Den geometriske hovedfiguren i stil med 30 -årene er trekanten - brede skuldre og smale hofter. Joan Crawfords overliggende skuldre i 1932, pagodeformede skuldre oppfunnet Elsa Schiaparelli i 1933 og hennes egen oppfinnelse - skuldrene i stil med British Army Guards, er mer populære enn noensinne. Alle slags innlegg og åk i form av en trekant, en dyp V-hals på baksiden av kveldskjoler, skjørt som er smale i hoftene og utvides fra knærne og nedover, brede spisse vinkler, sløyfer, lommetørklær på hals, originale kapper - alt dette er elementer fra antrekkene fra 30 -årene.
Stoffer - sateng, silke, perfekt draperte og tettsittende en slank kvinneskikkelse, spesielt i et skrått snitt, var blant de mest populære. I 1936, under vinter -OL, dukket det opp skibukser - brede i hoftene og avsmalnende ved ankelen. Høyhælen - kilehæl - en oppfinnelse av Salvatore Ferragamo, var laget av raffia eller balsatre.
Økonomiske vanskeligheter, som oppsto i nesten alle europeiske land og kulminerte i 1929, ble rammet av en krise og tilhørende arbeidsledighet. Millioner av mennesker hadde verken brød eller inntekt. Nå ble ikke rikdom annonsert slik den var på 1920 -tallet. Helligdager ble holdt ikke i klubber, men i private hus og i en smal sirkel. Alt dette varte i flere år, og kunne ikke annet enn gjenspeiles i mote.
Sammen med dette fortsatte utviklingen av teknologi. Og en av de viktigste oppfinnelsene - oppfinnelsen av lydfilmen gjorde skuespillerne som snakket fra skjermene nærmere og mer forståelige for alle. Derfor økte filmens innflytelse, nye moteartikler, fremmet tidligere av teater eller kabaret, ble nå vist for et bredere publikum fra skjermer. Populære skuespillere ble forbilder i alt - ikke bare i oppførsel, men også i klær. Det stjernene hadde på seg var fasjonabelt, antrekkene deres ble umiddelbart kopiert.
Skuespillerne Greta Garbo, Marlene Dietrich, Joan Crawford, Jean Harlow populariserte klær som understreker kvinnekroppens form. De ble trendsettere. Marlene Dietrich introduserte bukser til mote, Greta Garbo - en drakt av mannstype med brede skuldre. I noen filmer på den tiden spilte mote en stor rolle. Og designere så raskt hvor nyttig kino kan være.
Den rektangulære silhuetten, enkelheten i kuttet begynte å forsvinne, og gradvis fikk egenskapene til en kvinnelig silhuett med midje, bryst og hofter. Idealet var en kvinne med en slank figur og lange ben.
I en tid da kvinner på 20 -tallet både dag og natt danset Charleston i skjortekjoler, ønsket damene på 30 -tallet, uansett hvor fattige de var, å se verdige ut. Elegansen og sjarmen på 30 -tallet var spesielt tydelig i de lange silkekjolene. Det var silke med et skrått snitt som falt fantastisk, og understreket figuren. Det var et av de dyreste materialene i perioden. Og alle motedesignerne hentet deretter Vionnes geniale funn - for å klippe stoffet langs siden. Dette snittet ga elastisitet - på brystet, midjen og hoftene var kjolen stram, og under den falt den i naturlige folder.
I tillegg trengte ikke kjoler med et dypt snitt på ryggen festing. Stoffer dukket opp med en veldig interessant tekstur, som i seg selv allerede var et pryd. Likevel var den beste dekorasjonen av en kveldskjole pelsen til en polarrev. Rike damer hadde pels ikke bare i kveldskjole, men også i løpet av dagen. De som ikke hadde råd til denne luksusen erstattet den med en fløyelskappe eller et lyst chiffongsjal. Men det var også de som silke ikke var tilgjengelig for. Coco Chanel tok seg av dem. I sin samling av kveldsklær har hun inkludert kjoler i bomullsstoffer.
Dames uformelle antrekk ble forlenget, for nå var alt slitt til midten av kalvene. Hvordan ble det gjort? - ... ved hjelp av bånd, frills, åk, forskjellige innlegg, for eksempel godet -innlegg på skjørt, som startet like under hoftelinjen. Selv små pelsstykker har blitt brukt til å trimme halsen eller ermene. Kostymene hadde en avsmalnet silhuett med en veldefinert midje, som i tillegg ble understreket av et belte.
Halsen var dyp og jakkene var brede. De ble ofte sydd av engelske tweeds, og derfor begynte kostymene å bli kalt "engelsk". Sy- og behandlingsteknologien var nesten den samme som når du syr en herredrakt. Og for å gjenopplive kostymet og gjøre det mer feminint, var det nok for en rev kastet over skulderen eller en bukett fioler festet til reversen. En bluse med stor sløyfe ble brukt under jakken. For å understreke bredden på skuldrene ble det brukt forskjellige dekorative elementer - store buer eller silkeskjerf, frills, flunser.
I 1933 lanserte Herm? S sitt første berømte silkeskjerf.
Med den slanke midjen tilbake, har korsettindustrien også gjenopplivet. Men i dette tilfellet var det bare en liten klem, og korsettene ble slitt like under bystlinjen. Brystet har løftet seg igjen, i motsetning til det nesten ufullstendige fraværet på 20 -tallet. Produksjonen av BH -er av det amerikanske selskapet "Warners" har begynt.
Settet med dameklær inkluderte absolutt hatter. Og det var tiden for de galeste hattene. Hvis det ikke var lett å kjøpe en kjole, spesielt av et dyrt materiale, prøvde mange å lage en lue, til og med ved å bruke designferdighetene sine.
Siden begynnelsen av 30 -årene var hattene små og flate, og en dame kunne fikse dem med hårnål på håret. Så var det baretter og luer, hatter i form av en tallerken, en bjelle og generelt i form av det man bare kunne forestille seg. Utvalget av fancy modeller av hatter var så rikt at det ikke var snakk om stilens enhet i dem. De hadde bare en ting til felles - damene hadde på seg disse hattene og gled dem litt skrått på pannen.
Den mest kjente hattemakeren var Elsa Schiaparelli. Hatter fra 30 -årene er et helt eget tema.
I tillegg til hatter, som ikke alle hadde råd til, ble turbaner, vridd av farget silke, blondesjal, hårnett laget av vridd silke, tyll og dekorert med fargede perler, utbredt.
Hvordan var bena kledd? Strømpene var de samme som på 1920 -tallet, laget av naturlig eller kunstig silke. I 1939 begynte de å produsere nylon. Skoene hadde en hæl på 6-8 cm, middels tykkelse, det var også lave hæler, i tillegg til forskjellige alternativer med stropp på vristen og knappelukking. Skoen på skoen var ikke dyp, mer presist - den midterste, noen modeller var helt lukket, tærne var avrundede og lett koniske. To-tone sko var veldig populære.
Hansker var et uunnværlig tilbehør i damegarderoben på 30 -tallet; de ble til og med brukt på en sommerkjole med korte ermer.
I en lue, hansker og en flat konvoluttveske så damen elegant kledd ut. De som ikke hadde midler til å smykke seg med dyre antrekk, supplerte det eksisterende antrekket med fasjonabelt tilbehør - en lue, en konvoluttpose og hansker. Da ble bildet ansett som komplett i samsvar med de fasjonable kravene i disse årene. Spesielt håndvesker hjalp. De var i form av konvolutter uten håndtak med en lås i form av en ramme, som på den tiden begynte å være laget av plast.
Innovasjonen i tiåret var solbrillene som enhver fashionista som respekterer seg selv må ha. Bukser, og spesielt kvelds- eller strandpyjamas, har blitt en integrert del av hver elegante dames garderobe. Selv om det bare var i 1939 at bladet Vogue for første gang turte å tilby en kvinne bukser med genser som klær. Turbukse ble gradvis implantert. En av formene for sportsklær var bukser-skjørt, bukser for jakt, som gradvis ble forkortet og ble foredragsholdere for shorts.
Sammen med pyjamas dukket det opp forskjellige former for morgenkåper, som var laget av flanell, sykler, sateng, en ny type hjemmeklær dukket opp - morgenkåper.
Kåperne hadde også en montert, rett silhuett med en mellomkalvlengde, med brede jakkeslag, enkeltbrystet og dobbeltknyttet, stort sett med store lommer med store lapper, med store knapper. Midjen ble noen ganger fremhevet av et belte. Pelsjakker var fasjonable bredhale... Capes var utbredt, som var korte, knapt dekket skuldrene og lange, like under hoftene - capes.
Pynt. Smykker, som hadde dem, selvfølgelig, var på moten, brosjer og halskjeder var spesielt elsket. De fleste nøyde seg med kunststein og rhinestones. Sistnevnte ble sydd på dyre stoffer og imitert smykker. Kunstige blomster laget av stoff eller rhinestones var populære utsmykninger. De mest fasjonable var fioler, de ble brukt til å dekorere halmhatter.
30 -årene er årene da kvinner tok mye hensyn til sport, spesielt siden sport ble fremmet i alle land. Over hele Europa ble idrettsforeninger opprettet, og alle, som prøvde å holde tritt med tiden, begynte lidenskapelig å engasjere seg i sport - noen biler og noen luftsport. Tennis, golf, sykling, svømming, ski var fortsatt favorittformene for aktiv fritid.
Det har blitt fasjonabelt å tilbringe tid på fjellet, ski og fjellturer. Og her ble klær i tyrolsk stil kopiert av mote. Men etter hvert ble det klart at politiske lidenskaper i Europa tok en farlig konnotasjon. Og allerede siden 1934 reagerte mote, som om man forutså tilnærmingen til en katastrofe, med endringer i kleslinjene.
Klær får karakter av en uniform - kantete brede skuldre, smale skjørt like under kneet, hansker med mansjetter, håndvesker over skulderen. Sko har blitt mer massive - kileformede hæler dukker først opp, deretter en plattform, samt sko uten hæl, og det som er interessant er mangelen på sminke.
Det var en alarmerende tid, det ble klart for alle at dette var de siste fredsdagene før den store katastrofen. Og likevel kan perioden på 30 -tallet kalles perioden med den største smaken, tiden for ny eleganse. 30 -årene er fortsatt en inspirasjonskilde for designere.