Biedermeier ist ein Stil, der nicht in allen europäischen Ländern im Leben und in der Kunst Fuß gefasst hat. Der Biedermeier-Stil war in Österreich, Deutschland und auch in Russland am weitesten verbreitet. Besonders anschaulich zeigte er sich im Kunsthandwerk (Möbel, Kostüme).

Dieser Stil begann irgendwo in der Zeit des Endes der napoleonischen Kriege (1815) wiederzubeleben und entwickelte sich lange Zeit, fast bis 1848 - dem Jahr der Revolution in Frankreich. Interessant ist auch, dass es seinen Namen nach dem Ende seines Bestehens erhielt, also in der Zeit von 1848 - 1850.



Denken Sie daran, dass das Wort "Biedermeier" den Namen einer nicht existierenden Person bedeutete oder besser gesagt einer Person, die nur in literarischen satirischen Werken vorkam. Das Wort Bieder, übersetzt aus dem Deutschen, bedeutet "ehrlich, anständig, einfältig". Durch das Hinzufügen der beiden Wortteile erhielten sie den Namen, den sie dem neuen satirischen Charakter gaben.

Deutsche Schriftsteller veröffentlichten ihre Werke über das Leben der lokalen Bürger, über ihren Zeitvertreib, über die Idee eines gemächlichen und bequemen Lebens mit Biedermeier als Hauptfigur. Und einer der deutschen Dichter benutzte den neuen Namen als sein Pseudonym. Bald wurde das Wort Biedermeier ein Begriff. Dieses Wort bezeichnete die künstlerischen Tendenzen dieser Zeit.

Mode wird für alle Klassen zugänglicher. Aber es wird immer noch von Frankreich und England diktiert.

Die Zeit des Biedermeier fiel in Russland unter die Herrschaft der Kaiser Alexander I. und Nikolaus I. Diese Jahre waren geprägt von zahlreichen Bällen und glanzvollen Vergnügungen. Die Bälle waren unzählig, und einige Herren hatten nicht die physische Möglichkeit, allen Bällen beizuwohnen.

Balls vereinte die weltliche Gesellschaft und belebte gleichzeitig den Handel in den Städten. Nähwerkstätten und Modegeschäfte freuten sich über diese Vergnügungen, denn wenige Tage vor Beginn der Feier wollten die eingeladenen Damen umwerfende Outfits kaufen, um alle Anwesenden zu erfreuen und zu bewundern. Manchmal wurden Ballsaaltoiletten von Leibeigenen Näherinnen hergestellt, aber häufiger wurden sie bei Hutmachern und Schneidern bestellt. Viele Kleidungsstücke wurden in Geschäften gekauft.



Die besten Geschäfte für Kleidung, Schuhe und Accessoires in Moskau befinden sich in Kuznetsky Most sowie in der Twerskaja-Straße, Petrovka und in den angrenzenden Straßen und Gassen.

In früheren Jahren, bis 1815, herrschte ein Kleid ohne Taille, was zweifellos sowohl für die Figur als auch für die Gesundheit sehr unpraktisch war. Diese Kleider nahmen schon in jungen Jahren viele weltliche Schönheiten aus dem Leben, da der leichte Stoff, unter dem außer Unterwäsche nichts anderes vermutet wurde, den Körper nicht wärmen konnte. In der kalten Jahreszeit waren Erkältungen oder sogar Tuberkulose oder Schwindsucht, wie man es damals nannte, keine Seltenheit. Von etwa 1815 bis 1820 begann die Taille an ihren Platz zurückzukehren - über den Hüften. Außerdem versuchte man es mit Schnürung noch mehr hervorzuheben, d.h. auch das Korsett etablierte sich wieder, allerdings etwas in abgemilderter Form.

Um die Taille dünn aussehen zu lassen, begannen sie, die Größe der Schultern zu betonen. Dafür wurden die Ärmel vor allem oben weit geschnitten und zum Handgelenk hin verengt. Der Rock weitete sich nach unten und bildete große Falten. Der Rock war übrigens so stark gekürzt, dass man nicht nur die Schuhe der Dame darunter aufblitzen sah, sondern auch ihre Knöchel, von denen Männer träumten, die lustvoll auf den Ball auf die vorbeilaufende junge Schönheit blickten.

Bis 1835 erreicht die Hülle beispiellose Dimensionen. Bald wird es wieder schrumpfen und zu einfacheren Formen zurückkehren.Das Mieder drückt die Taille der Dame noch enger und der Rock wird länger, mit vielen Rüschen bewachsen und sieht daher breiter und prächtiger aus. Zu dieser Zeit liebten die Damen teure Kaschmir-Schals, sie warfen sie über Schultern und Rücken und bedeckten ihre nackten Schultern und ihren Ausschnitt. Diese Schals werden seit langem von den Briten aus Indien mitgebracht.

Es gab modische Gewänder und Umhänge, die wie mittelalterliche Schönheiten die Rolle eines Umhangs spielten. Der Mantel als solcher gehörte nicht in die Damengarderobe. Im Winter trugen die Damen mantelartige Kleider aus dicken Wollstoffen. Wenn es zu kalt war, trug man einen Schal oder weite Capes, Pelzcapes oder Stolen über einem solchen Frack. Pelzboas wurden oft verwendet.






In der Mode spiegelt sich wie in einem Spiegel das Leben der Völker - Revolutionen, Siege, Schlachten, politische Intrigen, Prozesse, Theater- und Literaturerfolge, Salonklatsch und Skandale, wissenschaftliche Entdeckungen usw.

Stoffe, Kleidungsstücke und Styles sind nach berühmten Schauspielerinnen, Sängern und Tänzern benannt. So wurde der goldbeige Stoff, der in den 30er Jahren des 19. Jahrhunderts beliebt war, nach der französischen tragischen Schauspielerin Rachelle Creprashel genannt. Oder der himmlische ätherische Hut - Taglionis Hut - benannt nach der Tänzerin, die wie ein Marshmallow auf der Bühne tanzte und sich wie eine Frühlingswolke verkleidete.

Zu Ehren des unvergleichlichen Italieners Taglioni, der in St. Petersburg tourte, wurden Hüte, Turbane, Parfums und sogar Karamell genannt. Talma - in Frankreich im 19. Jahrhundert. ein kurzer Herrenumhang, der Schultern und Brust bedeckt, und in Russland - ein langer Damenumhang ohne Ärmel - nach dem französischen Schauspieler F. Talma benannt.

Zu dieser Zeit kamen karierte und gestreifte Stoffe sowie Stoffe mit hellen Mustern in Mode. Blumen auf dem Stoff werden etwas später sein.

Die weibliche Biedermeier-Frisur könnte man als Friseurarbeit bezeichnen. Friseure kamen zu einer bestimmten Zeit zu der Dame und kreierten lange, lange Zeit schicke Locken auf ihrem Kopf. Gleichzeitig brachten sie ihren Kunden den ganzen Stadtklatsch und die Geheimnisse hinter den Kulissen der adeligen Damen der Hauptstadt.

Auf dem weiblichen Kopf wurden Haare in der Regel in Form von großen Locken oder in Form von "Koteletts" aus Zöpfen an den Schläfen gelegt. Nach und nach verwandelten sich verspielte Locken an den Schläfen oder am Scheitel in dichte Bündel oder Zopfkronen. Lange Haare wurden hochgezogen und in Form von Locken oder verschiedenen Haarteilen auf den Scheitel gelegt.

Blumen, Federn, Bänder, Spitzen, Schleifen und Schleifen und natürlich Schmuck wurden sicherlich als Schmuck für Frisuren verwendet. Ein stark geöffneter Hals und ein tiefer Ausschnitt ermöglichten es, den Kopf "hervorzuheben", und daher war eine komplexe Frisur von großer Bedeutung.






Es gab verschiedene Arten von Kopfbedeckungen: Hauben, breitkrempige Hüte, Turbane, Hauben. Die Mützen waren am Rand reich verziert mit Rüschen, Spitze oder Bändern. Hüte mit riesiger Krempe wurden mit Blumen und Federn geschmückt. Alle Hüte wurden so geschnitten, dass sie die Locken der Dame nicht beschädigen. Hüte und Frisuren waren buchstäblich komplett mit Blumen, Federn, Bändern und Volants bedeckt.

Die meisten Schuhe in der Damengarderobe waren ohne Absätze. Es waren flache Halbschuhe mit Schleifen. Aber auch schon geschnürte Schuhe erscheinen, mit kleinen Absätzen und einer stumpfen Spitze. Schuhe wurden nicht nur aus Leder, sondern auch aus Seidenstoffen hergestellt. Die Strümpfe der Dame an den Beinen waren weiß, manchmal in Pastellfarben, und das Leinen war schneeweiß, bestickt mit allen Arten von Stickereien in weißem Satinstich.





Broschen, Halsketten, Armbänder, Diademe, Kämme, Anstecknadeln, lange Ohrringe, Schmuck aus Perlen und natürlich aus Edelsteinen waren in Mode. Zu dieser Zeit wurde die Feronniere (Schmuck auf der Stirn) sehr in Mode.



Und so ist eine Dame mit dünner Taille, einem leicht verkürzten, flauschigen Rock, mit riesigen Ärmeln und sorgfältig gekräuselten und gelegten Locken an den Schläfen eine charakteristische Verkörperung des Biedermeier-Stils.

In der Ballsaalmode bis 1823 blieb der Apmir-Stil bestehen, wich jedoch im Laufe der Zeit einer neuen Richtung. Auch in diesem Bereich wurde der Biedermeier dominant. Die Verzierung der Kleider war aufwendig und äußerst ausgefallen, manchmal gab es in einem Kleid bis zu einem Dutzend verschiedener Schleifen und Schleifen ... Das Ballkleid war stark abgesenkt, es wurde mit einer Krinoline genäht und der beste Schmuck wurde getragen.



Zu diesem Zeitpunkt erscheint eine Bluse als neues Kleidungsstück. Im Laufe des Tages wechselten die Damen mehrmals die Kleidung. Alles hing von Stunde und Ort sowie von der Art der Beschäftigung ab. Zum Beispiel ein Morgenkleid für Zuhause, ein Wanderkleid, ein Geschäftskleid, ein Reit- und Kutschenkleid, ein Besuchskleid, ein Abendkleid, ein Ballsaalkleid usw. Das Kleid wurde von einem Hut, Handschuhen, einem Fächer und einem Regenschirm begleitet.

Beim Make-up war an erster Stelle das Weiß der Haut der Dame und ein leichtes Erröten. Das Make-up war dezent, Blässe und Zerbrechlichkeit wurden geschätzt. Zerbrechlichkeit und Eleganz, Romantik und Verträumtheit sind einige der Eigenschaften, die eine Frau dieser Epoche auszeichnen.





Ab dieser Zeit begannen Damen, sich am aktiven Leben zu beteiligen. Im Haus der aktivsten und gebildetsten Damen der weltlichen Gesellschaft wurde es gegründet, um eigene literarische und musikalische Gesellschaften zu organisieren, in denen man die neuesten schöpferischen Erfolge von Schriftstellern, Musikern und Schauspielern lernen, lesen oder aufführen konnte eigene neu komponierte Werke.

Diese Salons waren die Zentren des kulturellen Lebens von Moskau oder St. Petersburg. Und sehr oft war die Besitzerin eines solchen Salons selbst eine außergewöhnliche Person, die eine hervorragende Ausbildung erhielt. Zum Beispiel Zinaida Volkonskaya, in deren Salon A.S. Puschkin, der ihr ein Gedicht widmete, E.A. Baratynsky, P. A. Vyazemsky, der junge Dichter D.V. Venevitinov und viele andere kulturelle Persönlichkeiten, bekannt für ihr Bühnen- und Musiktalent, ihre Liebe zu Wissenschaft und Kunst.



Kehren wir jedoch zu dem literarischen Helden Biedermeier zurück, dessen fröhliches Gemüt allen Lesern Europas so gefiel. Er erwies sich als nüchterner und berechnender reicher Mann mit Lebenssinn und Geschäftssinn. Daher hat der Biedermeier-Stil den Menschen geformt, der zwar die Aristokraten nachahmt, aber seine Kultur von Wohlbefinden und Behaglichkeit geprägt ist. Herr Biedermeier weiß so viel Geld zu zählen, dass ihn alles weniger kostet. Deshalb kamen nach und nach billige Imitationen von teuren Stoffen, Möbeln und Einrichtungsgegenständen in Mode.