Klassisismestilen oppsto på slutten av 1700 -tallet. Det manifesterte seg umiddelbart og veldig tydelig. Det var da, som et resultat av utgravningene av de gamle byene Pompeii og Herculaneum, at interessen for gresk estetikk oppsto. Tidlig klassisisme i drakt kalles katalogen og faller på slutten av 1700 - begynnelsen av 1800 -tallet.

Denne stilen kunne observeres i maleriet i verkene til mestere som J.-L. David, i arkitektur - Vendome -kolonnen, Triumfbuen i Paris, på teaterscener i forestillinger med antikke emner, der skuespillerne var kledd i gamle greske tunikaer og kitoner, med frisyrer i form av greske knuter hevet høyt på sine hoder.

Det samme kunne observeres i silhuettene av fasjonable klær; behersket form og innredning dukket opp. Snart tok sekulære fashionistas i Paris på seg shemiz-kjoler laget av tynn muslin, nesten tilpasset kroppen, med en stor hals som avslører en vakker hals og en snøhvit kropp. Midjen på kjolen ble satt høyt, nesten under bysten, ermene var ofte veldig små, som lommelykter, eller uten dem i det hele tatt. Shemiza ga damene letthet og luftighet, spesielt de unge skjønnhetene.



Damene prøvde å ligne de greske gudinnene, som de beundret gjennom kontemplasjon av maleri og skulptur, så vel som i fantasien når de leste poesi. Skjønnheten i Paris søkte en ekstraordinær hvithet av huden deres, noe som ga dem en likhet med greske marmorstatuer. På den tiden ble Madame Recamier, Madame Talien og Josephine Beauharnais den ideelle utførelsen av skjønnhetsstandarden.

Det dukket opp portretter av sekulære damer som poserte for kunstnere barbeint i snøhvit shemiz, og ikke glemte å smykke seg med smykker i form av tiaraer, kamoer, armbånd, søljer. Spesielt praktfulle er portrettene av unge skjønnheter i form av nymfer som ble etterlatt til oss av datidens kunstnere. Shemiz -kjolen har blitt favorittkjolen i Directory -tiden.

Shemiz -tekstiler - hvit muslin og cambric, gasbind og crepe med broderi i hvit satinsøm. Disse kjolene var vektløse, vekten nådde 200 - 300g. De passer vakkert til skjønnhetens kropp, og etterlater nakke, skuldre og armer nakne. Noen ganger, på flukt fra kulden i en så lett kjole, kastet damene et blondetrekk over skuldrene.



Napoleon, som ga kona det tynneste sjalet laget av ull fra Kashmiri -barn, definerte damemote for denne detaljen i kjolen lenge. Alle damene utnyttet raskt sjalets skjønnhet, og Josephine Beauharnais satte senere i gang produksjonen av franske sjal, som spredte seg over hele Europa.


Frisyrene lignet også antikken. Directory era mote ble kalt "naken" eller "naken". Dette er faktisk tilfelle. I de luftige og lette antrekkene var det vanskelig å føle seg beskyttet, med mindre sjalet dekket skjønnhetens kropp i kaldt vær. Derfor ble mange kvinner på den tiden ofte kaldt, og noen ganger endte sykdommen tragisk.

Skoene var like lette som kjolen. Dette var greske sandaler eller flate såler, for eksempel moderne ballettleiligheter.

Turbaner og turbaner var populære som hodeplagg og caps hjemme. Alt ser ut til å være uvanlig enkelt, men smykkene på damen var i overflod. Det var et luksuriøst tillegg til den "ydmyke" shemiz. Selvfølgelig var skjønnhetens hode prydet med tiaraer, slik det burde være tilfellet for de greske gudinnene.



Cameoer, armbånd, brosjer og forskjellige hårnål var populære. Håret glitret av perler som passet perfekt til hudens hvithet. Hun var spesielt glad i Madame Taliens smykker. De sier at hun hadde vakker hud og svarte fløyelsaktige øyne. En annen skjønnhet på den tiden var Madame Recamier. Det var få utsmykninger på den, noe som ga den naturlighet og sjarm.




Mange damer strebet etter naturlig skjønnhet, men som du vet presenterer naturen oss på forskjellige måter, noe som betyr at dette må korrigeres. Derfor pulveriserte kvinner alle utsatte områder av kroppen og brukte dufter. Menn på denne tiden, tvert imot, sluttet å bruke parykker med pulverform og ga opp sminke. Det vil si at kvinner ble enda mer feminine og sjarmerende, og menn mer maskuline. (I vår tid, dessverre, er det motsatte sant).



Herreklær besto av en skjorte, vest, frakk og trange bukser, sko var med lave hæler. Hele ensemblet ble avsluttet med en hatt med kappe, senere med en bikorne lue. Ull og breiduk var populært for dette plagget, så vel som cambric (for undertrøyer).

Dette var aristokratiets måte. Men andre representanter for borgerlige kretser dukket opp, som flyktet i eksil under revolusjonen sammen med aristokratiet. Ungdommen i denne klassen utgav seg som ofre for revolusjonen. De opprettet sine egne klubber, prøvde å skille seg ut fra mainstream. De fikk selskap av de nye rike (fra lavere klasser), som raskt ble rike under revolusjonen. De ble kalt Nouveau riches (fra den franske nouveau riche - nouveau riche - new rich man).

Som det vanligvis skjer under revolusjoner og kupp i landet, dukker det opp nye representanter for den velstående klassen. De fleste av dem skaffet seg besparelsene og rikdommen som kom dem takket være deres grep, fingerferdighet og oppfinnsomhet.

Ordet nouveau riche hadde opprinnelig en viss forakt for aristokratiet for disse nysgjerrige representantene for den nye ungdommen. Faktisk var de ikke forskjellige på et spesielt kulturelt nivå og aristokratiske manerer, og derfor var deres estetiske fremstillinger på motefeltet noe trassige.

Barna til nouveau riche har skapt sin egen stil. I kostymets historie er denne stilen rangert som en manifestasjon av "antimote". (Du tror ikke at noe lignende skjer på mote i dag). Så på den tiden ble de originale og utfordrende kostymene til disse unge menneskene kalt "inkrujable" (utrolig). Disse var baggy, noen ganger dårlig strøkne halekåper, vester med knapp med knapp, etc.

Det var også andre representanter for mote - "muscaden" (dandy). De hadde på seg et slips som symboliserte løkken rundt galgen på halsen; i stedet for et slips, kan det være et rødt bånd eller en turné som symboliserer blod fra guillotinen. Noen hadde et rødt halskjede til samme formål.

Jente-venninnene til de unge mennene "inkrujable" og "muscaden" kledde seg også ekstravagant. De ble kalt "merviez" - mirakler. De våget å bære ungdomslignende frisyrer - ofre for revolusjonen, og noen ganger var håret rett og slett spredt rundt skuldrene og ryggen. Kjoler "merviez" lignet vagt på shemiz bare ved at de var sydd av tynn muselin med høy midje.



I epoken med katalogen oppstod mange forskjellige retninger innen mote, som bare levde i kort tid. Noen hendelser ble raskt erstattet av andre, demokratisering av klær i alle lag i samfunnet fant sted.

Den franske revolusjonen (1789-1799) var et vendepunkt i kostymens historie. Hendelsene på den tiden ble en kraftig akselerator for prosesser som endret europeisk mote mot demokratisering og avskaffelse av sosiale forskjeller.