Renessanse venetianske og florentinske frisyrer

Renessanse eller renessanse alltid assosiert med tre store kunstnere - Leonardo da Vinci, Michelangelo og Raphael.

Leonardo da Vinci er mer enn en kunstner. Imidlertid er dette renessansens ideal - å være alt, å vite mye, å bli husket vakkert. Leonardo da Vinci var både en kunstner og en skulptør og en oppfinner - den første tanken, flyet, fallskjermen - alt dette har blitt bevart på tegningene hans.

Michelangelo er en kunstner, arkitekt, skulptør. Skulpturene hans er imponerende. Når det gjelder Raphael (kunstner, arkitekt, skulptør), er maleriene hans imponerende, og spesielt Madonna, som han malte mer enn 300 i sitt korte liv.

I tillegg til Leonardo da Vinci, Michelangelo og Raphael ga renessansen menneskeheten andre like talentfulle billedhuggere, malere og arkitekter - Sandro Botticelli, Bramante, Donatello, Titian.

I renessansen kom en mann og kroppen tilbake til sentrum av verden, som i antikken. Man kunne glemme sjelen. Renessansekunstnere vendte seg til eldgamle eksempler både innen maleri og skulptur og arkitektur, og glemte middelalderen. Men overraskende nok ble Vatikanet en av hovedkundene i arbeidet sitt.

Leonardo da Vinci. Mona Lisa. Louvre, Paris

I Italia var sentrene for utvikling av renessansekunst tre byer - Firenze (hovedkunden til kunstverk av Medici -familien), Roma (Vatikanet) og Venezia.

Det samme gjelder mote. Firenze satte mote i klær og frisyrer på 1400 -tallet og Venezia fra slutten av 1400- til 1500 -tallet.

Firenze frisyrer

Menns frisyrer til innbyggerne i Firenze, både fattige og rike, var veldig like i silhuetten. Dette var hovedsakelig kuleformede frisyrer. Frisyrer ble oftest laget av langt krøllet hår.

Sandro Botticelli. Portrett av en ukjent mann med Cosimo Medici -medaljen. (1474-1475)
Her er frisyren elliptisk - "kolbe" og en typisk hodeplagg i Italia under renessansen

Unge mennesker hadde på seg krøllet, luftig og løst hår. Enten med et lite smell eller uten det. Håret ble kjemmet tilbake eller hadde en rett del.

Giovanni Ambrogio de Predis (student av Leonardo da Vinci). Den hellige Sebastian.
Ung manns frisyre.

Et annet alternativ for frisyren var en frisyre av krøllet hår, lagt i en bred rulle med endene innover.

De hadde også kortere ellipseformede frisyrer, en "stige" hårklipp, en "peisan" hårklipp, som var populær i middelalderen.

Bare eldre menn hadde skjegg. Unge mennesker gikk med barberte ansikter.

Sandro Botticelli. Portrett av Giuliano Medici (1478-1482).
Elliptisk frisyre.

Kvinners frisyrer i Firenze var komplekse, bestående av fletter og perms. De var rikt dekorert med bånd og perler. I motsetning til middelalderen kunne kvinner nå gå nakne.

Så for eksempel hadde de på seg frisyrer som den "greske" knuten. Jenter kunne gå med løst krøllet hår. Kvinnene hadde på seg fletter som var arrangert i spiraler over ørene. Slør, hårnett, små fløyelhatter kan brukes med slike fletter.

Sandro Botticelli. Portrett av en ung kvinne, 1476-80.
"Florentinsk spytte".

Men en av de mest populære frisyrene var frisyren "florentinsk flette". Denne frisyren eksisterte i flere versjoner. Håret ble skilt i en rett del, kjemmet i halvsirkler på kinnene, en flette ble flettet bak på hodet. Flettet ble bundet opp med snorer, bånd og perler. De kunne sette en slik flette i et spesielt skinnveske eller et nett. En annen versjon av denne frisyren - i stedet for en flette ble håret på baksiden av hodet samlet i en bolle og rant nedover ryggen i en litt bølget tråd.

Leonardo da Vinci. Dame med en hermelin, 1490.
"Florentinsk spytte".

Venezia frisyrer

I Venezia vil frisyrer og hatter, så vel som antrekkene til lokalbefolkningen, ikke bare påvirkes av vestlig mote, men også av østens mote. Tross alt Venezia - havn. Så for eksempel vil venetianerne begynne å bruke orientalske turbaner som hodeplagg.

Venezias herrefrisyrer lignet på mange måter de florentinske frisyrene.

Den ellipseformede hårklippet var populært - denne frisyren ble kalt "kolbe".

Siden 1500 -tallet har høye halsbånd blitt mote, som vil dukke opp og bli populært ved den spanske domstolen. Under påvirkning av mote på slike krager (krage -kutter - stramt, på rammen, innramming av nakken, stivelse, laget av blonder) blir menns frisyrer kortere og kortere. Moten for korte hårklipp kommer til Venezia.

Titian. Portrett av en ukjent mann med grå øyne.
Kort hårklipp.

Menn i både Venezia og Firenze hadde oftest små hatter formet som baretter.

Kvinners frisyrer i Venezia ble delt inn i to hovedtyper:
• frisyrer med krøllete krøller, festede hårnål og pynt;
• frisyrer fra fletter, stylet på en rekke måter.

Venetianerne hadde også frisyrer som "kolber". Slike frisyrer besto av hår samlet i et nett som stammet fra kronen på hodet.

Det var en frisyre av typen "turban" - hårbunker samlet fra hårbunter ble lagt på kronen på hodet.

Giovanni Ambrogio de Predis (student av Leonardo da Vinci). Portrett av en dame.
En frisyre av typen "pære" med nett.

Det var også en kurtisanfrisyre som anstendige damer (mødre og koner) ikke hadde råd til å ha på seg - frisyren besto av to tykke fletter som ble lagt over pannen i form av donuts, pluss en egenskap av en slik frisyre var obligatorisk tilstedeværelse av tykke smell med små krøller. Håret fra baksiden av hodet ble børstet jevnt.

Titian. Isabella d'Este, 1535.
Hodeplagg i form av en turban.

Både innbyggerne i Firenze og innbyggerne i Venezia på den tiden betraktet en høy, ren panne som vakker. Øyenbryn og til og med øyevipper, som i middelalderen, ble helt plukket ut, barbert og håret over pannen. Gull hårfarge var på mote - gullhårede greske gudinner, som ble husket igjen med fremveksten av interesse for antikken. Håret ble lysere med forskjellige urtekstrakter. Eller solen. Blant kvinner var halmhatter med brede randen, men uten bunn, populære. Dermed ble håret utsatt for solen. Og på hustakene kunne det til og med reises spesielle treboder, der damer, som satt i solen, lysnet håret. Sannhet Tan på den tiden var det slett ikke på moten.