En stylists erhverv, hvis vi taler om en stylist-image maker, betragtes som en ny trend, og først i dag er ved at blive udbredt, som når det almindelige menneske.

Selvom de første stylister dukkede op i antikken, så var det ikke et selvstændigt erhverv, men kun vigtig og nyttig viden. For primitive folk spillede individualisering i udseende en væsentlig rolle, for eksempel tiltrak stammeledere opmærksomhed for at bestemme deres status, tøj tjente også som en afspejling af skikke og tro.

Hvis du dykker ned i tøjhistorien baseret på forskning fra forskellige forskere, kan du bestemme de omtrentlige datoer, da det første tøj dukkede op. Men det er umuligt at bestemme præcis, hvordan tøjet fra vores fjerne forfædre så ud. Stenmalerierne giver en vag idé, og selve tøjet har ikke overlevet, ikke engang fragmenter blev tilbage.

Problemet er, at hverken væv eller skind eller plantens blade overlever i så lang tid. Under udgravninger finder arkæologer fade, værktøjer, smykker, men bare ikke tøj.

De forsøger at løse problemet på to måder, for det første ved hjælp af tegninger på klipper i huler. Og også ved hjælp af en analogi med stammer, der har bevaret den gamle livsstil, som om de var blevet i stenalderen. Nu er der få sådanne stammer, men tilbage i 1800 -tallet mødte forskere ofte primitive mennesker. Fotografier og optegnelser er bevaret, på grundlag af hvilke rekonstruktion af gamle menneskers tøj udføres.

Oprindelsen af ​​ordet stylist

Lad os gå tilbage til stylisterne. Udtrykket "stylist" blev født i oldtiden, og mærkeligt nok anvendt inden for litteraturområdet, da "stylos" i oversættelse fra græsk betyder "skrivepind". Udtrykket blev brugt til at betegne en person, der ejer kunsten at skrive.

I gamle krøniker kan du finde den første omtale af dette erhverv. Tendensætterne i det antikke Grækenland var kejserinder og medlemmer af familien af ​​herskere, der brugte meget tid på billedet.

Det næste eksempel er den berømte Djengis Khan. Den første store khan i det mongolske imperium. Herskerens shaman, hvis navn var Tab-Tengri (Kokechu), var en slags billedskaber af Djengis Khan. Shamanen rådgav om ændring af navn, image, udnævnelse af en ny titel, som var en forbløffende PR-virksomhed på den tid og spillede en væsentlig rolle i dannelsen af ​​den store khan.

Efterfølgende blev shamanen så arrogant, at han til tider begyndte at betragte sig selv som Djengis Khan selv. Alt dette endte meget sørgeligt for shamanen, men dette er en helt anden historie. Det vigtigste er, at Djengis Khan blev stor på mange måder blev hjulpet af et korrekt valgt billede, som senere voksede til et personligt mærke, præget i århundreder.

I 1600 -tallet - Louis XIV Solkongen, en blændende fransk hersker, var kendt for sine smarte outfits. Kongens yndlingsfavorit, Beauty Atenais de Montespan, satte tonen for hoffolkene. Hendes outfits var luksuriøse og formede. Favoritten elskede guldbrokade, diamanter og broderi med guldtråde.

Stylist i den moderne modeindustri

Billedfremstillingsfaget, som specialist, der professionelt er engageret i at skabe et harmonisk image i overensstemmelse med klientens mål, livsstil og andre aspekter, begyndte at dukke op i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Selve modebegrebet, før tekstilindustriens udvikling, eksisterede kun gennem ateliers eller individuel skræddersyning. Med fremkomsten af ​​masseautomatisering af arbejds- og beklædningsfabrikker bliver fremstilling af beklædningsgenstande billigere og spredes over hele verden.

Fjernsyn udviklede sig hurtigt og begyndte aktivt at påvirke folks liv.Det krævede at der blev skabt billeder til stjernerne og oplægsholderne i fjernsynet, som er behagelige for øjet og vækker tillid. Stylisternes tjenester blev brugt af politikere, skuespillere og showstjerner.

Jeg vil gerne bemærke, at i 1950'erne dukkede de første trendsættere op, efterfulgt af bureau -tendensen, det vil sige modeprognoser og undersøgelsen af ​​forbrugeradfærd bevægede sig i en separat retning.

Efterhånden begyndte skoler til undervisning i mode og stil at dukke op. Giulio Marangoni er et godt eksempel. I 1935 grundlagde han Istituto Artistico dell eller Marangoni Institute of Artistic Clothing i Milano. Det er en mode tekniker uddannelse skole, der arbejder og underviser fagfolk i disse dage.



I en senere periode sletter globaliseringen grænser og traditioner. Som et resultat begynder indbyggere i forskellige lande at følge de samme modetrends. Dette kan tydeligt ses på siderne på Instagram. Samtidig betragter mode individualitet som en af ​​de vigtigste tendenser.

I dag bliver stylister mere og mere efterspurgte blandt almindelige mennesker. Overfladen af ​​tøjmærker fører til valgvanskeligheder. Unødvendige ting købes op, der ikke fungerer i garderoben, ikke dekorerer, for ikke at tale om individualitet og deres egen stil.

Stylingeksperter går ind for og opmuntrer til begrebet bæredygtigt forbrug og respekt for miljøet. Det er bare urealistisk hurtigt at ændre modeindustrien til at lave tøj. Mode er en masse store, mellemstore og små virksomheder, alle vil tjene penge og kæmpe for klienten på alle måder.

Men under alle omstændigheder vil tendensen for rationelt forbrug og rationel garderobe vinde popularitet. Modemærker bliver tvunget til at tage højde for dette fænomen i deres strategiske udviklingsplaner. For eksempel har H&M et genbrugsprogram for forældede varer, Adidas laver sneakers af genbrugsaffald, og mange designere producerer helt bæredygtige samlinger.



Samtidig bør alle forstå, at ikke kun producenter, men også forbrugere er ansvarlige. Vi har alle brug for at lære at foretage mere informerede køb. Generelt er dette en utopi, der kan sammenlignes med det faktum, at over hele verden vil lære at kontrollere deres appetit, og der ikke vil være fede mennesker. Selvom det stadig er nødvendigt at stræbe efter et rimeligt forbrug, vil det først og fremmest gøre dit liv bedre - det vil spare penge og få dig til at se smukkere ud.

Derfor vil erhvervet som stylist-image maker være relevant og efterspurgt i fremtiden. I dette erhverv kan du få mange interessante bekendtskaber, realisere dine kreative ideer og bidrage til forbedringen af ​​verden. Jo mere stilfulde mennesker der er, jo smukkere er vores byer!