In den 1870er und 1880er Jahren war der Positivismus in Mode. Der Positivismus-Stil in der europäischen Kunst der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts erstreckte sich nur auf die dekorative und angewandte Kunst.



Positivismus im Gegensatz zum Klassizismus oder BarockSie sei nicht "großartig" oder "großartiger Stil". Das heißt, im Gegensatz zu den "großen Stilen", dem gleichen Klassizismus, galt er nicht für alle Kunstarten im Allgemeinen, sondern galt nur für bestimmte Kunstarten. So war der Stil des Positivismus in den 1870-1880er Jahren der europäischen Tracht inhärent, während der Realismus in der Malerei vorherrschte und der Impressionismus geboren wurde.



Wie alle Stilrichtungen des 19. Jahrhunderts war der Positivismus am deutlichsten in der Damenbekleidung zu sehen. Der Herrenanzug blieb dabei praktisch unverändert.

In der Herrenmode der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts etablierte sich schließlich ein dreiteiliger Anzug: Hose, Weste und Jacke. Nach 1875 wurden Gehröcke und Fracks als Alltagskleidung praktisch nicht mehr getragen. Mehrfarbige Fracks werden nicht mehr gefunden. Jetzt ist der Frack schwarze Abendgarderobe.



Gleichzeitig werden Weste, Hose und Jacke, wie auch der Dreiteiler selbst, aus gleichartigen Materialien genäht und sind meist einfarbig.



Auch Zylinderhüte gehören der Vergangenheit an. Jetzt werden sie nur noch in der Oper getragen. In der Alltagskleidung kommt ein bescheidenerer Kopfschmuck - eine Melone - in Mode.



Aber im weiblichen Anzug kam der Positivismus-Stil ab den 1870er Jahren des 19. Jahrhunderts voll zur Geltung. Und damit den Stil geändert zweites Rokoko.



Angefangen hat alles mit Krinolinen – Röcken für zweite Rokokokleider. Die Rahmen waren so breit, dass Frauen nicht normal gehen konnten. Weil sie einfach nicht sahen, wohin sie traten, wegen der Pracht ihrer Röcke. Und die Röcke begannen sich nach vorne zu verjüngen, während sich die gesamte Rahmenstruktur nach hinten verlagerte.



Infolgedessen erhielten die Röcke von Damenkleidern in den 1870er Jahren ein sehr seltsames Aussehen - vorne gerade und hinten gewölbt. Die Silhouette eines Frauenkleides ist dem lateinischen Buchstaben S ähnlich geworden. S-förmige Kleider werden schließlich zum Hauptmerkmal des Positivismus-Stils in einem Frauenanzug.



Es gibt eine Version, in der der berühmte Modedesigner der zweiten Hälfte des 19. ). Der Legende nach sah er eine Dienerin, die beim Überqueren einer Pfütze den Rock ihres Kleides an den Seiten anhob, was die Grundlage für geschäftige Kleider bildete.



Solche Kleider wurden "Tunika" -Kleider mit Hektik genannt. Ein Treiben ist ein Drahtgestell oder ein Korbgestell wie ein Korb oder ein Kissen, das unter dem Kleid unterhalb der Taille befestigt wurde, um die Figur prächtig zu machen.



Das Mieder des Tunikakleides war glatt und eng. Gerade Ärmel. In der Alltagsversion hatte das Kleid einen Stehkragen. Positivistische Ballkleider könnten einen horizontalen Ausschnitt und eine kleine Schleppe haben. Der Rock des Kleides ist gerade und mit einem Trenchcoat versehen. Tren drapierte am häufigsten im Trubel und sah aus wie drapiert oder mit Schleifenfalten auf der Rückseite des Kleides gefaltet. Unterhalb des Trens war der Stoff des Rockes des Kleides in Falten gelegt und konnte mit einem Zopf von der falschen Seite befestigt werden.



Neben dem „Tunika“-Kleid konnten Frauen auch einen Schneideranzug tragen, der aus England in die europäische Mode kam. Ein solches Kostüm wurde sowohl von Reiterinnen als auch von Frauen getragen, die für Gleichberechtigung kämpften. Ende des 19. Jahrhunderts erschienen die ersten emanzipierten Frauen und das Konzept des Feminismus. Der französische Schriftsteller Georges Sand diente vielen Frauen des 19. Jahrhunderts als Vorbild, die für die Gleichberechtigung mit Männern, auch in der Kleidung, kämpften.



Der größere Anzug erinnerte etwas an einen dreiteiligen Herrenanzug. Es bestand aus Rock, Bluse und Jacke. Außerdem könnten Frauen mit einem solchen Anzug gestärkte Kragen und Manschetten tragen, die der Herrenmode entlehnt sind. Besonders wagemutige Damen verwendeten Herrenkrawatten als Accessoire.



Ein weiteres interessantes Kleid des Positivismus-Stils war ein Taftkleid, dessen Ärmel und Ausschnitt mit Rüschen verziert waren. Und die Unterseite des Rocks ist mit Fransen besetzt. Die Rüschen eines solchen Kleides erzeugten beim Gehen ein Rascheln, das zu dieser Zeit als sehr modisch galt und als solches Rascheln "frou-frou" bezeichnet wurde. Das Kleid selbst wurde manchmal als "vokalise", dh klangvoll, bezeichnet.



Auch verschiedene Arten von Hauskleidung waren weit verbreitet - Roben mit Kimonoärmeln, Negligés, Kapuzen - weit geschnittene Oberbekleidung.



Verschiedene Hüte wurden mit positivistischen Kleidern getragen. Meistens klein. Da die Frisuren dieser Zeit nach und nach ziemlich hoch wurden, nahmen Frauenhüte im zwanzigsten Jahrhundert die Form von Tätowierungen an, die mit Blumen, Federn und sogar sehr kleinen ausgestopften Vögeln verziert waren.

Als Schmuck trugen Frauen aus den oberen Gesellschaftsschichten Spitzensonnenschirme, Handschuhe aus feinem Stoff, kleine Handtaschen mit langer Kordel und lange Perlenstränge.



Kleider im positivistischen Stil wurden hauptsächlich aus Stoffen wie Samt und Wolle hergestellt. Anfangs waren die Farben der Kleider dunkel, aber dann kommen helle Kleider in Mode.