Designer Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparellis karriere i moteverdenen begynte fra det øyeblikket hun møtte den store couturier Paul Poiret. Paul Poiret la merke til en ung kvinne som prøvde på en lang svart fløyelsfrakk. Han så på de grasiøse bevegelsene hennes, bevegelsene, på forståelsen av kunsten hun gjør det med. Da han nærmet seg henne, spurte han hvorfor hun ikke ville kjøpe den. Hva kunne Elsa svare på, som ikke hadde en krone i lommen. Paul Poiret ga henne denne kappen, som var hans første og ikke hans siste gave. Og hans viktigste gave i livet hennes var at han var i stand til å skille i henne den kreative naturen, kunstneren som senere ble Elsa, og inspirerte henne til denne aktiviteten.

Og det hele begynte slik. Elsa ble født i Roma i 1890, i en velstående familie blant utdannede og talentfulle mennesker. Hun var poetisk og kreativ på samme tid, var interessert i musikk, teater og litteratur. Men hun gjorde ikke noe seriøst, selv om hun selv skrev dikt som ble godkjent av kritikere, men ble fordømt av slektninger for det de syntes var overdreven lidenskap. Klokken 23 ble hun sendt til London for å hjelpe en dame med å sette opp et barnehjem. På den tiden hadde Elsa blitt interessert i filosofi og begynte å delta på teosofiske forelesninger, hvor hun på en eller annen måte ble introdusert for høyttaleren, grev William de Wendt de Curlor. Greven var uvanlig kjekk og vant umiddelbart hjertet til en blid og følelsesbar jente. Elsa ble hans kone. Men lykken gikk nesten umiddelbart, umiddelbart etter bryllupet. Elsas foreldre godkjente ikke valget hennes, men klarte ikke å forhindre det hastige bryllupet.

William hadde en tiltrekningskraft for kvinner. Elsa måtte ofte vente på mannen sin, som på ingen måte var heldig med jobb, men han klarte seg helt fint med kjærlighetseventyr. Kravet i London om forelesningene til denne "intellektuelle" falt noe, det var krig, og det unge paret flyttet til New York. Her bestemte greven seg for å overlate Elsa til seg selv, spesielt siden medgiften hennes allerede var gjennomlevd, og hun var ikke av interesse for William. Elsa hadde en datter på den tiden, hun måtte tenke på henne og innholdet hennes. En ung kvinne på jakt etter arbeid tilbrakte dager etter dager og gikk dermed inn i kretsen av mennesker nær henne i ånd, kunstnere, forfattere. I 1922 ble hun hjulpet med å flytte til Paris, hvor hun også ble kjent med kreative og talentfulle mennesker, inkludert Picasso, Cocteau, André Gide, Francis Picabia, Igor Stravinsky og Coco Chanel.

En gang gjorde Elsa oppmerksomheten på genseren til en av vennene hennes. Det viste seg at en armensk kvinne som bor i nærheten strikker slike gensere. Det var denne kvinnen som ble hennes første partner i moteverdenen. Sammen utviklet de en serie klesmodeller, og snart var det så mange ordrer at nesten hele den kvinnelige halvdelen av det armenske samfunnet måtte inviteres for å hjelpe. Sammen med dem skaffet Elsa seg berømmelse og penger. Og den svarte strikkekjolen med en hvit sløyfe i form av en sommerfugl brakte uhørt suksess. Dette ble fulgt av en stor ordre fra det berømte amerikanske sportsklærfirmaet "Strauss" på en hel mengde gensere. Elsa åpner sin egen butikk i Rue de la Paix Elsa "For Sport". Hun gir ut samling etter samling, der motiver av afrikanske mønstre, sjømannstatoveringer fascinerer og intrigerer, etterfulgt av en hel serie modeller dedikert til luftfart. Og så lager Elsa en lang svart kjole laget av crepe med en hvit jakke og et skjerf, en tettsittende kjole av hvit crepe de Chine med en jakke, hvis nedre kant krysser seg på baksiden. Disse modellene hadde enorm suksess og ble gjentatt i forskjellige tolkninger av mange kjente couturiers.

Hennes couturier -karriere begynte.På 30 -tallet kjente Elsa Schiaparelli hele verden. Pressen beundret arbeidet hennes, originaliteten hennes og artistene følte en magisk tiltrekning til henne - hvor de uansett hvor her kunne vise frem talent og fantasi.
Hennes første kjendisklient er Hollywood -manusforfatteren Anita Luz, etterfulgt av stjernene Joan Crawford og Greta Garbo. Berømmelse og penger tillot henne å åpne butikken i 1934 på Place Vendome i Paris, som var en av de første butikkene som solgte designermodeller. Elsa forberedte seg ikke på å bli milliner eller couturier, men hun ble en berømt couturier. Hennes vanvittige sjokkerende hattdesign var den mest kjente og ettertraktede da. På 30 -tallets måte, med sin praktiske funksjon, var hansker og lue absolutt inkludert i et sett med klær. Uansett hvilken hatt kvinner kom på, men Elsas samling gjorde en sensasjon. Ja, kanskje bare hatter i form av et teleskop eller telefon og til og med sko, og hva kan du si om hatten - en lammekotelett !! Og kveldskjoler! Elsa elsket ekstravaganse, hun samarbeidet med mange artister, blant dem var: Meng Ray, Salvador Dali, fotograf Horst P. Horst, Kees van Dongen, Jean Cocteau og andre. Med mange av dem var hun bundet av vennskap resten av livet. Elsa var den første som gjorde et moteshow til et ferieshow. I hennes arbeid er klassisisme, eksentrisitet og vidd flettet sammen. Det var hun som la prinsippene for det som senere ble kjent som "ready-to-wear".

Elsa Schiaparelli var den første som brukte bilder på tekstiler i form av avisartikler, inskripsjoner, dyr og planter ble avbildet på klær; Knappene gjentok også disse bildene. De louis-formede knappene slo alle. Og Jacques Hugo laget knapper i form av små skulpturer. Broderi tok ikke det siste stedet, ikke bare tråder ble brukt, men også rhinestones, perler, fjær (Elsa elsket å dekorere kveldskjoler med fjær). Rhinestones ble sydd med metalliske paljetter på dyre stoffer, noe som gledet kvinner. Den nydelige patchwork -kjolen hennes ga en illusjon av å bli slitt (tenk på "punkene" -moten på 60 -tallet) eller buksene - "capri" -shortsene som er på moten i dag. Vennene hennes - kunstnere hjalp henne med å lage "loslitt filler", for dem var hun en ideell partner.

Elsas favorittfarge er rosa. Hun har brukt denne fargen til alt fra emballasje til rikt broderte kveldskjoler. Da hun, sammen med sine kreative venner, tok opp parfymeri, var rosa også tilstede her ... Mange ting som ble skapt av henne brakte henne suksess og verdensomspennende berømmelse. Elsa brukte vanlige gjenstander i samlingene sine, men i en helt annen kontekst, som kalles surrealisme. Som Elsa selv sa, ordet "umulig" eksisterer ikke for henne. Derfor kan aspirin bli til et halskjede, og vanlige biller og bier ble brukt til motesmykker.

I hver detalj så hun et funn for fantasien og vennene sine - kunstnere hjalp henne med dette. For eksempel opprettet Louis Aragon og Elsa Triolet et halskjede av aspirintabletter. Og takket være det faktum at stjernen på skjermen May West sendte henne dimensjonene til figuren hennes i et gips i Venus -stillingen, skapte Elsa Schiaparelli og kunstneren Leonor Fini en flaske med den første parfymen - "Shoking" i formen av en kvinnefigur. Og Salvador Dali laget en flaske parfyme for menn “Roi Soleil” i form av et røykepipe.

Elsa Schiaparelli var en stor couturier på 30 -tallet, kjente forfattere, artister og skuespillere var stolte av vennskapet hennes. Hun kledde stjerner som Marlene Dietrich, Gary Cooper, Katharine Hepburn, Michelle Morgan og andre.

Under krigen på 40 -tallet emigrerte Elsa Schiaparelli til USA, og da hun kom tilbake, fant hun ut at moteverdenen hadde forandret seg, og i denne verden så hun ikke seg selv. Den siste demonstrasjonen av samlingene hennes fant sted i 1953. Etter det bestemte Elsa Schiaparelli seg for å bare holde timene med den opprettede parfymen, noe som alltid ga henne en god inntekt og kommunikasjon med sine kreative venner.

Elsa Schiaparelli er en kvinne som kan beundres både ved oppstigningen av stjernen og ved solnedgang. Beundre hvordan denne milde sjelen og sterke karakteren kunne tåle testene som ble sendt til henne i livet, og å fly til toppen av sokkelen med verdighet forlate henne og etterlate et sted for de andre som erstattet henne, de samme store og verdige couturierne.

Det ser ut til at navnet Chanel kjenner enhver lekmann, og navnet på Elsa Schiaparelli er bare kjent for motehistorikere, hun er ufortjent glemt. Men arbeidet hennes studeres av fremtidige designere, kunstnere, motedesignere fra lærebøker.

Elsa Schiaparelli forlot denne verden i en alder av 83 år 13. november 1973 i Paris. Hun ble begravet i en rosa silkedrakt, så elsket av henne.