Klasszikusok a művészetben és a divatban - klasszicista stílus

A klasszicizmus korszakának nincs pontos és határozott létezési ideje, nem egy pillanatban keletkezett és nem tartott folyamatosan. Így jelenik meg a klasszicizmus Franciaországban a 16. és a 17. században, de végül megalapozza magát, erőt nyer a 18. század második felében, és kitart a 19. század első évtizedeiig: a francia forradalom kezdetétől (1789) Napóleon bukásáig (1815). A klasszicizmus az ókor történetéhez kapcsolódik, nevezetesen az ókori Görögország és Róma művészete iránti érdeklődéshez. 1748 -ban Pompejit feltárták. Winckelmann régész nagyban hozzájárult a klasszicizmus fejlődéséhez, aki szó szerint dicsőítette műveiben az ősi művészetet. Az ókori Görögország és Róma művészete példakép lesz.

Az építészetben a klasszikus stílus legelső jele az oszlopok, azok az oszlopok, amelyek az ősi templomok építészetében voltak, és most újra megjelennek. Ugyanakkor mindennek követnie kell a terveket, mindennek harmonikusnak és szimmetrikusnak kell lennie. Egyébként a klasszicizmus korában jelent meg a hagyományos várostervezés: a várost utcák négyzetekre osztották, az utcák párhuzamosak voltak egymással, és a várostervezés magában foglalta a terek és parkok lebontását is.

A klasszicizmus korszakának leghíresebb művészei szintén a franciák voltak - Jacques Louis David és Jean Auguste Dominique Ingres.

A szobrászat, akárcsak az építészet, mindenben az ókor eszméit követte, utánozva az ókori Róma és az ókori Görögország szobrait, azokat alapul véve.

Az építészettel és a festészettel ellentétben a klasszicizmus valamivel később, csak a 18. század 70 -es éveiben jött divatba. Ezt megelőzően a divatot a barokk korhoz hasonlóan még mindig a királyi udvar alkotta és diktálta.

A 18. század elején és közepén a divatirányzatok továbbra is erősek voltak barokk rokokó stílusban. A női öltöny továbbra is megtartotta az oldalt kifeszített, hátul és elülső részen lelapult szoknyákat. A ruha mellbimbója keskeny és mély szabású volt, az ujja is ugyanaz maradt - félig rövid, puffadt csipke mandzsettával. A cipőt magas sarkú cipővel viselték. A ruhák azonban egyre kényelmetlenebbé váltak, és ezeket az öltözékeket egyre gyakrabban kezdik csak az udvaron viselni. A frizurák is abszurd módon elképzelhetetlen formákat öltenek - egyre magasabbak lesznek, néha eléri a 60 cm magasságot. A frizurákat tollakkal, virágokkal díszítették, és néha egész virágkosarakat vagy hajókat tettek felszereléssel és vitorlával a fejükre.

Ennek eredményeként a rokokóvá változó barokk eléri abszurditását, "túl" lesz: túl pompás, túl igényes, túl nehézkes, túl kényelmetlen.

A klasszicizmus korának női viselete

És a 18. század 70-80 -as éveiben Anglia átvette Franciaországot. Az angol divat egyre inkább kezd hatni, beleértve a női jelmezt is. Az akkori angol divat az egyszerűséggel és a naturalizmussal társult, miután behatolt a kontinensbe, kezdetben népszerűvé vált a polgárság és a nemes ifjúság körében, de aztán behatolt a társadalom felső rétegeibe. A ruhaszoknyák merev keretei kiesnek a használatból, a szoknya most nem az oldalán, hanem hátul van terítve, az ilyen szoknyát nyüzsgésnek nevezik. Az akkori ruhák láthatók Gainsborough, Reynold angol festők festményein. Ezenkívül a ruhákhoz leggyakrabban világos színű világos szöveteket használnak. A ruhákat szintén övvel kezdik övezni közvetlenül a derék felett, a magas derék nagyon jellemző lesz a klasszicizmust követő Empire stílusra.

Kezdetben a frizurák még mindig magasak és púderesek voltak, de aztán a haj megszűnik púderezni, és göndörödni kezd. Szintén divatban vannak a kalapok - hatalmas, bársonyos és selyem, valamint széles karimájú "angol" kalapok.

A lovagláshoz a hölgyek Amazonas ruhákat viselnek, szoknyából és kabátból, amely egy férfi frakkjára emlékeztet.

A klasszicizmus korszakának férfi jelmeze

Ami a férfi divatot illeti, annak erős angol hatása is van. Az angol szövetkabát felváltja a francia selyemkaftánt. Az angol frakkot, ellentétben a francia kaftánnal, sötétebb és szigorúbb színű szövetekből varrták. A frakknak felálló gallérja és deréktól hajlított szegélye volt. Az ilyen frakk szertartásos ruházatként szolgált. De a franciák továbbra is hűek maradtak magukhoz, és így vagy úgy hímzést adtak az angol frakkhoz, és néha selyemből varrták.

A ruha is divatos - valami a kabát és a kabát között, Angliából is származik, ahol eredetileg lovaglásra szolgált. A kabát jellegzetessége az egyenes szegély és a kendőgallér.

Az ingek fodrászai és mandzsettái egyre szűkülnek. A nyakkendő keskeny és zárt marad a térd alatt. A harisnya fehér vagy csíkos volt. A cipő cipő volt, nagy fémcsattal.

A paróka fokozatosan kiesett a divatból, és a hajat most visszafésüljük, és összegyűjtjük a fej hátsó részében egy kontyba, amelyet fekete szalaggal kötnek össze. Az "angol" kalapok divatosak - kúposak, alacsony koronával és keskeny karimával. És egy cilindert tesznek fel az öltözőkabátra.

A klasszicizmus korszakában léptek be a nyakkendők a férfi divatba. A nyakkendők nyakkendőkből származnak, amelyeket az ókori Rómában és Kínában is ismertek voltak. A harmincéves háború alatt (a 17. század első fele) az európaiak horvát katonák között nyakkendőt, nyakba kötött sálat láttak. A nyakkendők a francia forradalom és a könyvtár éveiben váltak népszerűvé, mivel ekkor a férfiak fehér szövetből készült fejkendőt viseltek, a francia forradalmárok pedig tiltakozásul fekete nyakkendőt viseltek.

A 19. század első felében a nyakkendő viselése, nevezetesen a kötés módja, igazi művészetté válik. Tankönyveket írtak a nyakkendő megkötésének szabályaival ... Byron és Honore de Balzac. Honore de Balzac tehát azt írta, hogy "Az ember ugyanannyit ér, mint a nyakkendője - ő maga, lefedi vele a lényegét, lelke megnyilvánul benne."

Klasszikus stílus a mai ruhákban

Ma pedig a nyakkendő a klasszikus üzleti férfi öltöny kötelező attribútuma. A klasszikus stílus ma a férfi ruházatban öltönyöket, fehér ingeket, mellényeket, esőkabátokat tartalmaz. A színek fekete, sötétkék, szürke és fehér.

A klasszikus stílusú férfi ruházat megtalálható a tervezőkben és márkákban, mint pl Calvin Klein, Levis, Valentino, Hugo főnök.

Ami a női ruházat klasszikus stílusát illeti, a szoknyás vagy nadrágos öltöny is elengedhetetlen tulajdonsága. A szoknya hossza térden belül változik, mind a mini, mind a maxi szoknya nem megengedett, hagyományosan a szoknya hossza valamivel a térd alatt van. A nadrág gyakrabban egyszerű, egyenes szabású. A kabát fel van szerelve, de hossza a divatirányzatoktól függően változhat. Mély vágások nem megengedettek. Színek - sötét: fekete, szürke, sötétkék. Színek (férfi és női öltönyökhöz egyaránt) - ketrec, csík, ritkábban halszálkás, de mindig monokromatikus.

A cipő szivattyú. A smink nem fényes. A klasszikus stílus a legüzletibb, a legalaposabb, a legszigorúbb, nem enged meg komolytalanságot.

Kiegészíthető drága órákkal, valódi bőrből készült termékekkel, remek kiegészítőkkel és sálakkal.

A klasszikus stílus használatával dolgozó tervezők közül a legszembetűnőbb példa az Coco Chanelés a kis fekete ruhája, aminek minden nő ruhatárában kell lennie, szintén klasszikussá vált.