Moda tanto global como local

Un poco de teoría
La moda es seria. La moda es muy seria. Las chicas son blogueras de moda, las colecciones de diseñadores, las Fashion Weeks son un lado. La moda como negocio, las empresas industriales, las fábricas que cosen ropa, la producción de telas son la otra cara. Y también puedes mirar desde arriba: la moda como un sistema, la moda como un fenómeno histórico, la moda como parte de la cultura, la moda como parte de la vida de la sociedad. La moda como todo fenómeno y evento.

Fotograma de la película "Legalmente rubia"

Moda es la palabra francesa (modo), derivado del latín modus, que significa imagen, medida, regla. La moda es el dominio temporal de un cierto estilo en cualquier área de la vida o cultura. La moda define el estilo o tipo de ropa, ideas, comportamiento, etiqueta, estilo de vida, artes, literatura, cocina, arquitectura, entretenimiento, etc., que es popular en la sociedad en un momento determinado. Por lo tanto, la moda es voluble y depende del tiempo. El tiempo es una de las principales características de la moda.

En este artículo, veremos la moda en la ropa, o más bien, las formas de presentar / resaltar las tendencias de la moda en varias fuentes de Internet. Hablaremos de la moda como fenómeno local y a la vez global.

En cuanto a la moda en la ropa, aparece por primera vez en los siglos XIV-XV en la corte de Borgoña (Francia). Por cierto, fue en este momento cuando aparecen todos los tipos de corte de ropa que se conocen hasta el día de hoy, y de ahí la capacidad de cambiar el estilo, introduciendo algunas innovaciones, a veces insignificantes, que, sin embargo, cambian por completo toda la imagen.

Moda burdeos. La autora de la ilustración es la artista Daria Chaltykyan.

Hoy en día, la moda es más un fenómeno comercial que la creatividad. Hay marcas y casas de moda reconocidas, así como cuatro Semanas de la Moda mundiales, en París, Milán, Londres y Nueva York, que marcan las principales tendencias de la moda. Luego, estas tendencias son recogidas por otros países y ciudades, se extienden por todo el mundo, se vuelven más accesibles y, finalmente, fracasan. Con respecto a la moda actual, hay incluso cinco pasos (períodos, ciclos) de difusión de las tendencias de la moda. Estos períodos, entre otras cosas, se refieren a la información sobre la moda, porque la moda se distribuye como información, una historia sobre ella, en las páginas de revistas, sitios de Internet, blogs. Estos periodos son:

Periodos de moda

Por ejemplo, los pantalones negros acampanados se ponen de moda, pero inicialmente de telas delgadas que se arrugan fácilmente, son incómodos en el uso diario. Tales pantalones aparecen en las pasarelas, comienzan a usarse. estrellas del mundo del espectáculo - este es el primer período. El segundo período: los pantalones negros acampanados comienzan a coserse con telas que son cómodas para el uso diario. Tales pantalones ya pueden ser usados ​​por personas comunes. Y un punto más importante: se están volviendo más baratos. Este es el segundo período. El tercer período es el interés general por una novedad de moda (en este caso, los pantalones acampanados), la difusión de esta tendencia de moda en todo el mundo. El cuarto período es la disponibilidad general de tales pantalones, todos los tienen, ya no son tan interesantes como antes. Y el quinto período es la desaparición del interés en estos pantalones y la aparición de una nueva cosa de moda, por ejemplo, jeans de cintura baja. Y así en un círculo.

Al mismo tiempo, los ciclos de moda para prendas de moda son muy diferentes: por ejemplo, para vestidos o sombreros de verano cotidianos y no muy caros, los ciclos cambian muy rápidamente, de una temporada a otra (primavera / verano y otoño / invierno). Para tipos de ropa más "sólidos" durante 10 años.

Este ciclo de moda de cinco períodos se puede atribuir a ciclos de desarrollo de moda a corto plazo. Sin embargo, los teóricos de la moda también distinguen ciclos a largo plazo de desarrollo de la moda, en general, alrededor de 100 años.

Ropa europea de los siglos XV-XVII.
1-3 - segunda mitad del siglo XV, 4-6 - siglo XIV (ropa campesina), 7 - primera mitad del siglo XVI (Italia); 8 - 1a mitad del siglo XVI, 9o - siglo XVI, 10 - mediados del siglo XVI, 11 - siglo XVII (España).

Por primera vez, el antropólogo estadounidense Kroeber introdujo el concepto de ciclos (períodos) del desarrollo de la moda. Kroeber introduce el concepto de un ciclo de desarrollo a largo plazo de la moda y escribe que la moda tiene una naturaleza progresiva y recurrente. Es decir, la moda alcanza los puntos extremos de desarrollo, ya sea excesivo o minimalista, y luego vuelve a la "media dorada". Kroeber identificó estas regularidades en el desarrollo de la moda, basándose en el estudio de la moda para el vestido de noche de las mujeres "como un tipo de ropa con un propósito pronunciado". Analizó los cambios en los parámetros de estilo de los vestidos de noche de las mujeres a lo largo de la historia: el largo y ancho de la falda, el largo y ancho de la cintura, la profundidad y el ancho del escote.

Al mismo tiempo, vale la pena recordar que hoy en día se menciona cada vez con más frecuencia la compresión de los ciclos de la moda en las últimas décadas, tanto a corto como a largo plazo. Y en esto, entre otras cosas, el papel de Internet es grandioso. Según el investigador de moda Bushueva S.S. en su artículo "Teorías del desarrollo cíclico de la moda", "La World Wide Web permite que una amplia audiencia se familiarice rápidamente con las últimas tendencias y tendencias de la moda. En este sentido, la industria también se ha embarcado en un curso de "moda rápida" ".

Zara es el ejemplo más llamativo de "moda rápida".

Así, la información sobre la moda se propaga a través de cinco ciclos. Esta información es global. Es decir, hay centros en los que de alguna manera aparecen novedades de moda y luego ya están escritas sobre ellas por todas partes, como si tiraran una piedra al agua y pasaran círculos por el agua. ¿Así o esto? ¿La moda es global? Resulta que no del todo. La moda también es local. Es decir, existen tendencias y peculiaridades locales. Pero al mismo tiempo, curiosamente, estas características locales, locales, están muy entrelazadas con lo global. Lo mismo ocurre con la información de moda.

Global, local y, como resultado, glocalización
Además, todo esto sucede en una sociedad en red.

Pero para determinar qué tan globales o locales son los sitios de Internet, blogs, revistas de moda, primero debe comprender los conceptos básicos sobre los que escribiremos aquí. Es decir, qué es global y globalismo, qué es local, qué es el proceso de glocalización y qué es una sociedad en red.

Entonces, la sociedad moderna es una sociedad en red. Y la moda también es un elemento de la sociedad en red. Es decir, si tenemos en cuenta el hecho de que los medios y los productos de información dominan en una sociedad en red, entonces bien podemos considerar los sitios de Internet que escriben sobre moda como medios para producir productos de información sobre temas de moda.

Tomada de la película "The Matrix"

Al mismo tiempo, como escribió Jan van Dijk, investigador de la sociedad en red, la sociedad en red ha existido durante mucho tiempo y tuvo cinco etapas de desarrollo. La etapa en la que nos encontramos hoy es la última.

La primera etapa en el desarrollo de una sociedad en red es la época de los cazadores y recolectores. En aquellos días, la información se difundió mediante el intercambio de ideas y tradiciones culturales (canciones y bailes, tecnología).

La segunda etapa es el surgimiento de ciudades. Este es el momento de las primeras civilizaciones: Egipto, Mesopotamia, India, China. La época en que las personas de estos imperios se unieron, incluida la información que se difundió a través de caravanas y barcos. Quizás sea en este momento cuando la información sobre la moda comience a difundirse. Por ejemplo, se sabe que en el Antiguo Egipto existían muñecas de arcillaque se extendió por todas las regiones de Egipto y así demostró la moda de ese período.

Muñecas de terracota egipcias. Siglo XXI - XVII a.C. NS.

La tercera etapa es el surgimiento de la escritura alfabética, la difusión de información y las epidemias.

El cuarto, después del descubrimiento de América por Colón. Y un punto más significativo: cuando 1800 personas se mudan masivamente a las ciudades, la información comienza a difundirse cada vez más rápido.

La quinta etapa es la red global.La velocidad de la transferencia de información está aumentando y están surgiendo tecnologías que sirven para transferir información. La quinta etapa tiene dos períodos: el primero es una sociedad de masas. El segundo es nuestro tiempo: una sociedad en red. En cuanto a la moda, las revistas de moda aparecen inicialmente en este período, finales del siglo XIX, y luego los sitios de Internet, finales del XX, principios del siglo XXI.

Así, la formación de una sociedad en red está directamente relacionada con el proceso de globalización del mundo. Y la información sobre moda, como cualquier otra información, adquiere un carácter global.

Y luego entra la glocalización
Sin embargo, no todo es tan sencillo. El mundo no se está volviendo completamente global. Y la moda tampoco es igual en todas partes. El local no desaparece. El investigador R. Robertson escribe sobre un concepto como la glocalización. La glocalización es una combinación de lo global y lo local, es decir, lo universal y lo local. Las culturas locales interactúan entre sí, y en cualquier proceso global en una región particular, aparecen elementos de lo local. Es decir, las culturas locales están ganando un "segundo viento", alcanzando el nivel global.

La glocalización también está asociada con la economía: la necesidad de tener en cuenta lo local al expandir los negocios en todo el mundo (por ejemplo, construir cadenas de tiendas). Y esto no es accidental, porque la globalización se asocia principalmente con la economía y solo entonces se extiende a otras áreas.

También es interesante que Robertson tome la interpretación de la palabra glocalización del Diccionario Oxford, en el que esta palabra está estrechamente relacionada con Japón - "según el modelo del japonés dochakuka (derivado de dochaku" viviendo en su propia tierra "), originalmente un principio agrícola de adaptar las técnicas agrícolas a las condiciones locales, pero también en la designación comercial japonesa para la localización global, las perspectivas globales se adaptan a las condiciones locales ".

Estilo gótico Lolita. Japón. Tanto el gótico como el propio personaje literario Lolita son influencias europeas, pero transformadas en el marco de la cultura japonesa.

Por tanto, la glocalización es un intento de encontrar un compromiso entre lo global y lo local. Lo mejor de todo es que los procesos de glocalización se pueden observar en la región asiática, el mismo Japón, lo que, quizás, se debe tanto a tradiciones como a historia, y a importantes diferencias culturales entre los países de Asia y Europa.

Así que volvamos a los blogs y sitios web de moda. En el ejemplo de estos sitios, definitivamente es posible mostrar que la moda en su conjunto es un fenómeno tanto global como local. La moda es muy susceptible a los procesos de glocalización.

Por ejemplo, los sitios de revistas de moda. Por sí mismas, las revistas de moda que existen hoy en día son un fenómeno global. Vogue, Vanity Fair, Tatler, Harper's Bazaar, L'Officiel o la misma colección de moda publicada en Bielorrusia y Rusia. Después de todo, estas revistas tienen materiales comunes preparados en la oficina central y materiales locales sobre los países en los que se publican.

Por ejemplo, Fashion Collection es una revista rusa publicada en Bielorrusia. En sus páginas, algunos de los materiales se refieren a la moda rusa y mundial, y algunos a la bielorrusa. Lo mismo ocurre con L'Officiel, una revista francesa, pero publicada, por ejemplo, en Ucrania. A veces ocurre lo contrario, los artículos sobre eventos en Ucrania (la industria de la moda ucraniana está bastante desarrollada y los diseñadores de Ucrania han asistido repetidamente a espectáculos, por ejemplo, en Italia como parte de un programa de invitados) pueden aparecer en las páginas del francés L'Officiel. , pero son extremadamente raros.

Una de las primeras portadas de la revista Cosmopolitan
Una de las primeras portadas de Vogue

En cuanto a los sitios, sus principios de llenado son los mismos. En dichos sitios, ya sea https://www.vogue.ru/, https://www.vogue.co.uk o https://www.vogue.co.jp/, no se confundirá sin siquiera saber el idioma, pero el relleno es a menudo con un sabor local.

Lo mismo ocurre con los sitios de Fashion Weeks. Los principios del diseño visual de sitios y secciones son los mismos, pero el contenido es diferente.

Blogs de moda. Un tema fértil para el análisis. Ellos, como ningún otro recurso, combinan lo global y lo local.Los blogs de moda se pueden dividir en dos categorías generales: blogs de moda de críticos de moda que son conocedores de la moda y conocedores de la moda, y blogs de moda de blogueras interesadas en la moda. Al mismo tiempo, mientras que los primeros pueden tener buenos artículos de revisión y críticas, los segundos suelen tener fotografías de sus propias imágenes.

A veces en las páginas de blogs de moda puedes ver fotos de moda callejera. Y aquí también hay una combinación de construcción global externa con contenido local interno. Encontraremos secciones similares en cualquier blog, pero las peculiaridades locales se ocultarán detrás de la forma idéntica externa.

Así, la información sobre moda en Internet se difunde a través de sitios temáticos, blogs de moda, sitios de revistas de moda y sitios de Fashion Weeks. Esta información es de naturaleza tanto global como local, mientras que también se encuentra dentro de los cinco ciclos de desarrollo de la moda, que son inherentemente globales.

Moda callejera. India

conclusiones
Es decir, las tendencias que aparecen en la moda son las mismas para todos. La moda, pasando por cinco ciclos, se difunde por todo el mundo, así como la información sobre ella. La información se difunde de diversas formas: a través de los textos y fotografías de periodistas y blogueros de moda, a través de las colecciones de diseñadores (los diseñadores de la periferia a menudo adoptan las tendencias de las principales pasarelas del mundo), a través de la moda callejera (una imagen de las calles). de Londres aparece después de un tiempo en Minsk). Pero al mismo tiempo, en cada región, la moda adquiere un sabor local, es un proceso directo.

También hay un proceso inverso muy interesante: los diseñadores de las pasarelas mundiales están interesados ​​en elementos de las culturas nacionales y los toman prestados. Así, estos elementos, a través de la moda global, son devueltos nuevamente al contexto local de esas culturas, de donde fueron tomados prestados. Un ejemplo es 2024. La moda por motivos folclóricos aparece en las pasarelas (Emilio Pucci - adornos con ecos de la herencia inca, Valentino - una colección en estilo folclórico). Y en el marco de esta tendencia, las colecciones de diseñadores bielorrusos con elementos de adornos bielorrusos se muestran en las pasarelas de la Semana de la Moda de Bielorrusia: la marca HONAR, como ejemplo.

Emilio Pucci. Motivos populares - la herencia de los incas

Valentino 2024

La marca Honar (Bielorrusia) es una combinación del adorno nacional bielorruso con motivos orientales (racimos) en peinados.

La industria de la moda es bastante global, al igual que las personas del mundo de la moda: diseñadores, fotógrafos, modelos. Especialmente este último: viajar entre Londres y Tokio. Pero, sin embargo, la moda también es un área en la que es muy buena para transformar lo local en global y devolverlo al contexto local. ¿No es eso lo que la hace interesante (la moda)? Después de todo, resulta que es moda, como ninguna otra cosa, capaz de unir el mundo, hacerlo comprensible y accesible para todos. Pero al mismo tiempo, una vez más, la moda, como ninguna otra cosa, es capaz de decirle al mundo entero sobre nuestra singularidad.