Přeloženo z francouzštiny „art deco“ znamená „dekorativní umění“. Styl Art Deco, nebo jak se mu také říká - Art Deco, dostal své jméno, když se v roce 1925 v Paříži konala výstava umění a řemesel. Kdy a jak tento styl vznikl? A obecně, co představuje v šperkařském umění?

Již na samém počátku 20. století začali klenotníci opouštět křivolaké linie moderny a přiklánět se k hledání nových výrazových prostředků. V pozdní secesi již byly objeveny geometrické linie vlastní Art Deco, ale vše bylo přerušeno první světovou válkou, po jejímž konci se lidé ještě horlivěji pokoušeli najít nové ideály, protože kromě destrukce a lidské oběti nastalo zklamání z hodnot minulosti.



Po první světové válce objevila se nová žena, která inspirovala básníky a umělce, včetně klenotníků. Během této doby Louis Cartier nakreslil náčrtky svých prvních šperků novým směrem.



Klenotníci, stejně jako všichni sochaři umění, jsou vždy citliví na náladu ve společnosti. Jak pomoci zapomenout na hrůzy války, přinést lidem radost? V té době učinil eklekticismus trendů stylu z Art Deco inovativní styl.

A tak návrháři klenotnických domů navrhli nové formy, kterými se staly geometrický, lineární design, symetrická kompozice, barevné kontrasty a speciální řez drahých kamenů, který získal jasnější linie, ve větší míře zde byly trojúhelníkové, lichoběžníkové a smaragdové.

Klenotníci zpočátku používali levné materiály: smalt, chrom, sklo, plast a dávali přednost jasným barvám. Poválečná společnost se však snažila vytvořit kolem sebe iluzi luxusu a pohody. A za prvé by to mohly udělat královny hollywoodského filmového plátna. Jejich náramky a náhrdelníky jiskřily diamanty z obrazovek.



V éře Art Deco se platina stala kultovním kovem, konkrétně Cartier přivedl tento ušlechtilý kov do módy. A spolu s tím si získalo oblibu bílé zlato, stříbro, ocel a dokonce i hliník. Kromě kovů používali klenotníci často exotické materiály - slonovinu, krokodýlí a žraločí kůži a také vzácné dřeviny. Použili čistě bílou perleť, bílé diamanty a černý onyx ...



Nejběžnější technikou zdobení bylo kovové smaltování a neobvyklé řezání. Formy šperků Art Deco jsou jasná geometrie a přísná symetrie, uspořádání prvků s určitým rytmem střídání.

Hlavními motivy při navrhování šperků byly kromě geometrie obrazy a dekorace ruského baletu od S. Diaghileva, kultura různých zemí a období - starověký Egypt, Čína, Japonsko, Indie, starověké Řecko, Afrika, předměty flóry a fauny.



Mezi nejmalebnější ozdoby patří střapcová brož, dlouhý pramen umělých perel, dlouhé náušnice, včetně střapcových náušnic, které zdobily ostříhané hlavy krásek, těžké opasky, náramky nošené nejen na zápěstí, ale i na předloktí, čelenka (bando) ozdobená kamínky, perlami a u některých a diamantů koktejl prsten, náhrdelník s límečkem, hadí náhrdelník a náramek, panterský prsten a náramek ...

V období Art Deco přišly do módy také vzácné zapalovače a cigaretové držáky, ve kterých se také střídaly součásti černé a bílé řady.

Mimořádně populární se staly náramkové hodinky, při jejichž tvorbě klenotníci prokázali mimořádnou fantazii. Hodinky měly různé tvary, bohatý dekor, originalitu a půvab. Pouzdro hodinek a náramky byly ozdobeny drahými kameny.

Někteří z nejslavnějších klenotníků té doby byli Georges Fouquet a jeho syn. Pařížský klenotník Raymond Templier také vytvořil zajímavá umělecká řešení. Zvláštní místo v jeho díle zaujímají šperky s přísnými geometrickými prvky s jasným smaltovaným dekorem s velkolepým barevným kontrastem.



Historie rodu Cartierů jasně ukazuje formování stylu Art Deco. Klenoty Louise Cartiera z 20. a 30. let 20. století ukazují hlavní etapy vývoje nového stylu. Cartier zpočátku více používal kruh nebo segment, protože věřil, že právě tyto geometrické tvary jsou vhodné pro dámské šperky. Poté začal používat čtverec a obdélník.

Klenotník ozdobil své šperky diamanty v kombinaci s jinými kameny a smaltem. Jeho šperkařská práce hrála jasnými barvami a nádhernými barvami, například u výrobků z onyxu, křišťálu a jadeitu, korálů a perleti přidal luxusní diamanty. Klenotníci rodu Cartierových postupně opustili jasné barvy a začali používat bílou. Tak se objevil styl - „bílé art deco“.

Šperky s přísnými geometrickými tvary v kontrastní kombinaci bílé a černé barvy - bílá platina a diamanty s černým onyxem nebo černým smaltem - byly nádherné. Právě na základě tohoto barevného kontrastu vznikl jakýsi motiv, který dostal název - „panter skin“.

Později byl motiv použit k vytváření broží ve formě panterů, stejně jako k ozdobě vlasů a náramkových hodinek. Ale přesto bylo obtížné zcela odmítnout jasné barvy smaragdů, rubínů, safírů, dokonce i v „bílém art deco“. Cartier proto rád vytvářel brože - „ovocné mísy“. Vícebarevné šperky tutti frutti se staly slavnými šperky Cartier.



Po otevření hrobky Tutanchamona v roce 1922 došlo k nárůstu zájmu o egyptské šperky, mezi šperky Cartier jsou velkolepé přívěsky z jadeitových desek s diamanty a rubíny, slavná „skarabecová“ brož z kouřového křemene, fajáns, zdobené diamanty.

Jas a vícebarevnost v šperkařském umění se ještě více zvýšily v roce 1929 a dále, protože to jsou roky, kdy se ve všech sférách života ztratila kupní síla, a aby upoutal pozornost a vydržel těžké časy, ty nejjasnější šperky byly vytvořeny. Jade, topaz, zirkon, korál a akvamarín se staly populární.

Styl Art Deco lze nazvat konečně vytvořeným počátkem 20. let a v roce 1925 získal své konečné uznání, a proto byl styl pojmenován na výstavě v Paříži v roce 1925.



Výstava představila šperkařské práce Fouquet, Templier, Sandoz, Boucheron, Van Cleef, Cartier, Moboussin a mnoha dalších francouzských klenotníků. Úspěch klenotníků byl obrovský. Pařížský klenotník Georges Moboussin získal zlatou medaili za šperky ve stylu Art Deco.

Obdiv návštěvníků nezná mezí. Všichni obdivovali náhrdelníky vytvořené Moboussinem, ve kterém se platinové diamanty střídaly s krásnými perlami, jadeitovým prstenem, přívěsky v podobě květinových váz a fontán. Po výstavě se Mobussen proslavil.

Nejen díla šperkařského umění „Cartier“ a „Moboussin“ oslavila styl Art Deco, díky klenotníkům „Boucheron“, „Van Cleef a Arpels“ se styl Art Deco stal světově uznávaným synonymem luxusu a obdivu. V těch letech se v životě lidí změnilo mnoho věcí, byly vyvinuty nové technologie, hledány nové materiály, prováděn výzkum ve vědě a technice.



Bylo to století úspěchů ve všech oblastech činnosti a života lidstva. To vše se odrazilo v činnosti šperkařského umění. Ve Van Cleef & Arpels klenotníci vynalezli nový typ nastavení pro drahé kameny - neviditelné nastavení. Kameny byly nařezány tak, aby je bylo možné postavit blízko sebe, takže základní kov byl zcela pokryt „kamennou dlažbou“. Díky tomu bylo možné vytvořit ty nejjemnější šperky.

Na trzích šperků byly žádané brože s diamantovými sponami, sautoiry, elegantní náramky s jasnými ozdobnými vzory z drahých kamenů. Do módy vstoupily brože-střapce, korálky z přírodních kamenů. Obzvláště populární, díky módě pro krátké účesy, byly získány dlouhými kaskádovými náušnicemi a velkými sponami, které zakrývaly ušní lalůček.

Kritici umění se domnívají, že styl Art Deco ovládl svět umění jen asi dvě desetiletí, od první světové války do druhé světové války. Důležité je ale ještě něco jiného - mnohé z technik a úspěchů v šperkařské technice, vyvinuté v dobách Art Deco, se ukázaly být tak univerzální, že vliv tohoto stylu pociťovali mistři -klenotníci po dlouhou dobu v následujících generacích.

V moderní módě šperky styl art deco je opět populární. Vybírají si ho sebevědomé ženy, které dávají přednost luxusu a zároveň aristokratické zdrženlivosti.