Designer Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparellis karriere i modeverdenen begyndte fra det øjeblik, hun mødte den store couturier Paul Poiret. Paul Poiret lagde mærke til en ung kvinde, der prøvede en lang sort fløjlsfrakke. Han så på hendes yndefulde bevægelser, gestus, på den forståelse af kunst, som hun gør det med. Da han nærmede sig hende, spurgte han, hvorfor hun ikke ville købe den. Hvad kunne Elsa svare, der ikke havde en krone i lommen. Paul Poiret gav hende denne frakke, som var hans første og ikke hans sidste gave. Og hans vigtigste gave i hendes liv var, at han var i stand til at skelne den kreative natur, kunstneren, der senere blev Elsa, og inspirerede hende til denne aktivitet.

Og det hele startede sådan. Elsa blev født i Rom i 1890 i en velhavende familie blandt uddannede og talentfulde mennesker. Hun var poetisk og kreativ på samme tid, interesserede sig for musik, teater og litteratur. Men hun gjorde ikke noget seriøst, selvom hun selv skrev digte, der blev godkendt af kritikere, men blev fordømt af slægtninge for det, de mente var overdreven lidenskab. 23 blev hun sendt til London for at hjælpe en dame med at oprette et børnehjem. På det tidspunkt var Elsa blevet interesseret i filosofi og begyndte at deltage i teosofiske foredrag, hvor hun på en eller anden måde blev præsenteret for taleren, grev William de Wendt de Curlor. Greven var usædvanligt smuk og vandt straks hjertet af en blid og påvirkelig pige. Elsa blev hans kone. Men lykken gik næsten øjeblikkeligt, umiddelbart efter brylluppet. Elsas forældre godkendte ikke hendes valg, men det lykkedes ikke at forhindre det hastige bryllup.

William havde en attraktionskraft for kvinder. Elsa måtte ofte vente på sin mand, der på ingen måde var heldig med arbejde, men han klarede sig fint med kærlighedseventyr. Kravet i London om foredragene for denne "intellektuelle" faldt noget, der var en krig, og det unge par flyttede til New York. Her besluttede greven at overlade Elsa til sig selv, især da hendes medgift allerede var gennemlevet, og hun var uden interesse for William. Elsa havde en datter på det tidspunkt, hun måtte tænke på hende og hendes indhold. En ung kvinde på jagt efter arbejde tilbragte dage efter dage og trådte således ind i kredsen af ​​mennesker tæt på hende i ånd, kunstnere, forfattere. I 1922 blev hun hjulpet med at flytte til Paris, hvor hun også stiftede bekendtskaber med kreative og talentfulde mennesker, herunder Picasso, Cocteau, André Gide, Francis Picabia, Igor Stravinsky og Coco Chanel.

Engang henledte Elsa opmærksomheden på trøjen fra en af ​​hendes venner. Det viste sig, at en armensk kvinde, der bor i nærheden, strikker sådanne trøjer. Det var denne kvinde, der blev hendes første partner i modeverdenen. Sammen udviklede de en række tøjmodeller, og snart var der så mange ordrer, at næsten hele den kvindelige halvdel af det armenske samfund måtte inviteres til at hjælpe. Sammen med dem erhvervede Elsa berømmelse og penge. Og hendes sorte strikkjole med en hvid sløjfe i form af en sommerfugl bragte uhørt succes. Dette blev efterfulgt af en stor ordre fra det berømte amerikanske sportstøjfirma "Strauss" på et helt parti trøjer. Elsa åbner sin egen butik i Rue de la Paix Elsa "For Sport". Hun frigiver samling efter samling, hvor motiver af afrikanske mønstre, sømandstatoveringer fascinerer og intrigerer, efterfulgt af en hel række modeller dedikeret til luftfart. Og så skaber Elsa en lang sort kjole lavet af crepe med en hvid jakke og et tørklæde, en tætsiddende kjole lavet af hvid crepe de Chine med en jakke, hvis kantkant krydser på bagsiden. Disse modeller havde enorm succes og blev gentaget i forskellige fortolkninger af mange berømte couturiers.

Hendes couturier -karriere begyndte.I 30’erne kendte Elsa Schiaparelli hele verden. Pressen beundrede hendes arbejde, hendes originalitet og kunstnerne følte en magisk tiltrækning til hende - hvor de uanset hvordan her kunne vise deres talent og fantasi frem.
Hendes første berømthedskunde er Hollywood -manuskriptforfatteren Anita Luz, efterfulgt af stjernerne Joan Crawford og Greta Garbo. Berømmelse og penge tillod hende at åbne sin butik i 1934 på Place Vendome i Paris, som var en af ​​de første butikker, der solgte designermodeller. Elsa forberedte sig ikke på at blive milliner eller couturier, men hun blev en berømt couturier. Hendes vanvittige chokerende hatdesign var den mest berømte og eftertragtede dengang. I 30'ernes mode, med dens praktiske egenskaber, var handsker og en hat bestemt inkluderet i et sæt tøj. Uanset hvilke hatte kvinder fandt på, men Elsas samling gjorde en sensation. Ja, måske kun hatte i form af et teleskop eller en telefon, og endda sko, og hvad kan man sige om hatten - en lammekølle !! Og aftenkjoler! Elsa elskede ekstravagance, hun samarbejdede med mange kunstnere, blandt dem var: Meng Ray, Salvador Dali, fotograf Horst P. Horst, Kees van Dongen, Jean Cocteau og andre. Med mange af dem var hun bundet af venskab resten af ​​sit liv. Elsa var den første, der gjorde et modeshow til et ferieshow. I hendes arbejde hænger klassicisme, excentricitet og vidskab sammen. Det var hende, der fastlagde principperne for det, der senere blev kendt som "ready-to-wear".

Elsa Schiaparelli var den første til at bruge billeder på tekstiler i form af avisartikler, inskriptioner, dyr og planter blev afbildet på tøj; Knapperne gentog også disse billeder. De louis-formede knapper ramte alle. Og Jacques Hugo lavede knapper i form af små skulpturer. Broderi tog ikke det sidste sted, der blev ikke kun brugt tråde, men også rhinestones, perler, fjer (Elsa elskede at dekorere aftenkjoler med fjer). Rhinestones blev syet med metalliske pailletter på dyre stoffer, hvilket glæder kvinder. Hendes smukke patchwork kjole gav illusionen om at være slidt (tænk på punkmoden i 60'erne) eller capri shorts, der er på mode i dag. Hendes venner, kunstnere, hjalp hende med at skabe de "lurvede klude", for dem var hun en ideel partner.

Elsas yndlingsfarve er lyserød. Hun har brugt denne farve til alt fra emballage til rigt broderede aftenkjoler. Da hun sammen med sine kreative venner tog parfume, var pink også til stede her ... Mange ting skabt af hende bragte hendes succes og verdensomspændende berømmelse. Elsa brugte almindelige genstande i sine samlinger, men i en helt anden sammenhæng, som kaldes surrealisme. Som Elsa selv sagde, eksisterer ordet "umuligt" ikke for hende. Derfor kunne aspirin blive til en halskæde, og almindelige biller og bier blev brugt til modesmykker.

I hver detalje så hun et fund til hendes fantasi og sine venner - kunstnere hjalp hende med dette. For eksempel skabte Louis Aragon og Elsa Triolet en halskæde af aspirintabletter. Og takket være det faktum, at stjernen på skærmen May West sendte hende dimensioner af hendes figur i et gips i Venus 'pose, skabte Elsa Schiaparelli og kunstneren Leonor Fini en flaske med den første parfume - "Shoking" i formen af en kvindes figur. Og Salvador Dali lavede en flaske parfume til mænd “Roi Soleil” i form af et rygerrør.

Elsa Schiaparelli var en stor couturier i 30'erne, berømte forfattere, kunstnere og skuespillere var stolte af hendes venskab. Hun klædte stjerner som Marlene Dietrich, Gary Cooper, Katharine Hepburn, Michelle Morgan og andre.

Under krigen i 40'erne emigrerede Elsa Schiaparelli til USA, og da hun vendte tilbage, fandt hun ud af, at modeverdenen havde ændret sig, og hun så sig ikke i denne verden. Den sidste demonstration af hendes samlinger fandt sted i 1953. Derefter besluttede Elsa Schiaparelli kun at holde klasser med den skabte parfume, hvilket altid gav hende en god indkomst og kommunikation med sine kreative venner.

Elsa Schiaparelli er en kvinde, der kan beundres både ved opstigningen af ​​hendes stjerne og ved solnedgang. Beundre, hvordan denne blide sjæl og stærke karakter kunne modstå de tests, der blev sendt til hende i livet, og flyve til toppen af ​​piedestalen med værdighed forlade hende og efterlade et sted for de andre, der erstattede hende, de samme store og værdige couturiers.

Navnet Chanel kender tilsyneladende enhver lægmand, og navnet på Elsa Schiaparelli er kun kendt for modehistorikere, hun er ufortjent glemt. Men hendes arbejde studeres af fremtidige designere, kunstnere, modedesignere fra lærebøger.

Elsa Schiaparelli forlod denne verden i en alder af 83 år den 13. november 1973 i Paris. Hun blev begravet i en lyserød silkedragt, så elsket af hende.