Muoti ja tyyli 1914-1918

Tämän monien Euroopan maiden vaikean ajanjakson aikana muodissa ja tyylissä on tapahtunut suuria muutoksia. Sodan puhkeamisen myötä monet muotitalot suljettiin, suurin osa naisista jätettiin yksin ja heidän oli pakko ottaa täysi vastuu perheestä.

Monet heistä ottivat miehensä töihin toimistoissa, teollisuudessa ja tietysti sairaaloissa. Tavalla tai toisella heidän täytyi johtaa maskuliinista elämäntapaa, ja siksi he pukeutuivat asianmukaisiin vaatteisiin ja jopa univormuihin.

Vaatteet vaihdettiin tarvittavan mukavuuden takaamiseksi työssä, niistä tuli tilavampia, monien piti riisua korunsa, hatunsa, korsetinsa, muuttaa rehevät kampauksensa pullaksi, joka yksinkertaisesti otettiin pois pään takaa. ..

Jos ennen sotaa räätälit lähestyivät huolellisesti kaikkien vaatetuselementtien ja itse vaatteiden ihanteellista istuvuutta, niin sodan aikana ei ollut mitään järkeä siitä, kuinka "pusero tai hame istuu", kuinka "kaulus on asetettu", monet olivat ei siihen. Sota pakotti naiset harkitsemaan uudelleen näkemyksiään vaatteiden mukavuudesta.

Ennen sotaa kesämuotilehdissä esiteltiin alaosaan kavennetun hameen siluetti Paul Poiret, pysyi voimassa jonkin aikaa, mutta vähitellen mekot ja puvut rakennettiin uudella tavalla, sama voidaan sanoa päällysvaatteista.

Leikkaus, jossa oli yksiosaiset hihat, oli edullinen. Tämä vaatemalli muistutti japanilaista kimonoa. Kimono -hihan esitteli kerran Paul Poiret, ja ennen sotaa ja sodan aikana tämä leikkaus oli menestynein korkean yhteiskunnan naisten keskuudessa.

Tuolloin kaikenlaiset asut leikattiin kimonon tyyliin, koska ne eivät vaatineet erityisiä teknisiä tekniikoita ompeluprosessissa, ja lisäksi ne loivat vaikutelman huolimattomuudesta. Ja niin, muoti huolimattomuudesta tuli.

"Pusero oli kuin pussi, toinen puoli on koottu syviin taitoksiin, toinen on sileä." Kävi ilmi, että puvun ompelu ei tuolloin ollut vaikea tehtävä. Huolellinen silitys on tarpeetonta, leikkaa myös. Mitä rennompi puku tai mekko näyttää, sitä parempi vaikutelma on.

Materiaali voidaan yksinkertaisesti heittää hahmoon, koota jonnekin, jauhaa jonnekin, ja se on pussin muotoinen siluetti, jota vaadittiin.

Ensimmäinen maailmansota rikasti naisia ​​armeijan tyylisillä vaatteilla - trenssitakkeilla, meritakkeilla, upseerin takkeilla, metallinapeilla, khakinvärisellä, laastataskuilla, baretteilla, lakkeilla.

Pienet hatut, jotka muistuttavat lentäjän kypärää, karkeat vyöt, reunat ja pystykaulus, ovat tulossa suosittuja. Ja muotilehdet tarjoavat leikkaus- ja räätälöintitekniikkaa kotitekoisille vaatteille. Heillä on puvutyylejä, joissa on irrotettava vyötärö ja peplum, olkahihnat ja leikattu naruilla.

Aikakauslehdet julkaisevat surutyylejä, joissa kaikki on mustaa, suljettua, hatut surunhunnulla. Hameen kapeneva helma on nyt pudonnut kokonaan. Kenen pitäisi jauhaa jalkojaan, kun heidän on kiirehdittävä miehensä työpaikalle tai sairaalaan.

Vaatteet laajenivat alaspäin, vyötärölinja rinnan alla putosi paikoilleen ja vieläkin alemmaksi. Siluetti muuttui vain vuodessa karan muotoisesta puolisuunnikkaan muotoiseksi. Kaiken lisäksi naiset alkoivat leikata hiuksiaan, ensinnäkin oli helpompaa kiirehtiä töihin, toiseksi, kuten aina sodan aikana, syntyy epähygieenisiä olosuhteita, ja kolmanneksi he yksinkertaisesti yrittivät päästä eroon kaikesta, mikä oli tarpeeton.

Miehet olivat järkyttyneitä entisen kauniin seuralaisensa ja tyttöystävänsä uudesta ulkoasusta. Jean Renoir (taiteilijan poika) kuvailee järkytyksensä nähdessään sukulaisensa: ”... Veran uusi, ennen näkemätön ulkonäkö hämmästytti minua niin paljon ... Muistimme tyttöjä, joilla oli pitkät hiukset ... ja yhtäkkiä ... puolestamme tuli tasavertainen, toverimme.

Se osoittautui tarpeeksi ohimeneväksi muodoksi - muutama sakset ja mikä tärkeintä, havainto, että nainen voi käsitellä herran ja mestarin asioita, sosiaalinen rakennus, jonka miehet ovat pystyttäneet kärsivällisesti vuosituhansien ajan, tuhoutui ikuisesti. "

Sodan ensimmäisinä vuosina käytettiin vanhoja hameita ja uusia tehtiin leveitä. Siten tänä aikana määriteltiin kolme hametyyppiä: laskostettu hame - laskostettu tai aallotettu, vyötäröltä levenevä hame, kahden levenevän hameen hame, joka edusti ikään kuin kaksitasoista hamea.

Liivin leikkauksessa hallitsi yksiosainen hiha, usein löytyi raglanhiha, liivin pohja oli tehty pehmeistä taitoksista, mikä mahdollisti liikkeen vapauden tunteen.

Tällä kaudella oli valtava vaikutus muotiin ja tyyliin, ja sitä pidetään muodin historian siirtymävaiheena. Vuosina 1914–1918 ilmestyi monia innovaatioita. Näyttää siltä, ​​että tällaisella suurenmoisten maailmantapahtumien kaudella ei ole aikaa muodille, mutta siitä huolimatta se kehittyi.

Suljetut muotitalot tai sota eivät estäneet naisia ​​keksimästä ja kehittämästä jotain itse, koska elämä jatkui. Tilanne ei ollut sama kaikissa maissa eikä kaikissa yhteiskunnan osissa. Kuitenkin, miten se on, nainen pysyy naisena. Ja sodan aikana oli aikoja, jolloin halusin koristella itseäni, vaikka en koruilla, mutta samoilla vaatteilla.

Huolimatta surullisista uutisista edestä, elämä takana parani, koska kaikilla ei ollut katkera kohtalo, ja siksi haluan elää täysipainoisesti ja pitää hauskaa. Sodan loppupuolella palloja pidetään jälleen, vaatteissa on runsaasti sisustusta.

Lyhyet hameet, jotka ilmestyivät heti sodan puhkeamisen jälkeen (juuri polvien alapuolella), pidennetään. Ylhäältä alaspäin kapenevia hameita näkyy, vaikkakin hyvin lyhyen aikaa. Vuodesta 1917-1918 muotisuunnittelijat onnistuivat jotenkin palauttamaan vaikutuksensa spontaanisti muuttuvaan muotiin. Mutta itse asiassa oli hetki, jolloin uuden tyylin etsintä alkoi.

Monet muotitalot ovat yrittäneet sopeutua spontaanisti syntyneeseen muotiin. Muotitalot alkavat avautua, mestarit jatkavat toimintaansa. Kuten Jeanne Paquin, Madeleine Vionne, Edouard Monet, Callot -sisaret alkavat työskennellä uudelleen.

Samaan aikaan Mademoiselle Chanel alkaa luoda uuden naisen kuvaa. Erte (Roman Tyrtov), joka jo ennen sotaa loi alkuperäiset luonnokset Paul Poiretille. Sodan loppuun mennessä hänestä oli tullut kansainvälisesti tunnettu pukusuunnittelun mestari.

Erte on tehnyt yhteistyötä monien muotilehtien, erityisesti amerikkalaisen Harper's Bazaarin kanssa. Iltapukuista yksinkertaisiin pukuihin hänen kauniit mallinsa ovat virheettömiä ja ainutlaatuisia. Yksi Erten monista teemoista oli nainen housuissa. Luonnoksissaan hän esittää virtuoositaidolla ajatusta asun luomisesta, jossa hän korostaa yksityiskohtia, jotka viittaavat housuihin, ratsastushousuihin ja housuihin.

Ranskalainen kirjailija Romain Rolland sanoi kerran, että hän haluaisi nähdä sata vuotta kuolemansa jälkeen, kuinka yhteiskunta muuttuu, mutta ei tutkijoiden tutkielmissa, vaan muotilehdessä. Kirjoittaja oli varma, että muoti kertoo hänelle todellisen tarinan yhteiskunnan muutoksesta eikä filosofeja ja historioitsijoita yhdessä.

Ja tässä on tulos spontaanisti kehittyvästä muodista:

Räätäleet, jotka palasivat sodasta ja jotka haluavat vahvistaa entiset oikeutensa, joutuivat hyväksymään uuden muodin, jonka naiset itse loivat. Krinoliinit, korsetit ja "tiukka muoti" voitettiin.

Armeija teki myös omia muutoksia muodissa. Armeijan univormu osoittautui niin mukavaksi, että he jatkoivat matkia sitä siviilielämässä.

Sotilaallisten operaatioiden lisäksi Euroopassa käytiin myös siirtomaa -sotia. Niinpä ilmestyi kuvioituja kankaita Tunisiasta ja Marokosta, huiveja, huiveja. Yksinkertaisten leikkausvaatteiden ulkonäön lisäksi naisen vaatekaappiin ilmestyi vaatteita, joissa oli runsaasti eksoottisia kuvioita, ja rakkaus neulomiseen, applikointiin, kirjontaan, hapsuihin ja helmiin lisääntyi.

Sota vaikutti naisten vapautumiseen. Taistelussa tasa -arvon puolesta naiset saavuttivat tänä aikana paljon suuremman menestyksen kuin monina aiempina vuosina.