Moda i stil 1908. -1914. - doba Paula Poireta

Na modu uvijek utječu i društveni i politički razlozi. A početkom dvadesetog stoljeća, točnije za razdoblje 1908.-1914. scenska umjetnost također je imala veliki utjecaj na modu. U to su vrijeme operete, kazališne predstave, revije, kabarei i drugi oblici zabave sugerirali nove vrste odjeće.

Plesačica Isadora Duncan, rođena Amerikanka, stigla je 1900. godine i svojim plesom osvojila Europu, čime je imala veliki utjecaj na ukuse svojih suvremenika, a vjerojatno je učinila mnogo više od bilo kojeg couturier -a. U starinskim tunikama na pozornicu je izlazila bosa, njezin skladan izgled i izvanredna plastičnost u ritmu plesa očarali su publiku i usadili ljubav prema drevnoj jednostavnosti. U živoj plastici bila je utjelovljenje antičke skulpture.

Autor mode u ovim prijeratnim godinama bio je poznati couturier - Paul Poiret. Plesovi Isadore Duncan utjecale su na prve kostime Poireta - imali su i antički karakter. On je započeo borbu s korzetima.

Bogati oblici siluete odijela i haljina u stilu secesije, opremljeni raznim dekorima, počeli su se postupno zamjenjivati ​​jednostavnim, laganim i vitkim siluetama - haljinama s visokim strukom i ravnom suknjom. Poiret smatra da je poprsje ispred i izbočena zadnjica jednostavno vulgarno.

No, nisu samo plesači poput Isadore Duncan, Mate Harry, Loyer Fuller pomogli Paulu Poiretu da emancipira žene svojim plesovima s velovima, pokazujući svima njihovo gipko tijelo, revoluciju u modi izazvala je turneja Ruskog baleta koja se održala u Parizu u tim godinama.

1908-1909 godina

A još ranije je S. Diaghilev organizirao izložbu ruske umjetnosti na istom mjestu 1906. godine. Sve je to dramatično promijenilo modu. Europljani su vidjeli sjaj istočnjačkog okusa s njegovim zadivljujućim bojama - narančastom, plavom, crvenom, žutom ... Samu Rusiju mnogi su tadašnji ljudi predstavljali kao dio Istoka. Ruski balet, Bakstove vatrene boje, ruske umjetničke ideje osvojile su Parižane, a osvojila je i moda Paula Poireta iz tog doba. Ovo se doba može hrabro nazvati dobom Paula Poireta.

Oslobodivši ženu iz korzeta, Paul Poiret uklonio je sve naglaske koje je steznik stvorio na struku, bokovima i prsima. Ovako je ispala vitka okomita silueta. Korzet je zamijenio fleksibilnim grudnjakom i pojasom na tregerima. Sve je to ženi omogućilo da izgleda mlađe i agilnije. Poiret je oko sebe okupio najtalentiranije umjetnike, ilustratore, dizajnere, kao što su Paul Iribe, Georges Lepap, Erte (ruski emigrant), Georges Barbier, Mariano Forteny, Raoul Dufy, André Derain i mnogi drugi.

Mariano Fortuny izum odjeće tretirao je kao umjetničko djelo i uvijek je započeo rad s odabirom tkanina koje je sam stvorio. Odabrao je uzorke i nijanse, obojao tkanine, detaljno proučio japanske metode crtanja. Forteni je stvorila nabranu haljinu Delphos koja je naglasila prirodnu ljepotu ženskog tijela i odjeću s uzorkom. Upravo su ti radovi postali zaštitni znak njegove tvrtke.

Mariano Fortuny proučavao je motive i grafike kritskog, japanskog materijala, islamskog stila, a inspiraciju je crpio iz djela mletačkih slikara. Njegova odjeća bila je nova i neobična, za to vrijeme odvažna, ali se odlikovala posebnom gracioznošću i napravila pravu revoluciju u modi. Umjetnica Gallenga, fascinirana Fortenijevom odjećom, također se zainteresirala za modni dizajn te je počela modelirati haljine u duhu srednjeg vijeka, koristeći formularne printove.

Ako pratimo glavne faze promjene ženske siluete u ovom kratkom razdoblju, vidjet ćemo:

1908 godine - sužena suknja bez akcenta na liniji bokova, blago precjenjivanje struka, steznik je izveden širokim rukavima od kimona, po staroj modi secesijskog stila, preko pojasa i stalka još je zapušten prsluk -gornja ogrlica.

1909 godine - vitka silueta polunastavljenih odijela s reverom i malim ovratnikom za muški stil, ogromni šeširi. Nakon ruskih sezona orijentalizam je ušao u modu. Europljani su otkrili tajanstvene zemlje Istoka. Fantastični kostimi i živopisne izvedbe "Šeherezade", "Vile ruže", "Petruške" i mnogih drugih predstava ruskih godišnjih doba postali su značajan događaj u povijesti mode.

1910 – 1911 - visoki struk, sužena suknja, rukavi od kimona. Pojavio se novi izum - korzet za noge. To su tako osebujne kravate neposredno ispod koljena, koje prirodno nisu bile vidljive za opće gledanje, ali njihov je glavni zadatak bio da se ženski hod usitni, kako bi nalikovao japanskoj gejši. 1911. Paul Poiret organizirao je kostimirani bal "1002. noć", na kojem je predstavio svoju novu kolekciju, inspiriranu istočnjačkim slikama Japana, Indije i Kine. Ova je lopta imala nevjerojatan uspjeh, a Paul Poiret postao je diktator mode.

1912 – 1914 - popularnost suženih suknji bila je toliko velika da su ih žene čak odlazile k njima na duga putovanja. U ovom trenutku nastaje i popularnost tanga, ali zbunjujući pokreti suknje nikome ne smetaju, jednostavno su drapirani i izrezani. U to vrijeme američki par - glumica Irene Castle i njezin suprug Vernon stekli su slavu zapaljivom izvedbom ovog plesa. Obišli su Ameriku i Europu izvodeći tango na pozornici, a uskoro je ljubav prema novom plesu zahvatila cijeli svijet - neobično senzualan ples i prekrasna glazba i ritam uzbudili su sve žice duše.

Predivan Vera Cold, glumica nijemog filma, i pop pjevač Alexander Vertinsky, pozvan na koncert za ranjenike u vojnoj bolnici, otplesao je tango tako elegantno i zarazno da je oduševljena publika, svi koji su mogli, kome je bilo na raspolaganju, plesali do zore.

A onda je dugo, dugo - godine i desetljeća prolazilo, a tango je uzbuđivao i tjerao srca mnogih ljudi ...

No, natrag u doba kada su modne žene diljem svijeta bile podređene moći Poireta. Stvarajući nove oblike i siluete, Paul Poiret koristi orijentalne motive, kroj, uvodi tunike, draperije, turban s čapljom, haremsku suknju.

Osim toga, Poiret je izrađivao izvorne oblike drugih narodnih nošnji - kozački šešir, mađarske rukave, rusku jaknu i mnoge druge odjevne elemente, zahvaljujući kojima je tunika bluza, suknja od abažura, večernji kaput s rukavom od kimona, prekrivene zlatom i srebrom, stvorena je suknja. -torba. Sve je to bilo s egzotičnim kontrastima, smjelim bojama u kombinaciji s mekim i fleksibilnim tkaninama.

Orijentalne slike također su utjecale na dizajn pribora - kišobran i lepeza u ovom su razdoblju postali nezamjenjiv pribor za damu. Laganiji i gotovo prozračan oblik kišobrana dodao je slici sofisticiranost i eleganciju. Ovaj pribor, osobito ventilator, koristili su Poiret i Jeanne Paquin za oglašavanje svojih domova.

Jeanne Paken davne 1906. predstavila je svoju kolekciju odjeće u carski stil, odnosno nešto prije nego što se Poiret proslavio svojom starinskom odjećom. Paken je bila ispred modnog diktatora i pelerine s rukavima od kimona, ali skromna žena uvijek je radije ostala u sjeni, u vrijeme kada su muški dizajneri stjecali slavu i postajali zvijezde.

Razdoblje 1908. - 1914. može se okarakterizirati potragom za nečim novim, a tadašnja moda jasno je odražavala političku situaciju, razvoj društvenih pokreta i borbu žena za ravnopravnost. “Turban se koso spušta do samih obrva, njišuća se čaplja, suknja ogrnuta i stisnute noge.Olovke iscrtane obrve, ruka na boku, trbuh naprijed - to je žena koja se oblači u modnom sultanu i korača plešući prema svjetskoj katastrofi.

1914., 1. kolovoza - zagrmili su salve izbijanja Prvog svjetskog rata, sve se promijenilo, a s njim se promijenila i moda.