Fedor Stepanovich Rokotov, mit einem seltenen das Geschenk eines Künstlers, gehört zu den Porträtmalern des 18. Jahrhunderts. Sein unnachahmliches Farbgefühl, seine virtuose Beherrschung des Pinsels, um „die Seelen eines wandelbaren Omens“ zu vermitteln, wurden von seinen Zeitgenossen geschätzt und erfreuen und faszinieren bis heute die Besucher der Museumssäle.
Fjodor Stepanowitsch wurde um 1735 - 1736 geboren und stammte von den Leibeigenen des Fürsten P.I. Repnin. Rokotovs Kindheit verlebte auf dem Anwesen des Fürsten im Dorf Worontsovo. Forscher des Lebens von Rokotov, über die nur sehr wenig bekannt ist, fanden heraus, dass Rokotov in jungen Jahren von der Leibeigenschaft befreit wurde, eine besondere Stellung im Haus des Fürsten einnahm und für diese Zeit eine sehr anständige Ausbildung erhielt.
Vielleicht war er ein uneheliches Kind aus der Familie Repnin ?? Höchstwahrscheinlich ist dies so, weshalb er schon in jungen Jahren Gönner im höfischen Kreis hatte. Dank Graf I.I. Shuvalov, Rokotov, war an der Akademie der Künste eingeschrieben, wo er bereits ein ausgebildeter Meister der Malerei war.
Rokotows rascher Erfolg erklärt sich auch durch seine Teilnahme an den Krönungsfeierlichkeiten anlässlich der Thronbesteigung Katharinas II. Die Komposition seiner zeremoniellen Porträts von Adeligen, darunter Zarin Katharina II., unterscheidet sich völlig von den früheren zaristischen Bildern.
Auf dem Porträt von Rokotov sitzt Katharina II. frei und dreht sich leicht in einem Sessel, als würde sie ein freundliches Gespräch mit jemandem führen. Katharina II. wurde in diesem Porträt vom damaligen Publikum als Hoffnung aufgeklärter Menschen, als Ideal der Gerechtigkeit wahrgenommen. Tatsächlich unterstützte Catherine zu Beginn ihrer Regierungszeit selbst die Ideen der Aufklärung und der Freiheitsliebe. Dieses Porträt machte den Künstler berühmt.
Viele aufgeklärte Menschen seiner Zeit sind in Rokotovs Porträts festgehalten. Er kannte M.V. Lomonosov, den Architekten V.I. Bazhenov, A. P. Sumarokov, V. I. Maikow. Viele Adelige dieser Zeit versuchten, ihre Bilder für einen talentierten Künstler zu bestellen.
Rokotov knüpfte enge freundschaftliche Beziehungen zu den Familien der Obreskovs, Worontsovs, Struisky, er wurde von den Repnins, Golitsyns, Yusupovs betreut.
Er hatte immer viele Aufträge. Er schuf buchstäblich Kunstgalerien mit Porträts von Vertretern derselben Gattung, darunter Charaktere verschiedener Generationen. Maler malte fast das ganze edle Moskau.
Unter vielen Porträts von Rokotov befinden sich Inschriften "unbekannt" oder "unbekannt", aber sie alle ziehen mit ihrem Charme, ihrer inneren Welt, ihrem Geheimnis an, in dem verborgene Gefühle und Erfahrungen gefühlt werden. Offenbar standen diese Leute Rokotow im Geiste nahe.
Eines der interessantesten Porträts ist das Zwillingsporträt der Struiskys. Nikolai Eremeevich Struisky behandelte Rokotov mit großem Respekt. Auf dem Porträt sehen wir eine leicht angespannte Person mit fiebrig brennendem Blick und einem schiefen Lächeln. Er verband Adel, Grausamkeit und Leidenschaft für Fanatismus zur Poesie.
1771 zog er sich in den Ruhestand und ließ sich auf seinem Gut Ruzajewka nieder, wo er sich ganz der Poesie widmete. Er schrieb "Tag und Nacht", gründete sogar eine eigene Druckerei, in der er seine Gedichte druckte. Aber in derselben Kunsthalle, wo er Literatur und Poesie bewunderte, fanden manchmal seine eigenen, grausamen Prozesse gegen seine Leibeigenen statt, manchmal unter Anwendung von Folter.
Struisky bewunderte Rokotovs Talent. 1772 gab er zwei Porträts in Auftrag – sein eigenes und seine geliebte Frau Alexandra. Sascha war damals 18 Jahre alt.
Das Porträt von A. Struyskaya begeistert mit seiner Schönheit, Zurückhaltung, Harmonie. Durch den Dunst des Rokotov-Pinsels öffnet sich mit einem sanften Blick, mit einem halben Lächeln und Traurigkeit eine magische Vision vor uns.
Alexandra Petrovna Struyskaya inspirierte nicht nur ihren Ehemann zur Poesie, sondern auch dank der malerischen Fähigkeiten von Rokotov und anderen Dichtern ihrer Zeit. Sie wurde zur Verkörperung des weiblichen Charmes, der sowohl von den Zeitgenossen des Künstlers als auch von seinen Nachkommen bewundert wurde. Und fast zwei Jahrhunderte nach ihrem Tod schrieb Nikolai Zabolotsky:
Diese Frau faszinierte mit ihrer Schönheit und ihrem Mysterium die Dichter. War sie glücklich? Diese Frage stellt man sich unwillkürlich, wenn man das Porträt von Struyskaya betrachtet. Einige Zeitgenossen behaupteten, ihre Ehe sei glücklich, andere bestritten dies. Unter Freunden und Bekannten war Struisky nicht nur als exzentrisch und originell, sondern auch als Tyrann bekannt.
Seine erste Frau lebte nicht lange und starb an der Geburt, nach einiger Zeit verlor er auch zwei Zwillingstöchter, die in dieser Ehe geboren wurden. Struisky war in seiner Trauer untröstlich und ging auf sein Gut Ruzajewka, wo er sich mit der jungen Alexandra traf.
Sascha hatte noch keine Zeit zum Ausgehen, als eine wohlhabende Nachbarin auf das Anwesen ihres Vaters fuhr, des Gutsbesitzers des Bezirks Nishnelomovsk in der Provinz Pensa, Ozerov. Als er Sasha sah, vergaß Struisky seine Trauer und heiratete sofort. Der Gutsbesitzer Ozerov wagte nicht einmal, von einem so reichen Bräutigam zu träumen, daher wurde die Zustimmung zur Ehe nicht verlangsamt.
Porträt von A. P. Struyskoy
Sie heirateten 1772. Im selben Jahr bestellte N. Ye. Struisky Porträts von ihm und seiner geliebten Frau. Rokotov, der seine Modelle porträtierte, versuchte nicht, die mentalen Qualitäten oder das Aussehen zu verschönern. Und so bemerken wir, wie unterschiedlich sie sind - Struisky und Alexandra Petrovna. Im Gegensatz zum neurasthenischen und fieberhaften Struisky besticht das Porträt seiner Frau durch Zurückhaltung und Harmonie.
Zweifellos wurde Rokotov von der Schönheit und dem Charme ihrer Persönlichkeit beeinflusst. Nachdenkliche, ausdrucksstarke und traurige Augen, ihr Blick ist irgendwo in die Ferne gerichtet, als würde sie in ihre Zukunft blicken. Es ist ein halbes Lächeln und ein halbes Weinen, das uns denken lässt - war es dieses Glück?
Zeitgenossen behaupteten, dass sie in der Betrachtung der Schönheit lebte, die Struisky um sie herum schuf. Für sie baute er auf dem Anwesen einen Palast, ähnlich einem Schmuckkästchen, und widmete ihr seine poetischen Oden. In seinen Gedichten, in denen sie Saphir genannt wurde, drückte er seine Liebe und Verehrung aus. In ihrer Ehe wurden achtzehn Söhne und Töchter geboren, von denen zehn im Säuglingsalter starben.
Die Schönheit und das Geheimnis des Porträts fesselt uns bis heute. Vielleicht wegen der Verliebtheit des Künstlers in sein Modell. Oder vielleicht hat Rokotov Alexandra Struyskaya porträtiert und ihr die spirituellen Qualitäten seines Ideals verliehen?
Das Porträt des großen Malers hat sich für uns seine Schönheit bewahrt und ist eines der besten Frauenporträts des 18. Jahrhunderts.
Der Künstler lebte sein Leben ganz allein, ohne Not oder Mangel an irgendetwas. Fjodor Stepanowitsch half seinen Neffen, erlöste sie von der Leibeigenschaft und verließ sein irdisches Leben und hinterließ ihnen ein Erbe. Der Künstler starb am 12. Dezember 1808 und wurde im Nowospasski-Kloster beigesetzt, aber die Zeit rettete sein Grab nicht. Geblieben sind jedoch seine Porträts, vor denen wir nachdenklich stehen und in die Gesichter der längst Verstorbenen und Bekannten oder Unbekannten blicken.
Das Gut in Ruzayevka hat bis heute nicht überlebt und ist wie viele Hundert andere Adelsnester im Feuer der Revolution verschwunden. Aber seine Erinnerung blieb, weil in Ruzayevka eine der schönsten Frauen des 18. Jahrhunderts, Alexandra Struyskaya, lebte. Ihr Porträt von Rokotov zieht immer noch Besucher in die Tretjakow-Galerie.