Mariano Fortuny y Madrazo (Spanisch Mariano Fortuny y Madrazo) - 11.05.1871 - 03.05.1949 - ein hervorragender Erfinder und Dekorateur, ein ausgezeichneter Künstler und Fotograf.
Mariano Fortuny wurde am 11. Mai 1871 in der spanischen Provinz Granada geboren. In einer Familie, in der jeder mit Kunst verbunden war und Mariano auch davon träumte, Künstler zu werden. Sein Vater, Mariano Fortuny y Marseille, war ein berühmter Maler, seine Mutter war die Tochter des berühmten spanischen Malers Raimundo de Madrazo y Garrett. Als Mariano noch keine vier Jahre alt war, starb sein Vater und die Familie zog nach Frankreich, nach Paris. Schon in der frühen Kindheit war klar, dass der Junge das Talent seines berühmten Vaters geerbt hat. Bald beginnt er, Malerei zu studieren.
Als er 18 Jahre alt war, verließ die Familie Paris und ließ sich nieder Venedig... Später stellte sich heraus, dass Mariano nicht nur das Talent eines Malers, sondern auch andere vielseitige Fähigkeiten besaß: Er zeichnete sich durch Fotografie, Bildhauerei und Architektur aus. Darüber hinaus interessierte sich Mariano für Stoffe und Farben, neue Möglichkeiten, ein Muster auf Stoffe aufzubringen. Dies lässt ihn mit verschiedenen Stoffen experimentieren – Samt, Seide und anderen Materialien.
Das Interesse an vielen Kunstrichtungen macht ihn reiselustig. Er sucht herausragende Künstler. In Paris lernt er Richard Wagner, einen deutschen Komponisten, kennen und reist nach Deutschland, in die Stadt Bayreuth. Hier in Bayreuth baute Wagner ein Theater für seine Opern. Wie gebannt betrachtete Mariano das Theater und alles, was darin passierte.
Er nutzte die Gelegenheit, seine Arbeit in das Leben des Theaters zu investieren, und begann mit der richtigen Entscheidung - um signifikante Erfolge und Ergebnisse in dem Gedachten zu erzielen, ist es zunächst notwendig, den gesamten Prozess von der Geburt an zu studieren Idee bis zur Umsetzung. Nach seiner Rückkehr nach Venedig beschließt er, mehrere Szenen für Wagner zu malen.
In Wagners Theaterproduktionen war alles miteinander verbunden – Landschaft, Lieder, Tänze, Musik, Architektur, Poesie. Hier herrschte eine besondere Atmosphäre, in der sich Marianos Talente entfalten konnten.
Fortuny versuchte, in alle Details einzutauchen, die mit den Aufführungen im Theater verbunden waren. Er hat in allen Theaterpositionen gearbeitet, angefangen von Beleuchtung, Architekt, Dekorateur bis hin zu den Aktivitäten des Erfinders und dann des Theaterdirektors.
Eine der herausragendsten Erfindungen für das Theater waren seine Experimente mit Licht. Durch Experimente fand Fortuny heraus, dass Licht seinen Farbton ändern kann, indem es von verschiedenen Oberflächen reflektiert wird, sowie seine Intensität und einige andere Eigenschaften. Mit Hilfe von Licht und seinen Erfindungen konnte er jeden „Himmel“ in der Theateraufführung erschaffen – von der Abenddämmerung bis zum Morgengrauen.
Seine theatralischen Erfindungen machten es möglich, viel im Weltdrama zu schaffen, aber der Name Mariano Fortuny blieb dank seiner Designforschung im Gedächtnis der Nachwelt.
Es war die Malerei, die Fortuny half, Farbe subtil zu fühlen. Und es half ihm beim Entwerfen von Kleidung und beim Herstellen von Stoffen. Zu diesen Aktivitäten trug zum Teil auch seine Frau Henrietta Negrin bei, die über langjährige Schneidererfahrung verfügte. Fortuny war fasziniert von den antiken griechischen und venezianischen Stilen und die Liebe, die er von seinem Vater für alles Asiatische geerbt hatte, inspirierte ihn zu großen Entdeckungen in der Designkunst.
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts dominierte die Moderne alle Bereiche der Kunst. Das Paar lebte in einem eigenen Palazzo in Venedig. Fast alle Räume waren mit Gemälden gefüllt: Es gab nicht nur die Werke von Marianos Vater, sondern auch die Werke vieler anderer Künstler, die sein Vater gesammelt hatte. Später kamen Gemälde hinzu, die Mariano Fortuny selbst gesammelt hatte.
Mode interessierte Mariano überhaupt nicht.Warum sind Meisterwerkkleider erschienen? Er nähte sie aus Gründen der Kunst. Er ließ sich überreden, sein eigenes Modehaus zu gründen, aber diese Idee war nicht für ihn - Mariano versuchte auch, in der Mode etwas Neues zu erfinden. Er war nicht nur Künstler und Fotograf, Drucker und Sammler, sondern auch Ingenieur-Erfinder, was ihn zum Suchen und Experimentieren veranlasste.
Eines der ersten Experimente im Jahr 1906 waren die sogenannten "Knossos-Schals" oder "Knossos-Schals" - ein sari-artiger Schleier, mit dem Mata Hari ihren anmutigen Körper in ihren Tänzen bedeckte. Es war eine rechteckige Leinwand mit einem geometrischen Muster, das um den Körper gewickelt werden konnte, wodurch eine Vielzahl von Kombinationen entstand, die die Bewegung nicht behinderten. Ein einfacher Schal könnte sich in eine Jacke, einen Rock oder eine Tunika verwandeln. Bei der Gestaltung all seiner Sachen strebte Fortuny wie ein echter Künstler danach, die Kurven und Formen des weiblichen Körpers zu betonen. Daher war er schon immer ein Gegner unnötiger Verzierungen, die das Auge von echter Schönheit ablenken.
1907 kreiert der Designer das Delphos-Kleid - "Delphos", ein Tunika-Kleid aus plissierter Seide, das unsterblich geworden ist. Es wurde als Kunstwerk anerkannt und wurde zu einem echten Ereignis für Korsettfrauen. Wie das Kleid einer antiken Statue fällt der Saum des Kleides in schweren Falten auf den Boden, wodurch eine säulenförmige Silhouette entsteht. Ein Kleid von schlichtem Schnitt, das "...nichts zeigt und nichts verbirgt...", frei von den Schultern fällt, es hat keine Abnäher und Futter, schmiegt sich weich an die Figur und betont die natürlichen Linien des Weiblicher Körper.
Das Tunikakleid wird zum Kleid moderner Tänzer. Es war eine Erfindung, für die Fortuny 1909 ein Patent erhielt. Inspiriert von griechischer Kleidung und Erotik hat Mariano Fortuny eine Reihe von Delphos-Kleidern kreiert. Das Kleid entsprach dem Geist der Jugendstil-Ära, viele Designer ließen sich davon leiten, allen voran sein Freund Paul Poiret und dann der Japaner Issey Miyake. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten für ein Tunikakleid: mit langen Ärmeln, mit kurzen, weiten Ärmeln oder sogar ohne Ärmel.
Kleider "Delphos" hatten Ärmel, die den Flügeln einer Fledermaus ähnelten, einen weiten Ausschnitt - "Boot" und eine Spitze, mit der Sie die Schultern anpassen können. Am Saum befanden sich Kleider, die mit kleinen venezianischen Glasperlen verziert waren, was nicht nur eine prächtige Dekoration, sondern gleichzeitig eine technische Idee war - unter dem Gewicht der Perlen floss plissierte Seide sanft am Körper entlang und fiel, umarmte die Figur, und lag nicht zufällig.
Lange konnten sich Frauen nicht trauen, dieses Kleid als Alltagsoutfit zu tragen. Dieses Kleid galt als "Teekleid" oder als Hauskleid, in dem die Gäste außerdem in einem engen Kreis empfangen wurden. Und nur in den 20er Jahrenals die Outfits den weiblichen Körper "ganz" entblößten, wagten die Damen es, ihn außerhalb des Hauses zu tragen. Das Kleid erlangte den Status eines Abendkleides. Es war ein Outfit von außergewöhnlicher Schönheit – plissierte Seide schimmerte und floss, und seine silbrige Farbe änderte je nach Lichteinfall ihren Farbton. Schließlich wusste niemand genug über die Eigenschaften von Beleuchtung, wie Mariano Fortuny wusste.
Fortuny erfand eine Methode zum Falten von Seide, die sich als sehr effektiv erwies. Kleider, die mit dieser Technologie hergestellt wurden, deren Geheimnis noch ungeklärt ist, behalten lange ihre Frische. Darüber hinaus müssen diese Kleider nicht gebügelt werden und können gefaltet in eine kleine Schachtel gelegt werden, was sie während der Reise bequem macht.
Mariano Fortuny experimentierte nicht nur mit Seide, sondern auch mit Samt. Er war hingerissen davon, ein Muster auf Samt zu drucken, aus dem Kleider, Jacken, Umhänge genäht wurden. Mariano stellte selbst Farben nach alten Rezepten her, erfand ein Gerät zum Drucken von Zeichnungen, für das er ein Patent erhielt.
Seit 1909 verkauft er, nachdem er einen Showroom in Venedig eröffnet hat, seine Textilien und Kleidung. In Paris und Mailand werden seit 1920 Geschäfte eröffnet. Für Mariano Fortuny war Mode ein Teil der Kunst und nicht den Gesetzen des kommerziellen Marktes unterworfen.Während viele Zeitgenossen Fortunys der Modewelt Projekte anboten, die für einen bestimmten Moment im Leben entworfen wurden und zum allmählichen Verblassen verurteilt waren, zeichnen sich Fortunys Erfindungen dadurch aus, dass sie zeitlos sind, nicht altern. Elegante Schlichtheit, perfekter Schnitt und ungewöhnliche Farbe - all diese Elemente machen seine Produkte nicht nur zu einem Kleidungsstück, sondern auch zu einem Kunstobjekt, einschließlich eines Kleides - Delphos.
Bis heute bemühen sich verschiedene Museen der Welt und private Sammler, mindestens ein solches Kleid zu erwerben und sind bereit, dafür fast jedes Geld zu geben. Bei Auktionen kann der Betrag übrigens bis zu 40.000 Dollar betragen. Alle Modelle von Fortuny können als Museumsstücke betrachtet werden, sie sind so wertvoll.
Heute um Venedig, im Haus einer herausragenden Persönlichkeit befindet sich ein Museum. Dieses Haus wurde Anfang des 20. Jahrhunderts von Fortuny erworben. Hier verbrachte er die meiste Zeit seines Lebens und machte viele seiner Entdeckungen. Er nannte dieses Haus seine "Denkfabrik". Heute finden hier oft verschiedene Ausstellungen statt.
Von 1901 bis 1933 erhielt Mariano Fortuny zudem 18 Patente für seine Erfindungen auf verschiedenen Gebieten.