Alla fine degli anni 1860, il posto della crinolina sugli abiti fu preso dal trambusto, che continua nel decennio successivo. La prima metà degli anni '70 ritorna alle forme lussureggianti e pesanti del costume. Sembrerebbe che il sollievo sia arrivato - la crinolina scompare, appaiono anche sottovesti che non sono pesanti e scomode come la crinolina, ma non tutto è così semplice. La moda a volte è imprevedibile.

Lo stile vittoriano sta diventando popolare nel mercato europeo. Worth, che alla fine del decennio precedente rimodella progressivamente la silhouette e introduce il trambusto, dapprima le dona una forma sinuosa accompagnata da lussuosi decori. A quel tempo, questa invenzione iniziò ad essere chiamata "il retro di Parigi", e si diffonde con incredibile velocità e raggiunge l'America. A Filadelfia, a metà degli anni 1870, fu presentata per la prima volta una collezione di abiti e completi francesi.



Il talento del primo couturier ha creato equilibrio compositivo in una silhouette così straordinaria, tutte le proporzioni del costume sono bilanciate. Un piccolo corpetto aderente del vestito davanti è in linea retta con una gonna cadente trasparente, che si adatta perfettamente ai fianchi. Questa verticale principale della tuta è il perno che tiene la complessa struttura della tuta con il trambusto wireframe.

Si è rivelato qualcosa di straordinario: un corpetto con una vita leggermente alta, una gonna con uno strascico e una tunica che sale su e giù con i suoi drappeggi. Nella moda degli anni 1870, c'erano lussuosi strati decorativi di tendaggi di diversi colori e trame, pieghe, volant, balze, frange, pizzi e altri elementi che adornavano in abbondanza l'intero costume della signora, e un'attenzione particolare veniva prestata al trambusto.

Tutta questa ricchezza di decorazioni con il lusso di tessuti costosi ha creato un'immagine un po' sovraccarica, ma allo stesso tempo femminile.

Acconciature nell'era del trambusto

Le acconciature in questo periodo richiedevano anche capelli lussuosi. Lussureggianti capelli arricciati, acconciati in un'acconciatura alta e con lunghi riccioli estesi intorno al collo, erano decorati con fiori artificiali e piume di struzzo. Sulla testa della donna c'era un piccolo cappello, che veniva indossato direttamente sopra la fronte.

Nella moda del 1870, erano evidenti elementi che ricordano l'era rinascimentale, così come gli hobby per l'arte orientale. Le fashioniste si innamorarono dei kimono giapponesi, che venivano indossati come abiti per la casa, tessuti con motivi orientali.

E cosa indossare come capospalla quando è stato costruito un complesso così immenso? L'opzione migliore erano ampi burnus africani, vari mantelli, mantiglie e molte altre cose simili. Affinché la signora potesse sostenere l'intera struttura sulle spalle e sui fianchi e allo stesso tempo sentirsi a proprio agio, i costumisti erano costantemente alla ricerca di supporti interni e più semplicemente cornici.

La crinolina cadde già nel 1867. Per sostituirla, Worth offrì alle donne un trambusto. A quel tempo, si diceva spesso che questa idea dello stilista fosse suggerita dalla vista di una donna che, mentre puliva la stanza, per comodità, si tirava su la gonna appena sopra le ginocchia e la raccoglieva sul retro.



Il trambusto, come tante novità introdotte dal grande stilista, è stato un clamoroso successo. Era una gonna al ginocchio indossata sopra la gonna principale e raccolta sul retro in pieghe o volant. Il supporto per la gonna era un cuscino imbottito di paglia o crine, un rotolo di cotone o un telaio fatto di cerchi piegati ai fianchi. Per le donne meno facoltose, un cuscino con giornali spiegazzati ha creato un trambusto morbido. In generale, i trambusti avevano un design diverso.

Per abiti più modesti e casual, alla cintura veniva indossato un corto trambusto con un rullo e volant in tessuto di crine di cavallo e rinforzato lungo il bordo con piastre di osso di balena. A volte veniva usata una sottoveste, sulla quale veniva rinforzata una parte rigida sopra le natiche.



È stata utilizzata anche una morbida sottoveste con cerchi sulla metà posteriore.I cerchi erano fatti di filo d'acciaio. Il pilastro dell'abito femminile era un corsetto, il cui design era piuttosto rigido. La particolarità di questo corsetto era che prevedeva una netta espansione del basco nelle parti laterali. Ciò ha creato una piattaforma quasi orizzontale sopra i fianchi, consentendo il posizionamento di voluminosi trambusti e top a strati in vita.

Entro il 1870-la moda è diventata più sofisticata, le tonalità pastello hanno prevalso nei vestiti. La scollatura del corpetto era spesso squadrata; per un abito da sera si supponeva una scollatura profonda. Le maniche erano a tre quarti o lunghe, terminavano con polsini in pizzo e le maniche da sera potevano essere senza maniche. Drappeggi, pieghe, pizzi, nastri, fiocchi e fiocchi, ricami erano i principali elementi decorativi.

Entro il 1875 anno, i colori sono diventati più saturi e la silhouette è più allungata. Il trambusto sta diminuendo. Allo stesso tempo, il corpetto era liscio e aderente e le linee della vita e dei fianchi erano enfatizzate.



Entro il 1876 il taglio è diventato particolarmente popolare nell'anno "Principessa"Con un corpetto a carapace allungato e aderente. Gli abiti diventano sempre più stretti, pieghe rigogliose nella parte posteriore scendono sempre più in basso, formando un tren a coda di pesce. A proposito, questo treno a forma di coda di pesce penzolava da un lato all'altro quando si camminava, e per renderlo più comodo per la donna, si faceva affidamento su un anello speciale all'estremità dell'allenatore, che poteva essere lanciato sopra la mano e si muoveva più liberamente. In alcuni abiti, il tren potrebbe essere slacciato e lavato.

Scarpe per abiti con trambusto

I tacchi delle scarpe hanno cambiato la posizione del corpo, inclinandolo leggermente in avanti, a quel tempo erano circa 4 cm e larghi. Il colore delle scarpe più comune era il nero, ma l'avorio o la pelle di capretto venivano usati per abiti da sposa e da ballo. Gli stivali con inserti laterali elastici sono diventati popolari. Le scarpe erano decorate con nappe e fiocchi.

decorazioni

Dai gioielli, ad eccezione delle collane preziose, è diventato popolare il velluto intorno al collo con un ciondolo a forma di cuore. La moda di quest'epoca rispecchia i gusti della grande borghesia, lo splendore dei salotti borghesi.

Spesso nella storia della moda questo periodo è chiamato "positivismo", dalla parola positivo - positivo. La tendenza si manifesta nella congestione e nell'eclettismo dell'arredamento di abiti, costumi e interni. Abbondanza di dettagli, ornamenti, lusso eccessivo, dimostrazione del valore delle cose e della ricchezza dei vestiti, in una parola: chic. Tale definizione può essere data alla moda del 1870.