Frauen und Schmuck in den Gemälden von Künstlern

Auf den ersten Blick ist Schmuck nicht praktisch, aber wenn man sich das Wesen dieser Welt anschaut, ist Schmuck nützlich. Durch Schmuck können Frauen ihren Status, ihre Macht betonen und verführerischer sein. Schmuck kann auch zu einer Leidenschaft und einem Sammlerstück werden, manchmal zu einer klugen Investition, und manche Schmuckstücke sind von kulturellem und historischem Wert.

In Museen gibt es viele Schmuckstücke mit einer großen Geschichte von Vintage-Schmuck des 20. Jahrhunderts bis hin zu echten Antiquitäten - das Gold der Skythen, Hunnen und Schätze Antikes Ägypten.

Gemälde von Künstlern ermöglichen es Ihnen, noch weiter zu gehen und die Bilder von Frauen aus der fernen Vergangenheit vollständig zu sehen, wie sie Schmuck kombiniert und getragen haben. Schade, dass nicht alles bis in unsere Zeit überdauert hat, vor allem wenige Porträts des Mittelalters. Daher müssen Sie die späteren Gemälde bewundern.

Betrachtet man die Bilder von Frauen, die längst in eine andere Welt gegangen sind, denkt man über ihr Leben und ihre Zeit nach. Wie lebten schöne und gewöhnliche, reiche und arme Frauen vergangener Epochen, wovon träumten sie, wen liebten sie und waren sie glücklich? Gleichzeitig ziehen Sie Parallelen zu unserer Zeit.

Ich frage mich, welchen Eindruck unsere Nachfahren haben würden, wenn ihnen nur Werke der zeitgenössischen Kunst zur Verfügung stünden, ohne Fotografien und Informationen auf digitalen Medien. Was könnten wir selbst über die Frauen der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts sagen, wenn wir keine Fotografien und viele digitalisierte Videos hätten, sondern nur Bilder von Salvador Dali und Pablo Picasso?

Warum unterscheiden sich die Gemälde von Salvador Dali und Pablo Picasso so stark von denen früherer Meister? Zu diesem Thema kann man viel reden und philosophieren über ein besonderes Weltbild, das für echte Künstler charakteristisch ist, über neue Maltechniken und eine neue Realität, aber man findet eine andere Erklärung. Je weiter sich der Künstler von Gott und der Natur entfernt, desto mehr verzerrt er die Bilder von Menschen, Dingen und Natur in seinen Werken.

Daher ist die Arbeit von Künstlern gewissermaßen ein Lackmustest, dank dessen wir unseren Gemütszustand überprüfen können. Wenn wir Werke bewundern, in denen die traditionelle Schönheit von Frau und Natur gepriesen wird, ist der Staat eins, aber wenn wir uns über verzerrte Bilder freuen, ist der Staat ganz anders.

Der Künstler hat das höchste Niveau der Kunst erreicht und seine Arbeit gibt uns ein vollständiges Eintauchen in die ästhetische Perfektion.