V prvej polovici 80. rokov 19. storočia kostýmoví majstri vytvorili jedno z najúspešnejších diel svojho umenia. Ťažké a nepohodlné krinolíny, ktoré menili ženské proporcie a vytvárali neprirodzené tvary, boli nahradené oblekom, z ktorého boli odstránené všetky nepotrebné veci. Ženská postava sa oslobodila od smiešnych a niekedy znetvorujúcich foriem a útvarov.

Kostýmoví majstri 80. rokov 19. storočia predstavili ženskú postavu v harmónii, ktorú jej dala príroda. Hlavná úloha patrila korzetu, ale už takej konštrukcie, v ktorej bola poskytnutá imitácia prirodzených línií tela, s určitým zlepšením postavy. Korzet je úplne omotaný okolo trupu, dáva tvar a definuje prirodzené umiestnenie pásu a bokov.



V šatách prvej polovice 80. rokov 19. storočia látka tesne priliehala ku korzetu a opakovala jeho plynulé línie. Bola vytvorená sochárska čistota a expresivita obrazu. Šaty na akýkoľvek účel sa v tomto období vyrábajú vpredu aj vzadu rovnako dlhé, pričom ponechávajú topánku viditeľnú, vzadu sa však vytvoril malý zárez (rovnaký ako vlak).

V elegantných šatách bola dĺžka predĺžená, jej bohatá výzdoba len svedčila o účele šiat. Tren sa do istej miery podobal na chvost morskej panny. Vzadu bola prišitá slučka, ktorá bola navlečená na zápästie, čo umožňovalo ovládať tento „chvost“ pohybom doľava alebo doprava pri pohybe.





Na pohyb, uhýbanie, uhýbanie sa spolu s týmto neobvyklým „chvostom“ bola potrebná dostatočná zručnosť a možno aj umenie.

Pri skúmaní vtedajšej módy sa často nazýva „nahá móda“, „nahé šaty“. Takéto definície sa často používali na vysvetlenie miesta, ktoré bolo ženám v tomto meštianskom svete prisúdené. A v najlepších dielach literatúry a maľby bolo možné vidieť a čítať o postavení vtedajších žien.

Auguste Renoir nám predstavuje krásne ženy oblečené podľa najnovšej módy v šatách, ktoré predstavovali krásne telo ako hodnotu, ktorou disponovala. Guy de Maupassant a Émile Zola vo svojich literárnych dielach rozprávajú nielen o živote buržoáznej spoločnosti, ale súčasne opisujú kostýmy postáv. Tieto popisy nám pomáhajú pochopiť, ako dôležitá je krajčírska zručnosť pri vytváraní atraktívneho obrazu, na ktorý bola žena hrdá, a ako často sa dokonalosť tejto škrupiny používala ako obchod pre jej telo.



"... mala na sebe bledomodré kašmírové šaty, ktoré jasne zvýrazňovali jej štíhly pás a vysoké prsia." Odhalené ruky a krk trčali z peny z bielej čipky, ktorá lemovala živôtik a krátke rukávy ... “. „... tmavé, veľmi jednoduché šaty vypasované a obkresľujúce celú jej postavu.“ „Rene nosila výstrih s takým pohŕdaním zvedavými očami, toľko pokoja a nehy bolo v jej nahote ... muži sa tlačili dopredu, aby videli ... tento kvet, vytvorený pre blaženosť, so saténovou pokožkou a nahotou sochy .. . ".

Vtedajší kritici si všimli, že obrazy Auguste Renoirovej majú úzke spojenie s realitou, čo je v obraze povedané o vtedajších parížskych ženách. Ženské obrázky vytvorené Renoirom môžu aj dnes slúžiť ako kreatívna inšpirácia pre moderných dizajnérov.

V tom čase bol jedným z najkrajších strihov dámskych šiat strih „princezien“. Často sa vyrábala z valencienskej čipky, zamatu alebo organdy (tenká mäkká bavlnená tkanina, o niečo hustejšia ako mušelín).



Na vytesanie sochárskej sochy, oblečenej do kostýmu tej doby, bola potrebná veľká zručnosť krajčíra, pretože strih prvej polovice 80. rokov 19. storočia, ktorý sa zdal jednoduchý, pozostával z mnohých drobností. Sukne boli často viacvrstvové so závesmi, riasením a zákopmi. Kostým bol doplnený všetkými druhmi dekoratívnych prvkov a doplnkov - volánky, manžety, kabelky, klobúky, rukavice, dáždniky atď.

Klobúky boli s malou korunou a širokým okrajom spustené. Ozdobené boli pštrosím perím a umelými kvetmi.



Mohlo by sa zdať, že móda prvej polovice 80. rokov 19. storočia bola ladená k prirodzeným formám tela, k estetickým hodnotám ženskej postavy, a následne by sa malo všetko len zlepšovať, však ...

Móda nasledujúcich piatich rokov prečiarkla všetky akvizície a výtvory toho predchádzajúceho ... Znova sa vrátil ruch.




V druhej polovici 80. rokov 19. storočia sa ruch nielenže vrátil, ale získal aj fantastický tvar. Začal byť bizarnejší v dizajne a vytváral neprirodzené línie a proporcie v ženskej postave. Oblek mal vysoko uzavretý živôtik, takmer pod bradou, s dlhým výstrihom, rukávy boli často úzke alebo 3/4 dlhé, horná časť tela bola vizuálne predĺžená.

Vtedajšie životné podmienky s verejnou mestskou dopravou a už pracujúcimi ženami prinútili skrátiť sukňu. Teraz, v elegantných aj neformálnych šatách, lem sukne odhalil takmer celú topánku. Sukňa bola objemná hmota s mnohými volánmi, volánmi a závesmi padajúcimi zo zhonu.



Celá tvár ženy pôsobila skarikovane. Porušil sa proporcionálny vzťah medzi vrchom a spodkom, obrovský ruch bol v rozpore s prísnym živôtikom a trčal vzadu takmer v pravom uhle k ženskej postave, čo vytváralo dojem obrovskej škatule za chrbtom fashionistu. Tak si predstavovali vtedy výtvarnú dokonalosť foriem. Na takú prebytočnú okázalosť pršalo krupobitie karikatúr. Rozumná verejnosť, alebo, ako to dnes nazývajú, mysliaci ľudia boli takýmito štruktúrami mimoriadne pobúrení.

Vnútorný ruch v 80. rokoch 19. storočia bol výrazne ľahší ako ten, ktorý nosili dámy v prvej polovici 70. rokov 19. storočia. Boli to rôzne drôtené kompozície upevnené na kovovom páse, pomocou ktorého bol ruch vo vodorovnej polohe.

V tejto dobe prekvitalo umenie ozdôb. Bason z francúzskeho pasmentu - vrkoč, vrkoč. Kostýmy sú obohatené o ozdobné prvky v podobe strapcov, ofiny, šnúry, vrkoča, pomponov, často vzorovaných a spletaných. Všetky tieto detaily boli vyrobené z rôznych materiálov, spletené hodvábom a vyšívané korálkami - to všetko prinieslo krásu a sofistikovanosť.



Dekoratívne kompozície priaznivo ovplyvňujú textúru rôznych tkanín. A predovšetkým, módy vyzdobili svoj ruch, takže bol ešte ťažkopádnejší. Mohlo by sa zdať, že celkom nedávno, pred niekoľkými rokmi, v prvej polovici 80. rokov 19. storočia, bolo možné obdivovať krásu a plasticitu ženského tela, prirodzené plynulé línie a harmonické proporcie a teraz - spôsobovať smiešne formy ruchu, podobne ako pohovka pripevnená k fashionistovi.

Rukávy sú často dvojito riasené, zhromaždené okolo okraja a mierne zdvihnuté nad plecom. To bola tendencia k zvýšeniu hlavy rukávu. Neskôr, už v 90. rokoch 19. storočia, dôjde k najväčšiemu rozvoju a teraz rukáv zmení na obrovské podoby.

Korzet v druhej polovici 80. rokov 19. storočia mal tiež za cieľ zvýrazniť poprsie, pás a hladko zvýrazniť boky. Obrovský ruch vyžadoval vyváženie protizávažím - veľkým poprsím. Niektoré z módy potrebovali vytvoriť ju s rozperami alebo vizuálne - so silne utiahnutým pásom.



Všimli si tiež bielizeň, bola vyrobená z najjemnejšieho kambriu a ozdobená najjemnejšou krajkou Valenciennes. Nohavice končili pod kolenom a ležali tesne pri nohách; mali na sebe vyšívané člnky alebo čipku. Hodvábne pančuchy boli sivé, perleťové alebo telovej farby. Spodničky vyrobené z mušelínu nosilo niekoľko kusov naraz.



V tom čase bolo divadlo pre mnohých nielen kultúrnou zábavou, ale aj miestom, kde sa predvádzali ich nevšedné toalety, a teda aj talenty krajčírov. Divadlo bolo laboratóriom módy a jeho mólom.

V tomto období boli umeleckí kritici jednoducho povinní hovoriť ani nie tak o herectve, ako o kostýmoch, v ktorých boli oblečení. Samotné publikum tomu pripisovalo dôležitosť. Herečky odvážne predvádzali nové položky, vyvolávali škandály a trendy. Hlavnou ikonou štýlu 80. rokov 19. storočia a mnoho ďalších rokov bola Sarah Bernhardtová.