I 1870'erne og 1880'erne var positivisme på mode. Positivismestilen i europæisk kunst i anden halvdel af 1800 -tallet strakte sig kun til dekorativ og brugskunst.



Positivisme, i modsætning til klassicisme eller barok, var ikke "fantastisk" eller "god stil." Det vil sige, i modsætning til de "store stilarter", den samme klassicisme, gjaldt det ikke for alle kunstarter generelt, men var kun gældende for visse kunstarter. Således var positivismens stil i 1870-1880'erne iboende i europæisk kostume, mens realisme sejrede i maleriet, og impressionisme blev født.



Ligesom alle stilarter fra det 19. århundrede var positivismen mest tydelig i dametøj. Mens mænds jakkesæt forblev stort set uændret.

På mænds måde i anden halvdel af 1800-tallet blev der endelig etableret en tredelt dragt: bukser, en vest og en jakke. Efter 1875 blev kjoler og halfrakker praktisk talt ikke brugt som hverdagstøj. Flerfarvede frakker findes ikke længere. Nu er frakken sort aftenbeklædning.



På samme tid, som for selve den tredelte jakkesæt, er vesten, bukserne og jakken nu syet af materialer af samme type og er oftest monokromatisk.



Hattehatte er også fortid. Nu er de kun slidt på operaen. I hverdagstøj kommer en mere beskeden hovedbeklædning - en bowlerhat - på mode.



Men i kvinders dragt kom positivismestilen til sine fulde rettigheder siden 1870'erne i XIX århundrede. Og dermed ændret stilen andet rokoko.



Det hele startede med crinolines - nederdele til anden rokokokjoler. Rammerne var så brede, at kvinder ikke kunne gå normalt. Fordi de simpelthen ikke så, hvor de trådte, på grund af deres skørtes pragt. Og nederdelene begyndte gradvist at tilspidses foran, mens hele rammestrukturen skiftede tilbage.



Som et resultat heraf fik skjorterne til damekjoler i 1870'erne et meget mærkeligt udseende - lige foran og bulede i ryggen. Silhuetten af ​​en kvindes kjole er blevet magen til det latinske bogstav S. S-formede kjoler vil i sidste ende blive hovedtræk ved positivismestilen i en kvindedragt.



Der er en version, som den berømte modedesigner fra anden halvdel af 1800 -tallet, Charles Worth, også havde en hånd med i udseendet af kjoler med travlhed (dette var navnet på rammen under kjolenes nederdel i stil med positivisme ). Ifølge legenden så han en tjener, der krydsede en vandpyt og løftede nederdelen af ​​hendes kjole på siderne, som dannede grundlaget for kjoler med travlhed.



Sådanne kjoler blev kaldt "tunika" -kjoler med en travlhed. En travlhed er en trådramme eller en fletramme som en kurv eller en pude, der blev fastgjort under kjolen under taljen for at gøre figuren pragtfuld.



Tunikekjolens bodice var glat og stram. Lige ærmer. I hverdagsversionen havde kjolen en stand-up krave. Positivistiske boldkjoler kunne have en vandret halsudskæring og et lille tog. Kjolens nederdel er lige og med en skyttegrav. Tren var oftest draperet på travlheden og lignede draperet eller foldet med sløjfe på bagsiden af ​​kjolen. Under trænen blev stoffet i kjolens nederdel lagt i folder og kunne fastgøres med en fletning indefra og ud.



Udover kjolen "tunika" kunne kvinder også bære en skrædderdragt, der kom i europæisk mode fra England. Et sådant kostume blev båret af kvindelige ryttere, såvel som kvinder, der kæmpede for ligestilling. Det var i slutningen af ​​1800 -tallet, at de første frigjorte kvinder dukkede op, og selve begrebet feminisme. Den franske forfatter Georges Sand fungerede som et eksempel for mange kvinder i det 19. århundrede, der kæmpede for ligestilling med mænd, herunder i tøj.



Den højere jakkesæt minder lidt om en dragt i tre dele til mænd. Den bestod af en nederdel, bluse og jakke. Også med en sådan dragt kunne kvinder bære stivede kraver og manchetter lånt fra herremode. Især vovede damer brugte herreslips som tilbehør.



En anden interessant kjole i positivismestilen var en taftkjole, hvis ærmer og udskæring var dekoreret med flæser. Og nederdelen af ​​nederdelen er trimmet med frynser. Frillerne ved en sådan kjole, når de gik, producerede et raslen, som på det tidspunkt blev betragtet som meget moderigtigt og blev kaldt sådan et raslen "frou-frou". Selve kjolen blev undertiden kaldt "vocalise", det vil sige klangfuld.



Forskellige former for hjemmetøj var også udbredt - morgenkåber med kimonoærmer, neglige, hætter - bredt overtøj.



Forskellige hatte blev båret med positivistiske kjoler. Oftest lille i størrelse. Da den tids frisurer gradvist blev ret høje i det tyvende århundrede, begyndte kvindelige hatte at tage form af tatoveringer, der var dekoreret med blomster, fjer og endda meget små fyldte fugle.

Som smykker havde kvinder fra de øverste lag i samfundet lacy parasoller, handsker af fint stof, små håndtasker med en lang snor og lange perler.



Kjoler i positivistisk stil blev hovedsageligt fremstillet af stoffer som fløjl og uld. I første omgang var kjolernes farver mørke, men derefter kom lyse kjoler på mode.