Το στυλ ροκοκό στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα έγινε το κύριο στυλ στην τέχνη της Ευρώπης, τόσο στην αρχιτεκτονική, όσο και στη ζωγραφική και στη μόδα. Το στυλ ροκοκό έρχεται μετά το μπαρόκ, γίνεται το είδος της συνέχειάς του, αλλά με τις δικές του ιδιαιτερότητες ιδιαιτερό μόνο σε αυτό. Όπως το μπαρόκ, το στυλ ροκοκό είναι στυλ παλατιού, η μόδα εξακολουθεί να υπαγορεύεται από τις Βερσαλλίες.
Η λέξη "ροκοκό" προέρχεται από το γαλλικό "rocaille" - θρυμματισμένη πέτρα, διακοσμητικό κέλυφος, κέλυφος. Ο ίδιος ο όρος "rocaille" χρησιμοποιήθηκε αρχικά για να χαρακτηρίσει τον τρόπο που τα σπήλαια, τα σιντριβάνια, τα κιόσκια, οι βεράντες διακοσμήθηκαν με διάφορα απολιθώματα που μιμούνται φυσικούς σχηματισμούς. Το πιο συνηθισμένο στυλ ροκοκό ήταν στο εσωτερικό σχέδιο.
Τον 18ο αιώνα, αυτό που σήμερα ονομάζουμε ροκόκο ονομάστηκε "γραφική γεύση", αλλά σύντομα το ροκοκό επικρίθηκε, άρχισε να ονομάζεται "στριμμένο" και "βασανισμένο", ακόμη και "χαλασμένη γεύση".
Οι πρώτοι επικριτές του ροκοκό ήταν εγκυκλοπαιδιστές, Γάλλοι διαφωτιστές, μεταξύ των οποίων, για παράδειγμα, ήταν τόσο διάσημες προσωπικότητες όπως ο Denis Diderot, Voltaire. Οι εγκυκλοπαιδικοί επέκριναν τον Ροκόκο για την απουσία μιας "ορθολογικής αρχής" σε αυτό, επειδή γι 'αυτούς το κύριο πράγμα ήταν ακριβώς το μυαλό και, φυσικά, ο ορθολογισμός και η πρακτικότητα που απορρέουν από αυτό σε όλα.
Μπαρόκ και ροκοκό. Μπαρόκ - ήταν ένα υπέροχο στυλ, κάπως δυσκίνητο, το στυλ των μπάλων και των τελετών, ένα στυλ όπου όλα ήταν "πάρα πολλά". Το ροκοκό θα γίνει ένα πιο άνετο, πιο σπιτικό στυλ, δεν είναι για τίποτα ότι ο κύριος τομέας εφαρμογής του στυλ ροκοκό δεν θα είναι η αρχιτεκτονική, αλλά η εσωτερική διακόσμηση.
Το ίδιο συμβαίνει και στη μόδα, κατά την εποχή του μπαρόκ, τα έντονα χρώματα ήταν στη μόδα και το μακιγιάζ έκανε όλες τις γυναίκες μεγαλύτερες σε ηλικία, κοιτάζοντας τις γυναίκες της εποχής του μπαρόκ, θα μπορούσε κανείς να πει με ασφάλεια ότι είναι όλες πάνω από τριάντα και όλες είναι απίστευτα σημαντικές, σημαντικές κυρίες. Το ροκοκό, αντίθετα, εστιάζει σε απαλά, ανοιχτά, παστέλ χρώματα - ανοιχτό μπλε, ανοιχτό κίτρινο, ροζ, γκρι -μπλε. Και στο μακιγιάζ, όλες οι γυναίκες φαίνονται αποκλειστικά είκοσι ετών, νεαρά κορίτσια, το ρουζ και η πούδρα τους βοηθούν σε αυτό. Ωστόσο, μακιγιάζ γίνεται τόσο άφθονο που μερικές φορές οι σύζυγοι δεν αναγνώριζαν τις γυναίκες τους στο μακιγιάζ, το πρόσωπο μετατρέπεται σε μια νέα, αλλά εντελώς άψυχη μάσκα.
Πολύτιμα στην εποχή του ροκοκό και της αρωματοποιίας, τα αρώματα χρησιμοποιούνται ενεργά, τα αρώματα είναι ευρέως διαδεδομένα στις γυναίκες - βιολετί ρίζα, νερόλι, πατσουλί, ροδόνερο.
Και η εποχή του ροκοκό ονομάζεται δικαίως "γυναικεία εποχή". Είναι στο στυλ ροκοκό που ένα αντρικό κοστούμι πλησιάζει μια γυναίκα, οι άνδρες με ρούχα ακολουθούν επίσης τη μόδα, όπως οι κυρίες, επίσης ντύνονται, την ακολουθούν επίσης. Επιπλέον, η αντρική μόδα είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στη γυναικεία.
Οι άντρες φορούν justocor. Το Justocor είναι ένα μακρύ ανδρικό καφτάνι, το οποίο συχνότερα ράβεται σύμφωνα με το σχήμα. Για πρώτη φορά, το Justocor εμφανίζεται στη Γαλλία στη δεκαετία του '60 του 17ου αιώνα. Στην εποχή του ροκοκό, τα δάπεδα του Justocor γίνονται ευρύτερα, τώρα φαίνεται να κολλάνε προς διαφορετικές κατευθύνσεις.
Στην εποχή του ροκοκό, οι άνδρες φορούσαν μια καμιζόλα κάτω από το justocor. Το Camisole είναι ένας τύπος ανδρικών ενδυμάτων, ραμμένο στη μέση και μέχρι το γόνατο, μερικές φορές ήταν ραμμένο χωρίς μανίκια, φοριόταν συχνά, ειδικά το χειμώνα, κάτω από ένα καφτάνι. Μέχρι τον 19ο αιώνα, η καμπίνα θα μετατραπεί σε γιλέκο. Στην εποχή του ροκοκό, μια «φούστα σε κρίκους» σχηματίζεται με ανδρικό κοστούμι από πτυσσόμενη καμιζόλα, επειδή η ανδρική μόδα προσπαθεί να μιμηθεί τη γυναικεία μόδα σε όλα.
Οι άντρες φορούσαν επίσης τραγανά λευκά πουκάμισα με δαντέλες και κασκόλ.
Τα υφάσματα, τόσο σε γυναικεία όσο και σε αντρικά κοστούμια, ήταν απαλά, παστέλ χρώματα. Το ανδρικό κοστούμι, όπως και το γυναικείο, ήταν άφθονα διακοσμημένο με flounces, κουμπιά, κορδέλες και δαντέλες.
Οι άνδρες φορούσαν επίσης παντελόνια μέχρι το γόνατο που συμπλήρωναν λευκές κάλτσες.
Ωστόσο, τα χτενίσματα, σε αντίθεση με το μπαρόκ, γίνονται πιο απλά και πιο επίπεδα.Τα μαλλιά κυρτώνουν σε μπούκλες, πλαισιώνουν το πρόσωπο και αργότερα - μαζεύονται σε πλεξούδες. Οι περούκες σε σκόνη με τις κουλουριασμένες μπούκλες στα πλάγια, καθώς και μια πλεξίδα και ένα φιόγκο στο πίσω μέρος, παραμένουν στη μόδα. Η κόμμωση είναι ένα καπέλο.
Οι γυναίκες εξακολουθούν να φορούν αφράτες φούστες - πανιέρες, που κρατούν στο πλαίσιο, καθώς και κορσέδες. Στην αρχή της εποχής του ροκοκό, η φούστα μειώνεται ελαφρώς, αλλά στη συνέχεια επεκτείνεται ξανά στο μέγιστο δυνατό όριο. Τα χτενίσματα γίνονται επίσης αρχικά λιγότερο πλούσια - ένα κομψό, μικρό χτένισμα με σειρές ρέουσες μπούκλες είναι στη μόδα. Αλλά τότε τα χτενίσματα αυξάνονται και πάλι, φτάνοντας σε έναν πλήρη παραλογισμό - νεκρές φύσεις λουλουδιών, κορδέλες, διακοσμητικές φουρκέτες και φτερά, ακόμη και ολόκληρα διακοσμητικά σκάφη με πανιά εμφανίζονται στα κεφάλια των κυριών του δικαστηρίου.
Οι τεράστιες φούστες δεν είναι πια ούτε στρογγυλές, αλλά οβάλ. Το μπούστο του φορέματος είναι τραβηγμένο κάτω, κάτω από τη μέση, με τη μορφή τριγώνου · έχει επίσης αρκετά βαθύ κόψιμο. Στο φόρεμα, αυτή η αντίθεση γίνεται ιδιαίτερα αισθητή - μια μεγάλη χνουδωτή φούστα και μια μικρή, εντελώς όχι ογκώδης, σε σύγκριση με το μπούστο της. Τα μανίκια του φορέματος κωνώνουν στον αγκώνα, είναι άφθονα διακοσμημένα με κορδέλες και καταρράκτες δαντέλας.
Οι κορδέλες γίνονται το αγαπημένο στολίδι της εποχής του ροκοκό. Εκτός από τις κορδέλες, χρησιμοποιήθηκαν επίσης ενεργά λουλούδια, φυσικά και τεχνητά. Duringταν κατά την εποχή του ροκοκό που τα τεχνητά λουλούδια άρχισαν να χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση μιας στολής, πριν από αυτό χρησίμευαν μόνο για τη διακόσμηση ναών και κατασκευάζονταν σε μοναστήρια.
Το σατέν και το σατέν είναι τα πιο δημοφιλή υφάσματα. Αυτά τα υφάσματα, μαλακά στην αφή, επιτρέπουν τις πολλές πτυχές που ήταν τόσο απαραίτητες στην εποχή του ροκοκό, καθώς και το λαμπερό σατέν ήταν σε τέλεια αρμονία με τη ματ δαντέλα.
Τα εξωτερικά ρούχα στην εποχή του ροκοκό ήταν ένας μανδύας - ένας χαλαρός μανδύας που πέφτει από τους ώμους. Μεγάλη σημασία αποδίδεται σε επιπλέον στοιχεία όπως μούφα, γάντια, ανεμιστήρα, με τα οποία οι κυρίες έδιναν ιδιαίτερες πινακίδες στους κυρίους τους. Οι μύγες εξυπηρετούσαν επίσης τη μυστική γλώσσα των εραστών - μεταξωτά μαύρα σοβάδες διαφόρων σχημάτων.
Το στυλ ροκοκό δίνει μεγάλη προσοχή στα εσώρουχα, επειδή σε φορέματα που εκθέτουν σε μεγάλο βαθμό το σώμα, το οποίο ήταν χαρακτηριστικό για φορέματα της εποχής του ροκοκό, τα εσώρουχα φαίνονται για όλους. Οι γυναίκες, όπως και οι άνδρες, αρχίζουν να φορούν κάλτσες, όπως οι άνδρες - λευκές, αλλά μερικές φορές ετερόκλητες. Τα εσώρουχα είναι από μετάξι και είναι άφθονα διακοσμημένα με κεντήματα, διακοσμητικά δαντέλα, χρυσό και ασήμι. Μετά από όλα, η λαιμόκοψη τώρα σας επιτρέπει να βλέπετε το κάτω πουκάμισο και η κάτω φούστα γίνεται ορατή όταν περπατάτε. Τώρα η κάτω φούστα είναι διακοσμημένη, όπως και η πάνω, με δαντέλα, κορδέλες, κορδέλες.
Τα παπούτσια είναι μαλακά και χαμηλά. Κατασκευάστηκαν από ένα αρκετά απλό υλικό, αλλά ήταν συχνά πλούσια διακοσμημένα - κορδέλες, κεντήματα, πόρπες, πολύτιμοι λίθοι.
Οι ιδιοκτήτες μέσης σφήκας, στενών γοφών, εύθραυστων ώμων και στρογγυλού προσώπου θεωρήθηκαν το ιδανικό της γυναικείας ομορφιάς. Ιδανική γυναίκα - ένα εύθραυστο και λεπτό κιμά. Ο ιδανικός άντρας είναι ένας δικαστικός δανδής.
Η μόδα του ροκοκό σε όλη της τη μεγαλοπρέπεια φαίνεται στους πίνακες των καλλιτεχνών εκείνης της εποχής - Watteau, Boucher, Chardin, Fragonard.