Do konce šedesátých let minulého století zaujalo místo krinolíny na šatech ruch, který pokračuje do dalšího desetiletí. První polovina 70. let se vrací ke svěžím a těžkým formám kostýmu. Zdálo by se, že přišla úleva - krinolína zmizí, dokonce se objevují spodničky, které nejsou tak těžké a nepohodlné jako krinolína, ale všechno není tak jednoduché. Móda je někdy nevyzpytatelná.

Viktoriánský styl se stává na evropském trhu oblíbeným. Worth, který na konci předchozího desetiletí postupně přetváří siluetu a zavádí ruch, mu nejprve dodá křivolaký tvar doprovázený luxusním dekorem. V té době se tomuto vynálezu začalo říkat „zadní část Paříže“ a šíří se neuvěřitelnou rychlostí a dostává se do Ameriky. Ve Philadelphii v polovině sedmdesátých let 19. století byla poprvé představena kolekce francouzských šatů a obleků.



Talent prvního návrháře vytvořil kompoziční rovnováhu v tak mimořádné siluetě, všechny proporce kostýmu jsou vyvážené. Malý tvarovaný živůtek šatů vpředu je v přímé linii s čistě padající sukní, která přiléhá těsně k bokům. Tato hlavní vertikála obleku je čepem, který drží složitou strukturu obleku s ruchem drátového modelu.

Ukázalo se, že je to něco mimořádného - živůtek s mírně vysokým pasem, sukně s vlečkou a tunika, která se svými závěsy stoupá nahoru a dozadu. V módě sedmdesátých let 19. století existovaly luxusní dekorativní vrstvy závěsů různých barev a textur, záhyby, volánky, flounces, třásně, krajky a další prvky, které hojně zdobily kostým celé dámy, a zvláštní pozornost byla věnována ruchu.

Celá tato bohatost dekoru s luxusem drahých tkanin vytvořila poněkud přetížený, ale zároveň ženský obraz.

Účesy v éře shonu

Účesy v této době také vyžadovaly luxusní vlasy. Bujné vlnité vlasy, upravené do vysokého účesu a s dlouhými kadeřemi prodlouženými kolem krku, byly ozdobeny umělými květinami a pštrosím peřím. Na hlavě dámy byl malý klobouk, který se nosil přímo nad čelem.

V módě sedmdesátých let 19. století byly patrné prvky připomínající renesanční éru i koníčky orientálního umění. Fashionistas si zamilovala japonská kimona, která se nosila jako domácí oblečení, látky s orientálními vzory.

A co by se mělo nosit jako svrchní oděv, když byl vybudován tak obrovský ruch? Nejlepší možností byly široké africké burnose, různé peleríny, mantilla a mnoho dalších podobných věcí. Aby paní dokázala držet celou tuto strukturu na ramenou a bocích a zároveň se cítila příjemně, mistři kostýmů neustále hledali vnitřní opory a jednodušeji rámy.

Krinolína padla již v roce 1867. Aby ji nahradila, Worth nabídla ženám ruch. V té době se často říkalo, že tato myšlenka módního návrháře byla vyvolána pohledem na ženu, která při úklidu místnosti pro pohodlí vytáhla sukni těsně nad kolena a shromáždila ji vzadu.



Ruch, stejně jako mnoho inovací představených velkým módním návrhářem, měl obrovský úspěch. Byla to sukně po kolena, která se nosila přes hlavní sukni a vzadu se sbírala do záhybů nebo volánů. Podpůrkou sukně byl polštář vycpaný slámou nebo koňskými žíněmi, bavlněná rolka nebo rám vyrobený z obručí ohnutých v bocích. Méně bohatým dámám vytvořil měkký ruch polštář s pomačkanými novinami. Obecně měl ruch jiný design.

Pro skromnější a ležérnější oblečení se u pásu nosil krátký shon s válečkem a volánky z žíněné látky a podél okraje vyztužený talíři z velrybí kosti. Někdy byla použita spodnička, na které byla přes hýždě vyztužena tuhá část.



Rovněž byla použita měkká spodnička s obručemi na zadní polovině.Obruče byly vyrobeny z ocelového drátu. Základem dámského obleku byl korzet, jehož design byl docela tuhý. Zvláštností tohoto korzetu bylo, že zajišťoval prudké rozšíření basketu v bočních částech. To vytvořilo téměř horizontální platformu nad boky, což umožňovalo umístění objemných ruchů a vrstvených topů v pase.

Do roku 1870-ta móda se stala sofistikovanější, v oblečení převládaly pastelové odstíny. Výstřih živůtku byl často čtvercový; u večerních šatů se předpokládal hluboký výstřih. Rukávy byly tři čtvrtiny nebo dlouhé, zakončené krajkovými manžetami a večerní rukávy mohly být bez rukávů. Hlavními ozdobnými prvky byly závěsy, záhyby, tkaničky, stuhy, mašle a mašle, výšivky.

Do roku 1875 rok, barvy se staly sytějšími a silueta je protáhlejší. Ruch klesá. Živůtek byl zároveň hladký a přiléhavý a zdůrazňovaly se linie pasu a boků.



V roce 1876 střih se stal obzvláště populární v roce “Princezna„S prodlouženým živůtkem z krunýře, který přiléhá k formě. Šaty se zužují, svěží záhyby v zádech padají níž a níž a vytvářejí rybí chvost. Mimochodem, tento vlak v podobě rybího ocasu visel při chůzi ze strany na stranu a aby to bylo pro dámu pohodlnější, spoléhalo se na speciální smyčku na konci trenažéru, kterou bylo možné hodit přes ruku a pohyboval se volněji. V některých šatech šlo tren rozepnout a vyprat.

Boty k šatům s ruchem

Podpatky na botách měnily polohu těla, mírně ho nakláněly dopředu, v té době byly asi 4 cm široké. Nejběžnější barvou obuvi byla černá, ale na svatební a plesové šaty se používala slonovinová nebo dětská kůže. Boty s elastickými bočními vložkami se staly populární. Boty byly ozdobeny střapci a mašlemi.

Ozdoby

Ze šperků, kromě drahých náhrdelníků, se stal populární samet kolem krku s přívěskem ve tvaru srdce. Móda této éry odráží vkus velké buržoazie, nádheru buržoazních salonů.

V historii módy se tomuto období často říká „pozitivismus“, od slova pozitivní - pozitivní. Tento trend se projevuje ucpáním a eklekticismem dekoru shonových šatů, kostýmů a interiérů. Množství detailů, ozdob, nadměrný luxus, ukázka hodnoty věcí a bohatství oblečení, jedním slovem - šik. Takovou definici lze dát módě 70. let 19. století.