Sa pagtatapos ng 1860s, ang lugar ng crinoline sa mga damit ay kinuha ng pagmamadalian, na magpapatuloy sa susunod na dekada. Ang unang kalahati ng dekada 70 ay bumalik sa malago at mabibigat na anyo ng costume. Ito ay tila na ang kaluwagan ay dumating - nawala si crinoline, kahit na ang mga petticoat ay lilitaw na hindi mabigat at hindi komportable tulad ng crinoline, ngunit ang lahat ay hindi gaanong simple. Minsan hindi mahuhulaan ang fashion.

Ang istilo ng Victoria ay nagiging tanyag sa merkado ng Europa. Worth, na sa pagtatapos ng nakaraang dekada ay unti-unting binabago ang silweta at ipinakilala ang pagmamadalian, unang binibigyan ito ng isang curvy na hugis na sinamahan ng marangyang palamuti. Sa oras na iyon, ang imbensyon na ito ay nagsimulang tawaging "likuran ng Paris", at kumalat ito sa hindi kapani-paniwalang bilis at umabot sa Amerika. Sa Philadelphia noong kalagitnaan ng 1870s, isang koleksyon ng mga damit at suit sa Pransya ang ipinakita sa kauna-unahang pagkakataon.



Ang talento ng unang couturier ay lumikha ng balanse ng komposisyon sa isang pambihirang silweta, ang lahat ng mga proporsyon ng costume ay balanseng. Ang isang maliit na form-fitting na bodice ng damit sa harap ay nasa isang tuwid na linya na may isang manipis na pagbagsak na palda, na umaangkop nang malapit sa balakang. Ang pangunahing patayong ng suit ay ang pivot na humahawak sa kumplikadong istraktura ng suit gamit ang wireframe bustle.

Ito ay naging isang pambihirang bagay - isang bodice na may isang mataas na mataas na baywang, isang palda na may isang tren at isang tunika na tumataas at pabalik kasama ang mga draperies nito. Sa moda ng 1870s, mayroong mga marangyang pandekorasyon na mga layer ng mga kurtina ng iba't ibang mga kulay at pagkakayari, mga kulungan, mga frill, flounces, fringes, lace at iba pang mga elemento na pinalamutian ang kasuutan ng buong ginang ng babae, at ang espesyal na pansin ay binigyan ng pagmamadali.

Ang lahat ng yaman na ito ng dekorasyon na may karangyaan ng mamahaling tela ay lumikha ng isang medyo labis na karga, ngunit sa parehong oras pambabae imahe.

Mga hairstyle sa panahon ng pagmamadalian

Ang mga hairstyle sa oras na ito ay nangangailangan din ng marangyang buhok. Ang maluhong kulot na buhok, na naka-istilo ng isang mataas na hairstyle at may mahabang kulot na pinahaba sa leeg, ay pinalamutian ng mga artipisyal na bulaklak at mga balahibo ng avester. Sa ulo ng ginang ay may isang maliit na sumbrero, na isinusuot nang diretso sa itaas ng noo.

Sa moda ng 1870s, kapansin-pansin ang mga elemento na nakapagpapaalala ng panahon ng Renaissance, pati na rin ang mga libangan para sa oriental art. Ang mga fashionista ay nahulog sa pag-ibig sa mga kimono ng Hapon, na isinusuot bilang mga damit sa bahay, tela na may oriental pattern.

At ano ang dapat isuot bilang damit na panlabas kapag ang isang napakalawak na kumplikadong bustle ay naitayo? Ang pinakamahusay na pagpipilian ay ang malawak na mga burnus ng Africa, iba't ibang mga capes, mantilla at maraming iba pang mga katulad na bagay. Upang mahawakan ng ginang ang buong istrakturang ito sa kanyang balikat at balakang at sa parehong oras ay kumportable, ang mga masters masters ay patuloy na naghahanap ng panloob na mga suporta, at mas simpleng mga frame.

Ang crinoline ay bumaba na noong 1867. Upang mapalitan ito, inalok ni Worth ang mga kababaihan ng isang pagmamadalian. Sa oras na iyon, madalas na sinabi na ang ideyang ito ng taga-disenyo ng fashion ay na-prompt ng paningin ng isang babae na, habang nililinis ang silid, para sa kaginhawaan, hinila ang palda niya sa itaas ng tuhod at tinipon ito sa likuran.



Ang pagmamadalian, tulad ng maraming mga makabagong ideya na ipinakilala ng mahusay na taga-disenyo ng fashion, ay isang matinding tagumpay. Ito ay isang palda na may haba ng tuhod na isinusuot sa pangunahing palda at natipon sa likod sa mga kulungan o ruffles. Ang suporta para sa palda ay isang unan na pinalamanan ng dayami o horsehair, isang cotton roll, o isang frame na gawa sa mga hoop na baluktot sa balakang. Para sa mga hindi gaanong mayayamang kababaihan, isang malambot na pagmamadali ay nilikha ng isang unan na may mga gumuho na pahayagan. Sa pangkalahatan, ang mga bustle ay may iba't ibang disenyo.

Para sa mas katamtaman at kaswal na mga damit, isang maikling bustle ang isinusuot sa sinturon na may isang roller at frill na gawa sa tela ng horsehair at pinalakas kasama ang gilid ng mga plato ng whalebone. Minsan ginamit ang isang petticoat, kung saan ang isang matibay na bahagi ay pinalakas sa ibabaw ng pigi.



Ginamit din ang isang malambot na petticoat na may mga hoops sa likod na kalahati.Ang mga hoop ay gawa sa bakal na bakal. Ang pangunahing sandali ng suit ng kababaihan ay isang corset, na ang disenyo nito ay medyo matigas. Ang kakaibang uri ng korset na ito ay naibigay para sa isang matalim na pagpapalawak ng basque sa mga lateral na bahagi. Lumikha ito ng isang halos pahalang na platform sa itaas ng mga balakang, pinapayagan ang paglalagay ng mga malalaking bustle at mga layered na tuktok sa baywang.

Pagsapit ng 1870-ang fashion ay naging mas sopistikado, ang mga pastel shade ay nanaig sa mga damit. Ang leeg ng bodice ay madalas na ginawang parisukat; para sa isang damit sa gabi, isang malalim na leeg ay dapat. Ang mga manggas ay tatlong-kapat o mahaba, natapos sa mga lace cuffs, at ang mga manggas sa gabi ay maaaring walang manggas. Ang mga draper, folds, laces, ribbons, bow at bow, embroidery ang pangunahing elemento ng pandekorasyon.

Pagsapit ng 1875 taon, ang mga kulay ay naging mas puspos, at ang silweta ay mas pinahaba. Ang bustle ay bumababa. Sa parehong oras, ang bodice ay makinis at mahigpit, at ang mga linya ng baywang at balakang ay binigyang diin.



Pagsapit ng 1876 Lalo na naging sikat ang cut sa taong "Princess"Na may isang pinahabang form-fitting carapace bodice. Ang mga damit ay nagiging makitid, malabay na mga kulungan sa likod ay bumababa nang mas mababa, bumubuo ng isang fishtail tren. Sa pamamagitan ng paraan, ang tren na ito sa anyo ng isang buntot ng isda ay nakalawit mula sa gilid patungo sa gilid kapag naglalakad, at upang gawing mas komportable ito para sa ginang, isang espesyal na loop ay umaasa sa dulo ng trainer, na maaaring itapon sa kamay at malayang gumalaw. Sa ilang mga damit, ang tren ay maaaring i-unfasten at hugasan.

Mga sapatos para sa mga damit na may pagmamadalian

Ang mga takong sa sapatos ay binago ang posisyon ng katawan, bahagyang itinatabi ito, sa oras na iyon ang mga 4 cm at ang lapad. Ang pinakakaraniwang kulay ng sapatos ay itim, ngunit ang balat ng garing o kid ay ginamit para sa mga gown ng kasal at bola. Ang mga bota na may nababanat na pagsingit ng panig ay naging tanyag. Ang sapatos ay pinalamutian ng mga tassel at bow.

Mga dekorasyon

Mula sa alahas, maliban sa mahalagang mga kuwintas, ang pelus sa paligid ng leeg na may isang palawit sa hugis ng isang puso ay naging tanyag. Ang moda ng panahong ito ay sumasalamin sa mga panlasa ng malaking burgesya, ang karangyaan ng mga burgis na salon.

Kadalasan sa kasaysayan ng fashion ang panahong ito ay tinatawag na "positivism", mula sa salitang positibo - positibo. Ang kalakaran ay nagpapakita ng sarili sa kasikipan at eclecticism ng palamuti ng mga bustle dress, costume at interior. Ang isang kasaganaan ng mga detalye, burloloy, labis na luho, isang pagpapakita ng halaga ng mga bagay at ang kayamanan ng mga damit, sa isang salita - chic. Ang nasabing kahulugan ay maaaring ibigay sa fashion ng 1870s.