Uno de los más exuberantes y extravagantes de la historia de la moda fue sin duda Estilo rococó del siglo xviii... El último estilo de los aristócratas franceses, anterior a la Gran Revolución Francesa, que cambió más allá del reconocimiento no solo la estructura política de Francia, sino también la moda de toda Europa.



Sin embargo, a mediados del siglo XIX, la monarquía estaba nuevamente en Francia, y el estilo rococó volvió a estar de moda: el segundo rococó, o, como también se llamaba la moda de las décadas de 1840-1860, el estilo de exhibición.

En muchos sentidos, el segundo estilo rococó disfrazado del siglo XIX aparece gracias a la emperatriz francesa Eugenia. Emperatriz Eugenia Admiro a la reina francesa María Antonieta, su época y sus atuendos. Pero las mujeres francesas no solo recordaban a María Antonieta a mediados del siglo XIX. La segunda moda rococó también estuvo influenciada por los atuendos de la marquesa de Pompadour, quizás una de las mujeres más famosas de la historia del siglo XVIII.



El primer modisto Charles Worth también cosía sus vestidos al estilo del segundo rococó. Fue Charles Worth quien es considerado el fundador de la primera casa de moda de la historia. También se le ocurrió la idea de mostrar sus atuendos no en maniquíes, sino en chicas modelo que no solo presentaban tal o cual imagen de moda a las clientas de Wort, sino que también se comunicaban con las clientas, contándoles sobre el traje.

Disfraz y moda femenina al estilo del segundo rococó.

Para salir, las mujeres de mediados del siglo XIX tenían que usar ropa interior: una camisa blanca larga y pantalones, así como medias. Luego se apretó el corsé. Como en el período rococó del siglo XVIII, la cintura delgada está de moda. El material del corsé seguía siendo una ballena. Luego se colocó el marco.



A mediados del siglo XIX, se mejoró el marco. Ahora consistía en aros de acero elásticos. Este marco se utiliza desde 1859. Antes de eso, las mujeres simplemente usaban varias enaguas, en promedio hasta seis. Al mismo tiempo, la primera falda llegaba hasta la rodilla. Se utilizó pelo de caballo en su costura. De ahí el nombre del marco para faldas: crinolina.



Y al final de un proceso de vestimenta tan complejo, una mujer podría ponerse un vestido. En el siglo XIX, ya existía una división de vestidos en vestidos de mañana, casuales y para ir al baile.



Entonces, los vestidos de mañana y casuales nunca tuvieron escote, pero en los vestidos de baile era imprescindible. Además, en los vestidos de gala, las mangas podían faltar o las mangas de dichos vestidos eran cortas. Mientras que los vestidos casuales solían ser de manga larga.



Los vestidos de mañana eran de tonos claros con volantes de encaje y cintas. La seda era la tela más común para este tipo de vestidos. Los vestidos informales y de noche se cosían con telas como brocado, terciopelo, satén, lana. En la década de 1850, se pusieron de moda nuevas telas: el "cristal de gas". La peculiaridad de estos tejidos era que estaban hechos de hilos de dos colores diferentes tejidos al mismo tiempo.



En cuanto a los colores de los vestidos al estilo del segundo rococó, a mediados del siglo XIX, los colores brillantes y ricos estaban de moda: rosa anilina, rojo, lila.



Otra novedad de moda en el vestuario femenino de mediados del siglo XIX es el Kazakin.Kazakin es un chaleco ajustado que las mujeres pueden usar para visitar o dar un paseo.

Traje de hombre de mediados del siglo XIX

El segundo estilo rococó disfrazado se extendió no solo por Europa, sino que también se extendió a América. El vestuario de la heroína de la novela "Lo que el viento se llevó" de Scarlett O'Hara es solo un ejemplo muy llamativo de la moda femenina del segundo estilo rococó. Sin embargo, en el traje masculino de este período, no hubo referencias al estilo rococó del siglo XVIII.



Los hombres de mediados del siglo XIX no volvieron a usar medias y culottes hinchados, además de decorar su ropa con lazos. Las pelucas tampoco han vuelto a estar de moda. La ropa de los hombres del siglo XIX continuó evolucionando, siguiendo las tendencias que surgieron después de la Revolución Francesa: comodidad y simplicidad.



En este caso, el traje reflejaba plenamente el estilo de vida de los hombres del siglo XIX. En este momento, un papel importante en la sociedad ya no lo juegan los aristócratas que pueden permitirse un estilo de vida ocioso, sino los representantes de la burguesía: comerciantes y propietarios de fábricas. Estas personas necesitan libertad de movimiento, ya que su vida estuvo llena de diversas reuniones de negocios y viajes.



Un traje de hombre de mediados del siglo XIX es un pantalón, una camisa, un chaleco y una levita. Las camisas blancas con cuello vuelto hacia abajo o hacia arriba eran usadas con mayor frecuencia por personas más ricas, entre la gente trabajadora común había una moda para las camisas de colores. A partir de la década de 1860, los hombres también comenzaron a usar pecheras, una prenda que se puede coser o sujetar al pecho tanto de la camisa de un hombre como del vestido de una mujer.

Los pantalones de hombre de la década de 1850 tenían tiras. Las tiras son una cinta cosida a la parte inferior de las perneras del pantalón y enhebrada debajo del pie. Así, esta cinta proporcionaba la tensión de la pierna y excluía la posibilidad de pliegues de ancho, lo que estaba muy de moda en el siglo XIX. En la década de 1860, los pantalones ya se usaban sin tiras. Estos pantalones son más largos y se bajan hasta los zapatos.



En cuanto a la levita (una chaqueta larga cruzada, generalmente entallada), ya en la década de 1860, los hombres comenzaron a usar cada vez más las chaquetas a las que estamos acostumbrados hoy en día.

Los pantalones, chalecos, levitas y chaquetas posteriores estaban hechos de tejidos de lana de colores oscuros.

Otra innovación en la moda masculina del siglo XIX es el traje de tarjeta de presentación. Según el nombre, este disfraz estaba destinado a visitas: visitas y pequeñas vacaciones. Las características de la tarjeta de presentación, a diferencia de la levita, son una silueta recta, dobladillo redondeado, cintura cortada y cierre de abotonadura sencilla (el producto se abrocha con una fila vertical de botones, mientras que el de abotonadura doble El sujetador tiene dos filas de botones en paralelo).



Por lo tanto, el estilo es superado por el rococó de mediados de Siglo 19 se manifiesta más claramente en el traje de las mujeres, mientras que el traje de los hombres se puede atribuir al estilo clásico de la ropa.