Historien kan inspirera. Baserat på historiska tomter kan du skriva böcker och göra filmer, hålla fotosessioner och skapa målningar. Och modedesigners står inte åt sidan heller. De, precis som författare, konstnärer, regissörer, söker inspiration i dräkterna från tidigare epoker.


Element av olika historiska dräkter finns alltid i modesamlingar från världsberömda klädmärken. Och de senaste kollektionerna, som nyligen presenterades på Fashion Weeks i Milano och Paris, var inget undantag.

style.techinfus.com/sv/ tidningen inbjuder dig att titta på de mest intressanta bilderna med inslag av historiska dräkter från samlingarna under hösten-vintern 2024-2025.


Bilder i antikens stil (tider Antikens Grekland och Antika Rom) kan ses i samlingen av märkena Alberta Ferretti och Balenciaga.

Om du gillar lätta klänningar med ett bälte som grekiska chitoner och romerska tunikor, föreslår Alberta Ferretti att bära sådana klänningar på hösten. Kanske, för hösten på våra breddgrader, kommer dessa klänningar inte att fungera, men det som hindrar dig från att börja bära sådana kläder i sommar och därmed förutse modet för nästa säsong.


I samlingen från Balenciaga kan du hitta avlägsna likheter med grekiska chitoner i form av en klänning med rem på ena axeln och romerska kappor i form av en kappa med en brosch på sidan, som påminner lite om de antika grekiska broscherna. Men det finns i bilderna från Balenciaga -kollektionen och motsatsen till antik stil - det här är tunga tyger och frånvaron av draperier.


Japansk kultur är inte mindre gammal, och följaktligen den traditionella japanska kostymen, liksom japanska frisyrer och smink. I John Galliano -kollektionen kan du se bilder inspirerade av japansk stil.


Men japansk smink var tydligt inspirerad av makeupartisterna av märket Yohji Yamamoto. Själva varumärket grundades 1977 av den japanska designern Yoji Yamamoto. Det särdrag hos Yoji Yamamotos stil är en kombination av japansk enkelhet med ett ovanligt snitt av kläder. Designerens favoritfärg är svart.


Traditionell japansk smink är ett blekt ansikte, rodnad och ögonbryn, som ofta målas i form av ovaler smala åt ena sidan. I allmänhet handlar japansk smink om att måla ett ansikte. Och makeupartisterna av märket Yohji Yamamoto tog full nytta av denna möjlighet.


Formgivarna Domenico Dolce och Stefano Gabbana har aldrig gömt sin kärlek till barocken - 1600 -talsstil. Barockdräkten sades vara ”klädd i guldguld på guld”. Mörka färger (mörkröd, mörkblå, svart), broderi och mönster, ofta guld, mycket inredning - allt detta används aktivt av italienska designers i deras många ljusa och igenkännbara samlingar.






En burka är ett långt mantelliknande plagg med falska ärmar och ett nät som täcker ansiktet. Ordet burka själv kommer från ordet faradzhi, som i Persien betydde breda ytterkläder med långa ärmar. Ursprungligen bar sådana kläder av män. Sedan 1500 -talet har dessa kläder blivit både manliga och kvinnliga. Men slöjan i den form som vi är vana vid att presentera den idag, börjar kvinnor i östern bära från 1800 -talet.



En slags burka kan ses i samlingen av märket Emilio Pucci.


Förutom det ovanliga, och ofta konstiga, mode i östländerna väckte alltid ryskt mode inte mindre intresse bland européerna.Hänvisningar till den ryska kostymen från Moskvas Rysslands tid kan ses i Miu Miu -kollektionen - pälsmössor, pälsrockar och korta pälsrockar med breda pälskrage.




Utseende i 30 -talets anda kan ses i några outfits från kollektionen från Christian Dior Fashion House - monterade silhuetter, som dock alltid är inneboende i Dior och baretter så älskade på 30 -talet.


Och ibland i en modern damdräkt kan också drag av historiskt herrkläder dyka upp. Till exempel i Celine -kollektionen - byxor, jackor, vita skjortor. Alla dessa är ursprungligen element i en mansdräkt som dök upp i England på 1800 -talet. Som den klassiska herrdräkten, tillsammans med svart, blått. Detsamma gäller halsdukar, som också ursprungligen var ett herratillbehör.


Och slutligen, en riktig gåva för älskare av historisk kostym är samlingen av kläder för höst-vintern 2024-2025 från märket Undercover. Dessa kläder kan knappast föreställas som lämpliga i vardagen, men på catwalken, och möjligen på scenen, ser de bara bra ut.



Det finns också referenser till medeltiden - sofistikerade hattar (annan, "tvåhornad keps"), kombinationer av ljusa motsatta färger (grönt, gult, rött). Den berömda spanska kragen är också närvarande - kragen -cutter. En volangkrage, som bärdes av bokstavligen alla europeiska aristokrater från 1500 -talet. Det finns också hänvisningar till renässansdräkten - puffärmar, såväl som dräkten från 1700 - 1700 -talet - stora stora kjolar.



Undercovers kreativa chef Jun Takahashi (en annan japansk designer i Paris) sa om sin höst-vinter 2024-2025-kollektion: ”Det handlade om världen, en ny ordning. Ny. Imaginär. Och samtidigt om gamla dagar. "