Moda y estilo en 1908-1914: la era de Paul Poiret

La moda siempre está influenciada por razones tanto sociales como políticas. Y a principios del siglo XX, más precisamente para el período 1908-1914. el arte escénico también tuvo una gran influencia en la moda. En ese momento, operetas, representaciones teatrales, revistas, cabarets y otras formas de entretenimiento sugirieron nuevos tipos de vestimenta.

La bailarina Isadora Duncan, estadounidense de nacimiento, llegó en 1900 y conquistó Europa con su danza, teniendo así una gran influencia en los gustos de sus contemporáneos, y probablemente hizo mucho más que cualquier modisto. Con túnicas antiguas, subió al escenario descalza, su apariencia armoniosa y extraordinaria plasticidad en el ritmo de la danza cautivó al público e inculcó el amor por la simplicidad antigua. En plástico vivo, fue la encarnación de la escultura antigua.

El autor de la moda en estos años anteriores a la guerra fue el famoso modisto Paul Poiret. Los bailes de Isadora Duncan influyeron en los primeros trajes de Poiret; también tenían un carácter antiguo. Fue él quien inició la pelea con corsés.

Las formas ricas de la silueta del traje y los vestidos de estilo Art Nouveau, equipados con una variedad de decoración, comenzaron a ser reemplazados gradualmente por siluetas simples, ligeras y esbeltas: vestidos con cintura alta y falda recta. Poiret encuentra el busto al frente y el trasero que sobresale simplemente vulgar.

Pero no solo bailarines como Isadora Duncan, Mata Harry, Loyer Fuller ayudaron a Paul Poiret a liberar a las mujeres con sus bailes con velos, mostrando a todos sus cuerpos flexibles, la revolución en la moda la provocó la gira del Ballet Ruso, que se llevó a cabo en París. en esos años.

1908-1909 años

E incluso antes, S. Diaghilev organizó una exposición de arte ruso en el mismo lugar en 1906. Todo esto cambió drásticamente la moda. Los europeos vieron el brillo del sabor oriental con sus impresionantes colores: naranja, azul, rojo, amarillo ... La propia Rusia fue presentada por muchas personas de esa época como parte del Este. El ballet ruso, los colores ardientes de Bakst, las ideas artísticas rusas conquistaron a los parisinos y la moda de Paul Poiret de esta época conquistó. Esta era puede llamarse audazmente la era de Paul Poiret.

Liberando a la mujer del corsé, Paul Poiret eliminó todos los acentos que el corsé creaba en la cintura, las caderas y el pecho. Así resultó una esbelta silueta vertical. Reemplazó el corsé con un sostén flexible y un liguero. Todo esto permitió a la mujer lucir más joven y ágil. Poiret reunió a su alrededor a los artistas, ilustradores y diseñadores más talentosos como Paul Iribe, Georges Lepap, Erte (emigrante ruso), Georges Barbier, Mariano Forteny, Raoul Dufy, André Derain y muchos otros.

Mariano Fortuny trató la invención de los atuendos como una obra de arte y siempre comenzó a trabajar con la selección de telas que él mismo creaba. Seleccionó patrones y sombras, teñió telas, estudió en detalle los métodos japoneses de dibujo. Forteni creó un vestido Delphos plisado que acentuaba la belleza natural del cuerpo de una mujer y los atuendos estampados. Fueron estas obras las que se convirtieron en el sello distintivo de su empresa.

Mariano Fortuny estudió motivos y estampados de Creta, tejidos japoneses, estilo islámico y se inspiró en las obras de pintores venecianos. Sus atuendos eran nuevos e inusuales, demasiado atrevidos para esa época, pero se distinguían por una gracia especial e hicieron una verdadera revolución en la moda. La artista de Gallenga, fascinada por los atuendos de Forteni, también se interesó por el diseño de moda y comenzó a modelar vestidos en el espíritu de la Edad Media, utilizando estampados de fórmulas.

Si rastreamos las principales etapas del cambio en la silueta femenina en este corto período, veremos:

1908 año - una falda estrecha sin acento en la línea de la cadera, una ligera sobreestimación de la cintura, el corpiño se realiza con mangas anchas de kimono, de la antigua moda del estilo Art Nouveau, todavía hay un corpiño holgado sobre el cinturón y un soporte -Cuello alto.

1909 año - silueta esbelta de trajes semi-entallados con solapas y cuello pequeño para estilo de hombre, sombreros enormes. Después de las estaciones rusas, el orientalismo se puso de moda. Los europeos descubrieron los misteriosos países del Este. Disfraces fantásticos y actuaciones vívidas de "Scheherazade", "El hada de las rosas", "Petrushka" y muchas otras actuaciones de las temporadas rusas se han convertido en un acontecimiento importante en la historia de la moda.

1910 – 1911 - cintura alta, falda estrecha, mangas kimono. Ha aparecido un nuevo invento: un corsé para las piernas. Estos son lazos tan peculiares justo debajo de las rodillas, que naturalmente no eran visibles para la vista general, pero su tarea principal era hacer que el andar de la mujer se agitara, para parecerse a una geisha japonesa. En 1911, Paul Poiret organizó un baile de disfraces "1002nd Night", en el que presentó su nueva colección, inspirada en las imágenes orientales de Japón, India y China. Este baile fue un éxito increíble y Paul Poiret se convirtió en el dictador de la moda.

1912 – 1914 - La popularidad de las faldas cónicas fue tan grande que las mujeres incluso acudieron a ellas en viajes largos. En este momento, también surge la popularidad del tango, pero los movimientos confusos de la falda no molestan a nadie, simplemente están drapeados y cortados. En ese momento, la pareja estadounidense, la actriz Irene Castle y su esposo Vernon, ganaron fama por su actuación incendiaria de este baile. Hicieron una gira por América y Europa, interpretando tango en el escenario, y pronto el amor por el nuevo baile se extendió por todo el mundo: un baile inusualmente sensual y una música y un ritmo hermosos emocionaron todas las cuerdas del alma.

Precioso Vera Cold, actriz de cine mudo y cantante de pop Alexander Vertinsky, invitada a un concierto para heridos en un hospital militar, bailó tango de manera tan elegante y contagiosa que el público entusiasta, todo el que pudo, para quien estuvo disponible, bailó hasta el amanecer.

Y luego, durante mucho, mucho tiempo, pasaron años y décadas, y el tango emocionó y hizo temblar el corazón de mucha gente ...

Pero volvamos a la época en que las mujeres de la moda de todo el mundo estaban subordinadas al poder de Poiret. Creando nuevas formas y siluetas, Paul Poiret utiliza motivos orientales, corte, introduce túnicas, cortinas, un turbante con una garza, una falda harén.

Además, Poiret distinguió las formas originales de otros trajes nacionales: un sombrero cosaco, mangas húngaras, una chaqueta rusa y muchos otros elementos de la ropa, gracias a los cuales una blusa túnica, una falda de pantalla de lámpara, un abrigo de noche con manga de kimono, Cubierto de oro y plata, se creó una falda -un bolso. Todo ello con contrastes exóticos, colores atrevidos combinados con tejidos suaves y maleables.

Las imágenes orientales también influyeron en el diseño de accesorios: un paraguas y un abanico en esta época se convirtieron en accesorios indispensables para una dama. La forma más ligera y casi aireada del paraguas agregó sofisticación y elegancia a la imagen. Estos accesorios, especialmente el ventilador, fueron utilizados por Poiret y Jeanne Paquin para publicitar sus casas.

Jeanne Paken allá por 1906 presentó su colección de ropa en estilo imperio, es decir, un poco antes de que Poiret se hiciera famoso por su ropa antigua. Paken se adelantó a un dictador de la moda y una capa con mangas de kimono, pero la mujer modesta prefirió permanecer en las sombras todo el tiempo, en un momento en que los diseñadores masculinos estaban ganando fama y convirtiéndose en estrellas.

El período 1908-1914 se puede caracterizar por la búsqueda de algo nuevo, y la moda de esa época reflejaba claramente la situación política, el desarrollo de los movimientos sociales y la lucha de las mujeres por la igualdad. “El turbante desciende oblicuamente hasta las mismas cejas, una garza meciéndose, una falda drapeada y piernas apretadas.Cejas dibujadas a lápiz, mano en la cadera, vientre hacia adelante: esta es la mujer que se viste al sultán de la moda y camina con pasos de baile hacia la catástrofe mundial.

1914, 1 de agosto - tronaron las andanadas del estallido de la Primera Guerra Mundial, todo cambió y con él también cambió la moda.