Die Mode der 1950er Jahre wurde zu einem Jahrzehnt, in dem es weder davor noch danach so viele Designer gab, deren Ideen die Mode des breiten Publikums so beeinflussen konnten. An erster Stelle ist Christian Dior zu nennen, der 1947 „New Direction“ kreierte und damit den Optimismus und den Überfluss symbolisierte, von dem fast alle Frauen nach den Schrecken des Krieges träumten.



Trotz der Tatsache, dass nicht jeder ein Kleid im Wert von 40 Tausend Franken kaufen konnte, um eine solche Position zu erreichen, war die "New Direction" auf der ganzen Welt ein Erfolg. Wenn es bei der Uraufführung genügend verurteilt und auf das kümmerliche Dasein der Mehrheit hingewiesen wurde, war es schon wenige Jahre später selbstverständlich.



War das nicht das, was ein Mann brauchte? Fühlen Sie sich glücklich, konsumieren Sie immer mehr und vor allem wie "sie", dh die Reichen und Mächtigen dieser Welt.




In den 1950er Jahren verließen Frauen das Haus nie ohne Mütze und Handschuhe, sie wählten alle Accessoires sorgfältig nach der Farbe aus und sogar das Make-up wurde im gleichen Ton gewählt. Sie versuchten, High Heels und Nylonstrümpfe zu tragen und änderten diese Regel nur selten. Tagsüber galt das Dekolleté als unanständig, erst abends tauchten sie darin auf. Die Stoffe wurden je nach Tageszeit ausgewählt, zum Beispiel Samt - nur abends.



In den 1950er Jahren glaubte man, dass man am Aussehen einer Frau erkennen kann, wie ihr Mann verdient ...

Wenn eine Frau verheiratet war und die Familie zu den Wohlhabendern gehörte, war es für sie anständig, sich bis zu sechs bis sieben Mal am Tag umzuziehen, während sie ihr Make-up, ihre Frisur und noch mehr Accessoires wechselte. Der Lebensstil einer Dame in den 1950er Jahren folgte strikt bestimmten Regeln des Anstands vor der Gesellschaft. Die Frau sollte eine vorbildliche Hausfrau und eine anständige Ehefrau und Mutter sein.



In europäischen Ländern versuchten die meisten Frauen, selbst die bescheidensten, nicht ungeschminkt „in der Öffentlichkeit“ aufzutreten. Der Ehemann einer solchen Dame sah sie selten ungeschminkt, da sie früh aufstand, bevor er die Augen öffnete und alles Notwendige tat, indem sie sich selbst schmückte.

Dies war natürlich nicht bei allen der Fall. In Russland konnten sich Frauen mit hohem Einkommen, die nur zur Parteielite gehörten, eine solche Betreuung leisten. In vielen Familien eines riesigen Landes namens Sowjetunion war es nicht nötig, sich zu schminken und morgens früh aufzustehen, weil es niemanden gab, der sich zeigen konnte - in den frühen 1950er Jahren blieben die über dreißig ohne Ehemänner die während des Krieges starben.

Aber eine Frau bleibt eine Frau, und trotz der Härten des Landes, das Verluste erlitten hat, versuchten alle, zumindest bei der Arbeit ihr Bestes zu geben.

Aber zurück nach Europa, wo zu dieser Zeit gepflegte Damen auch für zu Hause schicke und modische Kleidung wählten. Machen wir uns nichts vor, ein solches Leben konnte in Europa nur unter den Wohlhabenden geflogen sein. Und doch rückten die Kriegsjahre mit der Zeit immer weiter in die Vergangenheit. Diejenigen, die in ihren Zwanzigern waren, empfanden ihre Verluste anders. Und dann schaut die Jugend immer in die Ferne, denn die Zukunft scheint fern und grenzenlos.

Unter ihnen - den Zwanzigern - tauchten diejenigen auf, die versuchten, die Bräuche der herrschenden Klasse nachzuahmen. Aber sobald die mittleren und unteren Schichten des Volkes beginnen, die oberen nachzuahmen, beginnen die alten Standards sofort zu kollabieren, die etablierten Regeln des guten Geschmacks werden gelockert. Für die oberen Schichten der Gesellschaft war der frühere gute Geschmack nicht mehr gut, weil sich kleine Leute darauf einließen, so dass die oberen Schichten sich über die Zerstörung des Stils amüsierten.



Erinnern Sie sich an "Frühstück bei Tiffany" - in den 1950er Jahren wurden in Europa laute Partys abgehalten, bei denen gut gekleidete Herren begannen, die alten moralischen Grundlagen zu zerstören. Aber es gab auch solche, die diese moralischen Prinzipien schätzten, wenn auch nur äußerlich, aber dennoch. Der Ausschnitt war in den 50er Jahren nicht so tief, die Röcke zu kurz und die Stoffe zu transparent.

Mode stand im Laufe der Geschichte immer in direktem Zusammenhang mit Veränderungen im gesellschaftlichen, wirtschaftlichen und kulturellen Leben. Und dann, in den 1950er Jahren, in der Nachkriegszeit, öffneten sich die Türen von Tanzclubs, in denen man seinen Seelenverwandten treffen konnte.

Tanzen und Kino waren damals typische Unterhaltung. Deshalb versuchten Mädchen und Frauen, sich bestmöglich zu zeigen. Besonders beliebt waren Stoffe in einem Käfig, Erbsen und natürlich in einer Blume. Knöpfe, Schleifen, Bänder wurden oft als Dekoration verwendet. Schließlich sind es diese Details, die man leicht aus dem Kleid entfernen und am nächsten Abend andere an das gleiche Kleid nähen kann, und somit wieder in ein neues schauen.



Tücher und Tücher waren als Accessoires sehr angesagt, sie konnten unterschiedlich drapiert werden und erschienen jedes Mal mit einem neuen Schal auf den Schultern. Unter dem Kleid wurden mehrere Petticoats getragen, damit die Rüschenschichtung während des Tanzes sichtbar war. V Die Sowjetunion das erschien viel später.

Die Silhouette einer Frau aus den 1950er Jahren besteht aus weichen, abfallenden Schultern, einer schlanken Wespentaille und runden Hüften. Im Business-Ambiente bevorzugten sie einen taillierten Anzug, bei dem sich zu einer eng anliegenden Jacke ein schmaler Bleistiftrock oder ein weiter, flauschiger Rock befand. Im Alltag nahmen Hemden einen ehrenvollen Platz ein. In jenen Jahren wurden auch Faltenröcke geliebt. Die Länge aller Artikel war natürlich unterhalb des Knies, fast bis zur Mitte des Unterschenkels.

Um eine Wespentaille zu schaffen, wurde ein breiter Gürtel zu einem häufigen Accessoire, das die dünne Taille betonte.




Sie trugen schmale Schuhe mit spitzer Spitze, der Absatz war entweder hoch oder mittel und wurde im Laufe der Jahre immer dünner, bis er zu einem „Stilettoabsatz“ wurde. Gleichzeitig erschienen Brokat- oder Seidensandalen, die mit Schnallen und Strasssteinen verziert waren. Die Pantoletten kamen in Mode - Schuhe ohne Hintergrund, mit einem "gläsernen" Absatz, dessen Spitze mit Daunenpom-Poms verziert war.

Es war in diesem Jahrzehnt, dass Roger Viviers Schuhe großen Erfolg hatten, da er der Hauptschuhdesigner von Dior war. Was können wir über die luxuriösen Schuhe sagen, die er 1953 zur Krönung von Elizabeth kreierte. Aus goldenem Leder, mit Rubinen übersät, war sie dem Bein der zukünftigen Königin würdig.

1955 erfand Roger Vivière einen neuen Absatz, der so stark geneigt war, dass über die Folgen nicht nur spekuliert werden konnte. Die Ferse wurde „Schock“ genannt.

Als Schmuck war eine Perlenkette am gefragtesten.



Christian Dior hat in jeder seiner Kollektionen die Länge des Rocks oder sogar die gesamte Silhouette verändert. Über ihn hieß es, Dior habe versucht, die Mode so schnell wie möglich aus der Mode zu bringen. In den späten 40er Jahren kreierte Dior ein Cocktailkleid, das während des gesamten Jahrzehnts und sogar in den 60er Jahren getragen wurde. Heute ist es wieder in Mode.

Bescheidene Länge eines flauschigen Rocks, Ausschnitt, ärmellos oder sehr kurze Ärmel. Manchmal war das Kleid mit nackten Schultern, als Ergänzung wurde in diesem Fall eine Bolero-Jacke verwendet, und das Kleid selbst wurde für Partys verwendet, es konnte zum Theater, zum Tanz oder zum Besuch getragen werden. Das Kleid kann wirklich als einzigartig bezeichnet werden. Die Mädchen liebten ihn, weil sie darin waren, wie die Damen, und die Damen – weil sie darin zehn Jahre jünger wurden.



In diesen Jahren erfand die berühmte Coco Chanel einen Anzug, der ewig wurde, immer getragen wird und ihren Namen trägt.Ein Tweed-Anzug einfachsten Schnitts mit leicht kniebedeckendem Rock ist zum Symbol der Eleganz geworden. „Dior? Er kleidet keine Frauen an, er stopft sie aus“, sagte Mademoiselle über Dior. "Ich konnte nicht mehr sehen, was Dior oder Balmain mit der Pariser Couture gemacht haben", sagte sie der Presse.

Der Chanel-Anzug ist zu einem Klassiker und Grundlage des Bürostils geworden. Man konnte darin leicht und anmutig in ein Auto einsteigen, es brauchte kein Korsett, aber gleichzeitig verlieh es jeder Figur Schlankheit. Zum Anzug an den Beinen der Frau zog Chanel zweifarbige Pumps an, die den Fuß optisch reduzierten, und reichte ihnen eine Handtasche an einer Kette, hängte sie an ihrer Schulter und befreite ihre Hände.



Cristobal Balenciaga... Der gebürtige Spanier wurde zu einem großen Designer seiner Zeit. Anders als Christian Dior, der seine Kleider kreierte, war er sensibel für Stoffe. Er war und ist einer jener Couturiers, die praktische Erfahrung in der Herstellung von Kleidung hatten. Balenciaga Kleider glich sowohl im Schnitt als auch in den Stilen einem Kunstwerk, die ohne Shapewear und mehrlagige schwere Petticoats auskamen. Er strebte in allem nach Perfektion, daher waren seine Kleider sehr bequem.

Balenciaga Kleider und 50er Jahre Stil

1951 Jahr - etwas eng und leicht locker mit einer Jacke mit tailliertem Oberteil und fliegendem Rücken.

1957 Jahr - gerade und lockere Taschenkleider, die das Jahrzehnt der 50er Jahre durchquerten und bis in die 60er Jahre gingen.

1958 Jahr - hoch taillierte A-Linien-Kleider, Ballonkleider, Kokon-Mäntel, Kleider im Empire-Stil.

In diesem Jahrzehnt war auch der Mantel großartig. Das Volumen in der Hüfte wurde durch einen Schnitt oder einen Gürtel in der Taille erzeugt. Der Frack tauchte wieder auf, sonst hieß er Frack. Einteilig mit Schlag, war es schön tailliert und hatte oft einen zweireihigen Verschluss. Die Mäntel waren geschnitten und locker mit einem Schlag vom Mieder. Alle Schnittvarianten machten es möglich, einen flauschigen Rock unter dem Mantel zu tragen. Auch in der Damengarderobe blieben Trenchcoats in Mode.

Modische Hüte und 50er Jahre Stil

Was hast du damals für Mützen getragen? Meistens blieben die Oberteile von niedlichen Hüten auch bei breiter Krempe klein. Sie waren mit Federn, Schleiern, Bändern und Blumen geschmückt. In den 50er Jahren war der Hut Pflicht, er verlieh dem Outfit Theatralik.

Eine Vielzahl von Hüten: Pill-Caps, Cloaches, Bootsfahrer, Baskenmützen, breitkrempige Hüte waren sehr beliebt. Es sind die verschiedenen Cocktailpartys, die zur Entstehung so vieler Hüte beigetragen haben. Oft wurde der Hut auf den Hinterkopf gesetzt, um die üppige und sorgfältig gestylte Frisur nicht zu stören.

Das Material für die luxuriösen Styles der Hüte wurde gefilzt, Taft, Strohhalme und andere Materialien. Neben Hüten schmückten die Damen nicht nur ihre Köpfe, sondern schützten ihre Frisur auch mit einem Seidentuch, das schräg gefaltet, unter dem Kinn gekreuzt und im Nacken gebunden wurde. Bei einem solchen Schal wurde auch auf Sonnenbrillen vertraut.

50er Jahre Taschen und Handschuhe

Ohne ein Paar Lederhandschuhe gingen die Damen nicht nach draußen. Für einen Anzug wurden kurze oder halblange Lederhandschuhe verwendet und für ein Abendkleid Handschuhe über dem Ellbogen.

Handtaschen waren zu dieser Zeit klein und flach, häufiger hatten sie die gleiche Farbe oder den gleichen Farbton wie das Kleid. Es gab auch voluminösere Taschen mit einem oder zwei kurzen Henkeln. In diesem Jahrzehnt erschien eine Tasche an einer langen Kette - die Chanel-Tasche. Die Form der Taschen wurde oft in Form eines Rechtecks ​​oder eines Trapezes bevorzugt.

Es wurde bereits gesagt, dass Heimkleidung in diesen Jahren nicht weniger als Kleidung für die Veröffentlichung bedeutete. In Europa sahen Frauen und Häuser elegant aus, was man von der Sowjetunion nicht sagen kann. Im letzteren Fall war es üblich, nur in der Familie eines Partei- oder Handelsarbeiters für sich selbst zu sorgen, das heißt, es kam auf das Familienbudget und den Gewinn an.

In den 1950er Jahren waren Haute-Couture-Abendkleider ein Kunstwerk. Für ihre Herstellung wurden natürliche teure Stoffe verwendet.

Ohne Schmuck, sowie ohne Hüte und Handschuhe verließen die Frauen damals das Haus nicht. Neben echtem Schmuck waren runde Clips, die Knöpfen ähneln, Strassketten und Perlen in Mode. Beliebt waren Sets: eine Kette, Ohrringe und ein Armband und natürlich eine Perlenkette.



50er Jahre Frisuren... Sie sollten ein völlig separates Gespräch sein. Wir stellen nur fest, dass es auf dem Höhepunkt der Popularität große Locken, üppiges Styling und fließende Wellen aus Seidenhaar gab. Solche Frisuren können heutzutage nur noch auf einer Galaveranstaltung getragen werden, wie viele andere Dinge, die in Kleidung und Accessoires der 50er Jahre entstanden sind.

Auch Stile mit Pony, wie die von Audrey Hepburn, waren in Mode. In den 50er Jahren wechselten Frauen ihre Haare und sogar ihre Haarfarbe genauso oft wie ihre Kleidung. Daher war es unmöglich, auf Haarteile und Haarspray zu verzichten.

Mode und Stil der 1950er Jahre. Die Sanduhr-Silhouette betonte wie keine andere die Schönheit der weiblichen Figur. Gab es damals nicht so viele unglaublich schöne Frauen? Wenn nur um die Schönheiten Hollywoods aufzulisten, und dann werden wir sie nicht alle auflisten. Der Schönheitsstandard war so anders, aber dann die beliebten Schauspielerinnen der 50er: Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor, Marilyn Monroe, Sophia Loren, Grace Kelly, Diana Dors, Gina Lollobrigida, Ava Gardner und viele andere.



Die Mode der 1950er Jahre kann als wahrhaft feminin und elegant bezeichnet werden. Es wird als das anmutigste und charmanteste in der gesamten Geschichte des zwanzigsten Jahrhunderts bezeichnet. Wie wahr, als Christian Dior eine Frau mit einer Blume verglich. Doch nicht nur er...

Viele Männer wiederholten Wörter, die denen ähnlich waren, die in I. Kalmans Operette "Bayadera" klangen: