Klassiker inom konst och mode - klassicismstil

Klassicismens era har inte en exakt och bestämd existenstid, den uppstod inte vid ett tillfälle och varade inte kontinuerligt. Så här ser klassicismen ut i Frankrike under 1500- och 1600 -talen, men den kommer äntligen att etablera sig, få styrka under andra hälften av 1700 -talet och kommer att pågå fram till 1800 -talets första decennier: från början av den franska revolutionen (1789) till Napoleons fall (1815). Klassicismen är förknippad med antikens historia, nämligen intresset för antikens Greklands och Roms konst. År 1748 grävdes Pompeji ut. Arkeologen Winckelmann gjorde ett stort bidrag till utvecklingen av klassicismen, som bokstavligen förhärligade forntida konst i sina verk. Konsten i antikens Grekland och Rom blir en förebild.

Inom arkitekturen är det allra första tecknet på den klassiska stilen kolumnerna, själva kolumnerna som fanns i arkitekturen i gamla tempel och nu visas igen. Samtidigt måste allt följa planerna, allt måste vara harmoniskt och symmetriskt. Det var förresten i klassicismens tid som den traditionella stadsplaneringen dök upp: staden delades av gator i torg, gatorna var parallella med varandra och själva stadsplaneringen inkluderade en uppdelning av torg och parker.

De mest kända konstnärerna under klassicismens era var också fransmännen - Jacques Louis David och Jean Auguste Dominique Ingres.

Skulptur, liksom arkitektur, följde antikens ideal i allt, imiterade skulpturerna i det antika Rom och det antika Grekland och tog dem som grund.

Till skillnad från arkitektur och måleri kom klassicismen på mode lite senare, bara på 70 -talet av 1700 -talet. Innan dess skapades och dikterades fortfarande av det kungliga hovet, liksom under barocktiden.

I början och i mitten av 1700 -talet var modetrenderna fortfarande starka barock rokokostil. Damdräkten behöll fortfarande kjolarna utsträckta i sidorna och platta bak och fram - väska. Klänningens överdel var smal och med ett djupt snitt förblev ärmarna också desamma - halvkorta med puffiga spetsmuddar. Skorna bärs med höga klackar. Klänningar blev dock mer och mer obekväma och det är dessa kläder som allt oftare börjar bäras bara vid domstolen. Frisyrer antar också absurt ofattbara former - de blir längre och längre, ibland når de 60 cm i höjd. Frisyrer dekorerades med fjädrar, blommor och ibland placerades hela korgar med blommor eller skepp med redskap och segel på huvudet.

Som ett resultat blir barocken, som förvandlades till rokoko, sin absurditet, för "för": för magnifik, för pretentiös, för besvärlig, för obekväm.

Damdräkt från klassicismens tid

Och på 70-80 -talet på 1700 -talet tog England över från Frankrike. Engelska mode börjar påverka mer och mer, inklusive damdräkten. Engelskt mode för den perioden var förknippat med enkelhet och naturalism, efter att ha trängt in på kontinenten började det initialt åtnjuta popularitet bland borgarklassen och den ädla ungdomen, men trängde sedan in i samhällets övre skikt. Stela ramar för klänningskjolar faller ur bruk, kjolen är nu draperad inte på sidorna, men på baksidan kallas en sådan kjol liv och rörelse. Kläderna från den perioden kan ses på målningarna av de engelska målarna Gainsborough, Reynold. För klänningar används dessutom oftast ljusa tyger av ljusa färger. Klänningar börjar också vara omklädda med ett bälte strax ovanför midjan, den höga midjan kommer att vara mycket karakteristisk för Empire -stilen, som följer klassicismen.

Ursprungligen var frisyren fortfarande höga och pulveriserade, men sedan slutar håret att pudra och börjar krypa ihop till lockar. På mode finns också hattar - enorma, sammet och siden, samt breda "engelska" hattar.

För ridning bär damer Amazon -klänningar, bestående av kjol och jacka, som påminner om en mans frack.

Manlig dräkt från klassicismens era

När det gäller herrmode har det också ett starkt engelskt inflytande. Den engelska tygrockarna ersätter den franska sidenkaftanen. Den engelska fracken, till skillnad från den franska kaftan, sys av tyger av mörkare och striktare färger. Fracken hade en stand-up krage och nedkantlinjer böjda från midjan. En sådan frack fungerade som ceremoniella kläder. Men fransmännen förblev fortfarande trogna mot sig själva och på ett eller annat sätt lade broderier till den engelska fracken och sydde den ibland av siden.

Klänningen är också på modet - något mellan en kappa och en kappa, den kommer också från England, där den ursprungligen fungerade för ridning. Ett kännetecken för kappan är rak nederkant och sjalskrage.

Krusiduller och muddar på skjortorna blir smalare. Culottorna förblir smala och stängda under knäet. Strumporna var vita eller randiga. Skor var skor med ett stort metallspänne.

Peruker föll gradvis av mode, och håret kammas nu tillbaka och samlas på baksidan av huvudet i en bulle som är bunden med ett svart band. "Engelska" hattar är på modet - koniska, med en låg krona och smal rand. Och en topphatt sätts på omslaget.

Det var i klassicismens tid som band slog in på herrmode. Slipsar härrör från halsdukar, som var kända både i antika Rom och i Kina. Under trettioåriga kriget (första halvan av 1600 -talet) såg européer slipsar, halsdukar bundna i nacken i en knut, bland kroatiska soldater. Slipsar blev populära under åren av den franska revolutionen och registret, eftersom män vid denna tid hade huvuddukar gjorda av vitt tyg, och franska revolutionärer bar en svart slips som kallades "svarta förbannelsen" i protest.

Under första hälften av 1800 -talet blir en slips, nämligen hur man knyter den, en riktig konst. Läroböcker med regler för att knyta band skrevs ... Byron och Honore de Balzac. Så Honore de Balzac skrev att "En man är lika mycket värd som sin slips - det är han själv, han täcker sin essens med den, hans ande manifesteras i honom."

Klassisk stil i kläder idag

Och idag är slips ett obligatoriskt attribut för en klassisk affärsdräkt för män. Den klassiska stilen idag i herrkläder inkluderar kostymer, vita skjortor, västar, regnrockar. Färgerna är svart, mörkblå, grå och vit.

Herrkläder i klassisk stil finns hos designers och märken som t.ex. Calvin klein, Levis, Valentino, Hugo Boss.

När det gäller den klassiska stilen i damkläder, är en kostym med kjol eller byxor också dess oumbärliga egenskap. Kjolens längd varierar inom knät, både mini- och maxikjolar är inte tillåtna, traditionellt är kjolens längd något under knäet. Byxor är oftare ett enkelt rakt snitt. Jackan är monterad, men dess längd kan variera beroende på modetrender. Djupa nedskärningar är inte tillåtna. Färger - mörk: svart, grå, mörkblå. Färger (för både herr- och damdräkter) - en bur, en remsa, mindre ofta ett fiskbensben, men alltid monokromatiskt.

Skor är pumpar. Sminken är inte ljus. Den klassiska stilen är den mest affärsmässiga, den mest formella, den striktaste, som inte tillåter någon lättsinnighet.

Det kan kompletteras med dyra klockor, äkta läderprodukter, utsökta tillbehör och halsdukar.

Det mest slående exemplet bland de designers som arbetade med den klassiska stilen är Coco Chaneloch hennes lilla svarta klänning, som borde finnas i varje kvinnas garderob, har också blivit en klassiker.