Styl rokoko w drugiej połowie XVIII wieku stał się głównym stylem w sztuce Europy, zarówno w architekturze, malarstwie, jak i modzie. Styl rokoko przychodzi po baroku, staje się jego rodzajem kontynuacji, ale z własnymi osobliwościami, charakterystycznymi tylko dla niego. Podobnie jak barok, rokoko jest stylem pałacowym, modę wciąż dyktuje Wersal.
Słowo „rococo” pochodzi od francuskiego „rocaille” – kruszony kamień, ozdobna muszla, muszla. Sam termin „rocaille” był pierwotnie używany do opisywania sposobu, w jaki groty, fontanny, altany, tarasy były zdobione różnymi skamieniałościami imitującymi naturalne formacje. Najpopularniejszym stylem rokoko był wystrój wnętrz.
W XVIII wieku to, co dziś nazywamy rokokiem, nazywano „malowniczym smakiem”, ale wkrótce rokoko zostało skrytykowane, zaczęto go nazywać „skręconym” i „torturowanym”, a nawet „smakiem zepsutym”.
Pierwszymi krytykami rokoka byli encyklopedyści, francuscy oświeceni, wśród których były na przykład tak znane osobistości jak Denis Diderot, Voltaire. Encyklopedyści skrytykowali rokoko za brak w nim „racjonalnej zasady”, ponieważ dla nich najważniejszy był właśnie umysł i oczywiście wynikająca z niego racjonalność i praktyczność.
Barok i rokoko. Barokowy - był styl wspaniały, nieco niewygodny, styl balów i sal obrzędowych, styl, w którym wszystkiego było „za dużo”. Rokoko stanie się bardziej komfortowym, bardziej domowym stylem, nie bez powodu głównym obszarem zastosowania stylu rokoko nie będzie architektura, ale aranżacja wnętrz.
Podobnie jest w modzie, w epoce baroku modne były jasne kolory, a makijaż sprawiał, że wszystkie kobiety były starsze, patrząc na kobiety epoki baroku można śmiało powiedzieć, że wszystkie mają grubo po trzydziestce i wszystkie to niezwykle ważne, znaczące panie. Rokoko natomiast stawia na delikatne, jasne, pastelowe kolory - jasnoniebieski, jasnożółty, różowy, szaroniebieski. A w makijażu wszystkie kobiety wyglądają wyłącznie na dwadzieścia lat, młode dziewczyny, pomagają im w tym róż i puder. Jednakże, makijaż staje się tak obfita, że czasami mężowie nie rozpoznawali swoich żon w makijażu, twarz zamienia się w młodą, ale zupełnie martwą maskę.
Jest ceniony w epoce rokoko i perfumerii, aktywnie wykorzystywane są zapachy, perfumy są szeroko rozpowszechnione wśród kobiet - korzeń fiołka, neroli, paczula, woda różana.
A epoka rokoko jest słusznie nazywana „wiekiem kobiecym”. Jest w stylu rokoko, że garnitur mężczyzny zbliża się do kobiecego, mężczyźni w ubraniach również podążają za modą, podobnie jak panie, też się przebierają, też za nią podążają. Co więcej, moda męska jest jak najbardziej zbliżona do damskiej.
Mężczyźni noszą justocor. Justocor to długi męski kaftan, który najczęściej szyty jest według figury. Po raz pierwszy Justocor pojawia się we Francji w latach 60. XVII wieku. W epoce rokoko podłogi Justocora stają się szersze, teraz wydają się wystawać w różnych kierunkach.
W epoce rokoko mężczyźni nosili kamizelki pod justocor. Camisole to rodzaj odzieży męskiej, szytej do pasa i do kolan, czasami szyta bez rękawów, często, zwłaszcza zimą, noszona pod kaftanem. Do XIX wieku stanik zamieni się w kamizelkę. W epoce rokoko „spódnica na obręcze” powstaje w męskim garniturze ze składanej koszulki, ponieważ moda męska stara się we wszystkim naśladować modę kobiecą.
Mężczyźni również nosili śnieżnobiałe koszule z koronkowymi falbankami i szalikami.
Tkaniny, zarówno w garniturach damskich, jak i męskich, były w delikatnych, pastelowych kolorach. Garnitur męski, podobnie jak damski, był bogato zdobiony falbankami, guzikami, wstążkami i koronką.
Mężczyźni nosili również spodnie do kolan, które uzupełniały białe pończochy.
Jednak fryzury, w przeciwieństwie do baroku, stają się prostsze i bardziej płaskie.Włosy skręcają się w loki, opasują twarz, a później zbierają się w warkocze. W modzie pozostają pudrowane peruki z zakręconymi lokami po bokach, a także warkocz i kokardka z tyłu. Nakrycie głowy to przekrzywiony kapelusz.
Kobiety nadal noszą puszyste spódnice - sakwy, które trzymają się ramy, a także gorsety. Na początku ery rokoko spódnica nieco się zmniejsza, ale potem ponownie rozszerza się do maksymalnego możliwego limitu. Fryzury również początkowo stają się mniej bujne - modna jest elegancka, mała fryzura z rzędami płynących loków. Ale potem fryzury znów rosną, osiągając całkowity absurd - na głowach dworskich dam pojawiają się martwe natury kwiatów, wstążek, ozdobnych spinek do włosów i piór, a nawet całe ozdobne łodzie z żaglami.
Ogromne spódnice nie są już nawet okrągłe, ale owalne. Stanik sukienki jest ściągnięty poniżej talii w formie trójkąta, ma też dość głęboki krój. W sukience ten kontrast staje się szczególnie zauważalny - duża puszysta spódnica i mała, zupełnie nie obszerna w porównaniu z jej gorsetem. Rękawy sukienki zwężają się do łokci, są obficie zdobione wstążkami i kaskadami koronek.
Wstążki stają się ulubioną ozdobą epoki rokoka. Oprócz wstążek aktywnie wykorzystywano również kwiaty, zarówno naturalne, jak i sztuczne. To właśnie w epoce rokoko sztuczne kwiaty po raz pierwszy zaczęto używać do ozdabiania stroju, wcześniej służyły tylko do ozdabiania świątyń i były wytwarzane w klasztorach.
Satyna i satyna to najpopularniejsze tkaniny. Te miękkie w dotyku tkaniny pozwalają na wiele fałd, które były tak potrzebne w epoce rokoko, a lśniąca satyna doskonale współgrała z matową koronką.
Okryciem wierzchnim w epoce rokoko był płaszcz - luźny płaszcz, który opada z ramion. Dużą wagę przywiązuje się do dodatkowych elementów takich jak mufka, rękawiczki, wentylator, którymi panie obdarowywały swoich panów specjalnymi znakami. Muchy służyły też tajemnemu językowi zakochanych – jedwabno-czarnym tynkom o różnych kształtach.
Styl rokoko przywiązuje dużą wagę do bielizny, ponieważ w sukienkach, które w dużej mierze eksponują ciało, co było typowe dla sukienek z epoki rokoko, bielizna pojawia się, aby wszyscy mogli ją zobaczyć. Kobiety, podobnie jak mężczyźni, zaczynają nosić pończochy, podobnie jak mężczyźni - białe, ale czasem pstrokate. Bielizna wykonana jest z jedwabiu i bogato zdobiona haftami, koronkowymi wykończeniami, złotem i srebrem. W końcu dekolt pozwala teraz zobaczyć podkoszulek, a halka staje się widoczna podczas chodzenia. Teraz halka jest ozdobiona, podobnie jak górna, koronką, falbankami, wstążkami.
Buty są miękkie i niskie.Wykonano je z dość prostego materiału, ale często były bogato zdobione - wstążki, hafty, sprzączki, kamienie szlachetne.
Właściciele talii osy, wąskich bioder, delikatnych ramion i okrągłej twarzy uważani byli za ideał kobiecego piękna. Idealna kobieta - kruche i smukłe mielone. Idealny mężczyzna to dworski dandys.
Modę rokoko w całej okazałości widać w obrazach artystów tamtej epoki – Watteau, Bouchera, Chardina, Fragonarda.