávalo obdivné pohledy, protože na přelomu století byly prostředkem svádění. Mimochodem, spodní prádlo, které viděl jen pár vyvolených, vyžadovalo v tomto období obzvláště zvýšenou pozornost. To bylo usnadněno řadou časopisů vydávaných v Paříži a pojednávajících o módě na toto téma.

Ve druhé polovině 20. století začal východ pronikat do dámského šatníku-objevily se róby a ranní peleríny ve stylu kimona, zavinovací halenky, slunečníky z čínského hedvábí a účesy ve stylu gejša. Ale stále nebyly žádné bohaté a jasné barvy Východu, převládaly pastelové barvy. Koneckonců, od okamžiku, kdy se ruský balet objevil v Paříži, kdy se jeho první turné uskutečnilo se senzačním úspěchem, se východ s nádherou jasných barev a vzorů otevřel módistům.

Zakřivené formy postupně začaly ustupovat ladným a hubeným. Během tohoto období časopisy hodně psaly o reformě oděvu, který by měl být pohodlný a prostorný, nebránit pohybu a dýchání, a korzety by měly být zcela vyloučeny z dámského šatníku.

Objevily se jednoduché šatykterým se říkalo „reformní“ šaty. Padli z ramene, byli docela prostorní a měli jen málo naznačený vysoký pas. Některé dámy si nejprve dovolily nosit takové šaty doma a přijímaly v nich jen blízké přátele a příbuzné.

Dalším příkladem dámských šatů z „reformy“ byla bílá „americká“ halenka se stojatým límcem, přes který se zavazovala kravata a sukně se rozšiřovala dolů a zúžila v pase a na břiše. Byl to denní outfit - „dvojka“. Nechyběl ani třídílný outfit, u kterého byl dvoudílný doplněn vypasovanou bundou. Rukávy byly shromážděny na rameni, ale to byly pozůstatky dřívější velikosti rukávu - šunka, těsně nad loktem k zápěstí, rukáv byl zúžený a zakončený na samotných prstech, protože slušná dáma by měla být přehozena od uší k prstům.

Oblek - trojdílný byl nazýván klusák... Kromě toho tam byl třtinový deštník, se kterým se mnoho dam nerozloučilo. Rádi nosili takové obleky na jaře a na podzim. V zimní sezóně nosili seki kabáty, pláště, rotundu s kožešinou, kožichy a také sametové kabáty.

V módě byly pláštěnky vyšívané výšivkami. Pláštěnky se obvykle nosily v kombinaci s kloboukem se širokým okrajem.

Obuv častěji měli „francouzskou patu“, byly vyrobeny z nejměkčího koženého chevra - kůže beránka obzvláště jemného zpracování. Všechny modely obuvi měly prodloužené prsty, byly ozdobeny sponami nebo měly zavřený nárt - „jazyk“; v módě byly kotníkové boty a šněrovací boty. Na „francouzskou patu“ byla připevněna kovová deska - „pompadour“ z gravírované oceli.

Ale ve stejném desetiletí, kdy dámy vypadaly šněrované až k uším, se blížila éra emancipace, éra nové ženy, pod jejíž světlými šaty se místo nádherného korzetu schovávala štíhlá postava. mistrovské dílo designové myšlenky.