Der Rokoko-Stil wurde in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts zum Hauptstil der europäischen Kunst, sowohl in der Architektur, Malerei als auch in der Mode. Der Rokoko-Stil kommt nach dem Barock, wird zu seiner Art Fortsetzung, aber mit seinen eigenen Besonderheiten, die nur ihm eigen sind. Wie der Barock ist auch der Rokoko-Stil ein Palaststil, die Mode wird noch immer von Versailles diktiert.
Das Wort "Rokoko" kommt vom französischen "Rocaille" - Schotter, Zierschale, Muschel. Der Begriff "Rocaille" selbst wurde ursprünglich verwendet, um die Art und Weise zu charakterisieren, wie Grotten, Brunnen, Pavillons und Terrassen mit verschiedenen Fossilien geschmückt wurden, die natürliche Formationen nachahmen. Der am weitesten verbreitete Rokoko-Stil war in der Innenarchitektur.
Im 18. Jahrhundert nannte man das, was wir heute Rokoko nennen, "malerischen Geschmack", aber bald wurde das Rokoko kritisiert, es wurde "verdreht" und "gequält" und sogar "verdorbener Geschmack" genannt.
Die ersten Kritiker des Rokoko waren Enzyklopädisten, französische Aufklärer, darunter zum Beispiel so berühmte Persönlichkeiten wie Denis Diderot, Voltaire. Enzyklopädisten kritisierten das Rokoko für das Fehlen eines "rationalen Prinzips", denn für sie ging es gerade um den Verstand und natürlich um die daraus resultierende Rationalität und Zweckmäßigkeit in allem.
Barock und Rokoko. Barock- - war ein großartiger Stil, etwas schwerfällig, der Stil von Bällen und Festsälen, ein Stil, in dem alles "zu viel" war. Rokoko wird ein komfortablerer, wohnlicherer Stil, nicht umsonst wird der Hauptanwendungsbereich des Rokoko-Stils nicht die Architektur sein, sondern die Innenarchitektur.
Das gleiche ist in der Mode, während der Barockzeit waren helle Farben in Mode und Make-up machte alle Frauen älter, wenn man sich die Frauen der Barockzeit ansieht, könnte man mit Sicherheit sagen, dass sie alle weit über dreißig sind und alle sind unglaublich wichtige, bedeutende Damen. Rokoko hingegen konzentriert sich auf sanfte, helle Pastellfarben - blassblau, blassgelb, pink, graublau. Und beim Make-up sehen alle Frauen ausschließlich zwanzig Jahre alt aus, junge Mädchen, Rouge und Puder helfen ihnen dabei. Jedoch, bilden wird so üppig, dass manchmal Ehemänner ihre Frauen im Make-up nicht wiedererkennen, das Gesicht verwandelt sich in eine junge, aber völlig leblose Maske.
Es wird in der Ära des Rokoko und der Parfümerie geschätzt, Düfte werden aktiv verwendet, Parfüms sind bei Frauen weit verbreitet - Veilchenwurzel, Neroli, Patchouli, Rosenwasser.
Und die Epoche des Rokoko wird zu Recht als "weibliches Zeitalter" bezeichnet. Im Rokoko-Stil nähert sich der Anzug eines Mannes dem einer Frau, auch Männer in Kleidung folgen der Mode, wie die Damen, sie verkleiden sich auch, sie folgen ihr auch. Darüber hinaus ist die Herrenmode der Damenmode so nah wie möglich.
Männer tragen Justocor. Justocor ist ein langer Herrenkaftan, der am häufigsten nach der Abbildung genäht wird. Erstmals erscheint der Justocor in den 60er Jahren des 17. Jahrhunderts in Frankreich. Im Rokoko werden die Böden des Justocor breiter, jetzt scheinen sie in verschiedene Richtungen abzustehen.
Im Rokoko trugen Männer ein Leibchen unter dem Justocor. Ein Leibchen ist eine Art Herrenbekleidung, die bis zur Taille und knielang genäht ist, manchmal wurde es ohne Ärmel genäht, es wurde oft, besonders im Winter, unter einem Kaftan getragen. Im 19. Jahrhundert wird aus dem Leibchen eine Weste. Im Rokoko wird im Herrenanzug aus einem gefalteten Leibchen ein „Rock mit Reifen“ geformt, denn die Herrenmode ist bestrebt, die Damenmode in allem nachzuahmen.
Auch Männer trugen weiße Hemden mit Spitzenrüschen und Schals.
Die Stoffe, sowohl für Frauen als auch für Männer, waren sanfte Pastellfarben. Der Herrenanzug war wie der Damenanzug reichlich mit Volants, Knöpfen, Bändern und Spitze verziert.
Männer trugen auch knielange Hosen, die weiße Strümpfe ergänzten.
Allerdings werden Frisuren im Gegensatz zum Barock schlichter und flacher.Das Haar kräuselt sich zu Locken, umrahmt das Gesicht und später zu Zöpfen. Gepuderte Perücken mit gekräuselten Locken an den Seiten sowie einem Zopf und einer Schleife am Rücken bleiben in Mode. Der Kopfschmuck ist ein Dreispitz.
Frauen tragen immer noch flauschige Röcke - Packtaschen, die sich am Rahmen festhalten, sowie Korsetts. Zu Beginn des Rokoko nimmt die Schürze leicht ab, dehnt sich dann aber wieder bis zur maximal möglichen Grenze aus. Auch die Frisuren werden zunächst weniger üppig – eine glatte, kleine Frisur mit Reihen fließender Locken ist in Mode. Aber dann nehmen die Frisuren wieder zu und erreichen eine völlige Absurdität - Stillleben mit Blumen, Bändern, dekorativen Haarnadeln und Federn, und sogar ganze dekorative Boote mit Segeln erscheinen auf den Köpfen der Hofdamen.
Riesige Röcke sind nicht mehr einmal rund, sondern oval. Das Mieder des Kleides ist unterhalb der Taille in Form eines Dreiecks nach unten gezogen, es hat auch einen ziemlich tiefen Schnitt. Im Kleid macht sich dieser Kontrast besonders bemerkbar - ein großer flauschiger Rock und ein kleiner, im Vergleich zu ihrem Mieder völlig nicht voluminöser. Die Ärmel des Kleides verjüngen sich zum Ellbogen, sie sind reichlich mit Bändern und Spitzenkaskaden verziert.
Bänder werden zu einem beliebten Schmuckstück des Rokoko. Neben Bändern wurden auch Blumen aktiv verwendet, sowohl natürliche als auch künstliche. In der Zeit des Rokoko wurden erstmals künstliche Blumen verwendet, um ein Outfit zu schmücken, bevor sie nur zur Dekoration von Tempeln dienten und in Klöstern hergestellt wurden.
Satin und Satin sind die beliebtesten Stoffe. Diese Stoffe, die sich weich anfühlen, ermöglichen die vielen Falten, die im Rokoko so notwendig waren, und der glänzende Satin harmonierte perfekt mit der matten Spitze.
Oberbekleidung im Rokoko war ein Umhang - ein lockerer Umhang, der von den Schultern fällt. Großer Wert wird auf Zusatzelemente wie Muff, Handschuhe, Fächer gelegt, mit denen die Damen ihren Herren besondere Zeichen gaben. Fliegen dienten auch der Geheimsprache der Liebenden - seidenschwarze Pflaster in verschiedenen Formen.
Der Rokoko-Stil schenkt Unterwäsche viel Aufmerksamkeit, denn in Kleidern, die den Körper weitgehend freilegen, was für Kleider des Rokoko charakteristisch war, erscheint Unterwäsche für alle sichtbar. Frauen beginnen wie Männer, Strümpfe zu tragen, wie Männer - weiß, aber manchmal bunt. Die Unterwäsche besteht aus Seide und ist reichlich mit Stickereien, Spitzenbesatz, Gold und Silber verziert. Immerhin lässt der Ausschnitt jetzt das Unterhemd sehen und der Unterrock wird beim Gehen sichtbar. Jetzt ist der Unterrock, wie der obere, mit Spitze, Volants, Bändern verziert.
Die Schuhe sind weich und niedrig, sie wurden aus einem ziemlich einfachen Material hergestellt, waren aber oft reich verziert - Bänder, Stickereien, Schnallen, Edelsteine.
Die Besitzer einer Wespentaille, schmaler Hüften, zerbrechlicher Schultern und eines runden Gesichts galten als das Ideal weiblicher Schönheit. Ideale Frau - ein zerbrechliches und schlankes Hackfleisch. Der ideale Mann ist ein Hofdandy.
Die Rokokomode in ihrer ganzen Pracht ist in den Gemälden der Künstler dieser Zeit zu sehen - Watteau, Boucher, Chardin, Fragonard.